Hogyan kell gyerekkönyvet illusztrálni
Voltál már kíváncsi arra, hogyan készíts saját gyerekkönyvet? Jane Massey illusztrátor megmutatja, hogyan, miközben elmeséli nekünk egy megbízás különböző fázisait
Amikor a Random House megkeresett, hogy illusztráljam Jane Clarke írónő Knight Time című történetét, a két főszereplő, Little Knight és Little Dragon ábrázolásának kihívása vonzott igazán.
A karakterek ihletét elég gyorsan megkaptam. A Kis Lovagot lazán a saját fiamról mintáztam. Valamiért mindig is vonzott a gyerekek illusztrálása, jóval azelőtt, hogy saját gyerekem lett volna, de most már könnyebb, hogy minden nap kéznél vannak a referenciák.
Amikor állatfigurákat illusztrálok, még mindig kisgyerekként gondolok rájuk, amikor az arckifejezéseikre és a cselekedeteikre gondolok. Kezdetben kicsit jobban megijedtem az éjszakai erdei jelenetektől, mivel korábban még nem foglalkoztam ilyesmivel.
Rögtön az egyik kedvenc gyerekkori olvasmányom jutott eszembe: Walt Disney óriás mesekönyve. Gyerekként mindig is érdekeltek, de nagyon féltem is a “Babes in Toyland” című mesében szereplő fáktól. Imádtam, ahogyan az ágak karjai és a levelek hajszálai voltak.
A Knight Time esetében óvatos egyensúlyt kellett teremtenem, mivel a fiatal közönségnek szántam, ezért szándékosan nem tettem túl kísértetiesre a szereplőket és a helyszínt. www.janemassey.co.uk
1 Karakterötletek vázlata
A projekt akkor kezdődött, amikor a Random House Children’s Books megkeresett Jane Clarke Knight Time című szövegével, és megkért, hogy dolgozzak néhány karaktervázlaton a két főszereplő, Little Knight és Little Dragon számára. Az új karakterek kidolgozásakor a legkönnyebbnek azt tartom, ha egy szituációban képzelem el őket, ezért a szövegből egy olyan rész vázlatával kezdtem, amelyben a Kis Sárkány szerepelt. A Kis Lovag karakterét is megnéztem először, megrajzoltam őt egy erdei környezetben, és készítettem néhány kisebb színes vázlatot.
2 Színmintát készítek
A Lovagidő volt az első képeskönyvem a Random House számára, és témáját tekintve nagyon különbözött mindentől, amit korábban illusztráltam, ezért a megbízás megerősítése előtt egy színmintát kértek tőlem. Ez elég gyakori az új illusztrátoroknál. Nem voltam elégedett az első próbálkozásommal az erdei jelenet megfestésére – a színek túlságosan zavarosak voltak, és úgy éreztem, hogy túl van dolgozva. Készítettem egy második mintát, amelyet sokkal sikeresebbnek éreztem, és miután a Random House ezt jóváhagyta, örömmel folytatták a munkát.
3 A megbízás megértése
Amellett, hogy a kiadó megadja nekem a történetet, gyakran írásos megbízást is készít, amelyben javaslatot tesz arra, hogy a szerző és a kiadó szerint mi történjen az egyes oldalakon. Néhány szöveg magától értetődő, de gyakran elég nehéz megérteni a történetet pusztán a szöveg elolvasásával, mert az illusztrációk is segítenek elmesélni a történetet. A kiadó dönti el, hogy melyik szöveg melyik oldalra kerüljön, és javaslatot tesz arra, hogy egy terjedelem legyen “full bleed” (egyetlen kép, amely az oldal széléig ér), két különálló kép, vagy kisebb vignetták sorozata.
A kiadó ebben a szakaszban teljes méretű vágási útmutatókat is biztosít, amelyeken a szöveg a helyén van elhelyezve – ezek segítenek nekem abban, hogy lássam, mennyi helyem van az egyes oldalakon. Az útmutató csak iránymutatásul szolgál, és még mindig változtatható; a szöveget az oldalon belül át lehet alakítani, hogy illeszkedjen az illusztrációmhoz.
4 Vázlatvázlatok készítése
Néhány illusztrátor szeret kis miniatűrök készítésével kezdeni, hogy segítsen eldönteni a könyv általános elrendezését és folyását, de én általában durva A4-es vázlatokkal kezdem, amelyek körülbelül fele akkorák lesznek, mint a végleges mű. Úgy érzem, hogy ez egy kezelhető méret, mivel elegendő részletet tudok felvenni anélkül, hogy ez a szakasz túlságosan időigényes lenne. A végső nyomvonalakig A4-es méretben dolgozom tovább, így könnyen be tudom szkennelni és el tudom küldeni e-mailben a vázlataimat.
5 A karakterek finomítása
Minden vázlatomat layoutpapírra készítem. Szeretem, hogy újra és újra lekövethetem a rajzokat, és minden alkalommal finomíthatok rajtuk. Ez azt is jelenti, hogy megfordíthatom a vázlatot, és fordítva is láthatom – ez segít kiszúrni a pózban lévő nagyobb hibákat. Az is előfordulhat, hogy beszkennelem a vázlatot, és megfordítom a számítógépen, hogy újra lássam.
A vázlatok minden egyes fázisában finomítom a karaktereket, ahogy egyre jobban megismerem őket. Nem szoktam közvetlen referenciákat használni, mert úgy találom, hogy ha egy fotót tanulmányozok egy bizonyos pózhoz, az illusztrációm túlságosan fásulttá válik. Csak ha nagyon elakadok (például azzal kapcsolatban, hogy egy kéznek hogyan kellene tartania egy tárgyat), akkor veszek rá valakit, hogy pózoljon nekem.
6 Vedd figyelembe a közönséget
Az első durva vázlat a legmegterhelőbb, mivel nagyon sok mindent kell figyelembe venni: a kompozíciót, a környezetet és a helyszínt, a szereplők pózát és arckifejezését, a kellékeket és így tovább. Szeretek azzal kezdeni, hogy átgondolom a szereplők környezetét, és azt is, hogy vannak-e más mellékszereplők – ebben az esetben az összes erdei lény.
A közönségre is gondolj. A részletekkel igyekszem megtalálni az egyensúlyt aközött, hogy hitelesek legyenek a korszakra nézve, ugyanakkor a mai gyerekek számára is relevánsak és ismerősek legyenek. A Knight Time esetében például olyan képeket kellett készítenem, amelyekben szerethető karakterek és olyan beállítások szerepelnek, amelyek kísértetiesek, de nem túl ijesztőek.
7 Visszajelzések megvitatása
Mihelyt elégedett vagyok az első vázlatokkal, elküldöm őket e-mailben az ügyfélnek. Ők ezután ráfektetik őket a vágási útmutatóra, és hozzáadják a szöveget. Ebben a szakaszban a kiadó megmutatja a szerzőnek a látványterveket. A kiadó és a szerző ezután megállapodnak abban, hogy milyen változtatásokat tartanak szükségesnek, és e-mailben elküldik nekem a vázlatok második szakaszára vonatkozó megbízást.
Ez a megbízás tartalmazza az én vázlatomat és a betűtípust tartalmazó, miniatűr méretű elrendezéseket, valamint rövid, írásos útmutatókat. A változtatások közé tartozhat részletek áthelyezése vagy eltávolítása, hogy több hely legyen a szövegnek, vagy a szerző kérheti, hogy további részleteket adjak hozzá. A kiadó ebben a szakaszban dönthet úgy is, hogy egy adott elrendezés valóban nem működik, és megvitatjuk az alternatívákat. Ezután átnézem az összes visszajelzésüket, és megteszem a saját javaslataimat.
8 A folytonosság ellenőrzése
Amikor a változtatásokról megállapodtunk, újra megrajzolom az összes elrendezést. Ez egy jó alkalom a karakterek újragondolására és a folytonosság ellenőrzésére. A folytonosság valószínűleg az egyik legnagyobb kihívás egy képeskönyv illusztrálásakor. Az egyik legtrükkösebb szempont annak biztosítása, hogy a karakter vonásai vagy arányai minden szögből ugyanazok maradjanak.
Amikor Judy Hindley Mummy Did You Miss Me? című könyvét illusztráltam, az egész történet egy kertben játszódott, ezért tervet kellett rajzolnom, hogy kidolgozzam, hogyan fog a karakter úgy közlekedni a kertben, hogy a háttér részletei minden szögből pontosak legyenek. Előfordulhat, hogy egy kompozíció az egyik terjedelemben működik a szöveggel, de aztán egy bizonyos részlet nem fog működni a következő terjedelemben – ez nagyon hasonlít egy kirakós játékhoz.
9 Készítsd el a végleges nyomvonalakat
Amikor elégedett vagyok ezzel az új grafikai átdolgozással, elküldöm a megrendelőnek, és ők elhelyezik a szöveggel együtt. Ebben a szakaszban általában csak egy maréknyi észrevétel van, és amennyiben nincsenek nagyobb változtatások, az összes vázlatomat lefénymásolom a végleges könyvhöz szükséges méretre, és folytatom a végleges nyomvonalak elkészítését. Ezeket a végső nyomvonalakat layoutpapírra rajzolom. Azzal kezdem, hogy kijelölök egy kulcsvonalat, amely megfelel a vágógép méretének (ahol a könyvet a nyomdai szakaszban vágni fogják), majd egy második, ettől körülbelül 10 mm-rel távolabb eső kulcsvonalat, amelyet “kivágásnak” nevezünk, és amely lehetővé teszi a vágási hibákat. A nyomvonalaimról teljes méretű másolatokat készítek, és ezeket elküldöm az ügyfélnek jóváhagyásra. Ebben a szakaszban még egyszer eljuthatnak a szerzőhöz.
10 Szín felépítése
Mihelyt a nyomvonalakat jóváhagyták, elkezdhetem a kész grafikát. Akvarellpapíron dolgozom, amelyet deszkákra feszítek. Ezután a nyomvonalaimat a Tracedown nevű termékkel viszem át a papírra, amely a szénpapírhoz hasonló. Szándékosan elég enyhén nyomkodom, hogy a vonalak ne legyenek túl erősek. Gyakran kezdem egy kis vignettás műalkotással, hogy belejöjjek az áramlásba – egy nagy jelenettel kezdeni egy kicsit ijesztő lehet. Szeretem a műalkotást vízfestékkel felépíteni, majd a vége felé színes ceruzával erősíteni a vonalakat.
11 Hagyj magadnak időt
A végleges mű elkészítése időigényes folyamat lehet. A Knight Time részletes, kétoldalas lapjainak elkészítése átlagosan két teljes napot vett igénybe; a leghosszabb idő, amit egy könyvillusztráción dolgoztam, a Knight Time-ban található kapuajtó erdei jelenete volt, amelynek megfestése majdnem egy hétig tartott.
Ha egy kisebb könyvön dolgozom (például egy társaskönyvön), akkor a grafika szkennelését e-mailben küldöm el a megrendelőnek jóváhagyásra, de ez nem olyan egyszerű egy nagyméretű képeskönyv esetében. Ha bizonytalan vagyok egy adott grafikával kapcsolatban, akkor azt is elküldöm az ügyfélnek. Összességében több hétig tart, amíg egy könyv összes grafikáját elkészítem.
12 Utolsó simítások hozzáadása
Ha az ügyfél elégedett a grafikával, elküldi szkennelésre, és ezután készíthet maketteket értékesítési célokra. Mielőtt a könyv nyomdába kerül, megkapom a végleges színes korrektúrákat az észrevételeimhez, de ebben a szakaszban általában semmit sem kell módosítanom. Ezután megkapom a végleges könyv egy példányát; ez gyakran több hónappal azelőtt történik, hogy a boltokba kerülne, ezért titokban kell tartanom, hogy ne rontsam el a meglepetést!
Elkészült mostanában egy remekmű? Miért ne nevezné be művét az évente megrendezésre kerülő Az év művésze versenyünkre, amely esélyt kínál arra, hogy országos ismertséget szerezzen munkájának, és lehetőséget kapjon egy egyéni kiállításra a londoni Panter & Hall Galériában. A második helyezettek akár 2000 font értékű művészeti vásárlási utalványt is kaphatnak. A pályázatra már lehet jelentkezni, ezért kattintson ide, és nevezzen most.
Bővebben: Hogyan fessünk karaktert, figurális illusztráció, gyermekkönyv illusztrálása: hogyan kapjunk megbízást.
Iratkozzon fel a magazinra, vagy vegyen digitális előfizetést.