Androcles

Tryk og malerierRediger

Renaissance-trykkerier af historien er baseret på de klassiske beretninger. Agostino Veneziano skildrer slaven Androcles, der bliver befriet af kejseren, i et værk fra 1516-17, som nu er i LACMA-samlingen. Der findes også en tidlig pen- og vasketegning af Baldassare Peruzzi fra 1530’erne på Eremitagemuseet. Den er baseret på Aulus Gellius’ beretning og viser Androklos, der går gennem en døråbning med løven i snor i hælene på ham. Andre kunstnere har foretrukket scenen med Androklos, der trækker tornen ud af løvens pote, som i Bernhard Rodes tryk fra 1784. Et senere amerikansk eksempel er Walter Inglis Andersons bloktryksrulle fra 1950, som var baseret på hans maleri fra 1935.

Malerier af emnet begyndte i det 18. århundrede. Det af Charles Meynier, som blev udstillet i Paris-salonen i 1795, er nu forsvundet. Et studie til maleriet er imidlertid for nylig blevet opdaget og viser Androklos som en næsten nøgen kriger, der svinger sit sværd på stadion, mens løven ligger på jorden og – ifølge Aulus Gellius’ beretning – “slikker ham blidt om fødderne”. Der er også studier til et uopført maleri af den amerikanske kunstner Henry Ossawa Tanner fra hans studietid i 1885-6. De omfatter en løve, der slikker sin pote, og en knælende og gråskægget Androkel. Midt i århundredet, i 1856, kommer “Androcles and the Lion” af den engelske kunstner Alexander Davis Cooper (1820-95). Her kigger en ung mand i arabisk klædedragt mod beskueren, mens han går gennem et ørkenlandskab med hånden i løvens manke.

I det 20. århundrede afbildede Jean-Léon Gérôme Androklos i et maleri, der foreløbig er dateret 1902 og nu befinder sig i Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires). Her sidder Androklos med krydsede ben på gulvet i hulen, mens han trækker tornen ud af løvens pote, mens den brøler af smerte. Briten Rivieres maleri fra 1908, hvor han står op for at udføre den samme opgave, befinder sig i Auckland Art Gallery. En anden tilgang var at vise den tidligere hændelse, hvor Androklos overraskes i hulen af løvens indgang. Dette var det emne, som Vassily Rotschev (død 1803) valgte, kort efter at han var vendt tilbage til Rusland efter sin uddannelse i Rom. Det var også den kinesiske maler Xu Beihongs valg. Hans “Slave og løve” stammer fra et ophold i Berlin i begyndelsen af 1920’erne og viser løven, der går ind i en grotte, mens Androklos kryber ind mod væggen.

SkulpturerRediger

Androklos blev også et skulpturelt emne. Jan Pieter van Baurscheit den Ældre’s sandstensstatue, udført mellem 1700 og 1725, befinder sig nu på Rijksmuseum i Amsterdam og viser en triumferende figur, der rider på en meget lille løve, der bøjer sig op for at se på ham. Dens legesyge opførsel minder om Aulus Gellius’ beskrivelse af løven, der “vifter med halen på en mild og kærlig måde, på samme måde som de vovede hunde gør det”. I 1751 skabte den engelske monumentalskulptør Henry Cheere to skorstensfigurer i hvidt marmor, der viser slaven, som bøjer sig over løvens pote for at trække tornen ud. Den ene findes i salonen i West Wycombe Park, og den anden befinder sig nu i Lady Lever Art Gallery. Et kontinentalt eksemplar af Jean-Baptiste Stouf blev skulptureret i 1789 og er nu kun kendt gennem den moderne bronzereproduktion på Ashmolean Museum. Tidligere var den i Louvre og viste Androklos, der var i gang med at passe løvens pote.

I det 19. århundrede blev Androklos et emne for fransk bordpynt. Et fra 1820 viser ham med sværdet i hånden i arenaen, mens løven sidder på hug for hans fødder, mens et andet fra 1825 viser ham, mens han plejer den sårede pote. Omkring 1898 fremstillede Jean-Léon Gérôme, som også snart skulle male denne scene, en skulptur af Androklos, der fører løven rundt på sin tur rundt i de romerske taverner. Skulpturen, der har titlen Le Mendiant (tiggeren), er lavet af forgyldt bronze og viser den tidligere slave stående med den ene hånd på løvens manke og en tiggerskål ved sine fødder. På standeren er der indskriften Date obolum Androcli (spar en øre til Androklos). I det 20. århundrede indarbejdede den amerikanske billedhugger Frederick Charles Shrady temaet om at fjerne tornen fra poten i et modernistisk design.

MedaljerRediger

Gioacchino Francesco Travanis medalje til ære for pave Alexander VII

Legenden har figureret på medaljer af forskellige årsager i løbet af fire århundreder. En medalje, der tilskrives Gioacchino Francesco Travani efter et design af Gian Lorenzo Bernini, blev præget i 1659. Den viser på den ene side en reliefbuste af pave Alexander VII omgivet af en akantusbladsrand. På bagsiden kaster en løve sig ned for fødderne af en bevæbnet Androklos. Den latinske indskrift lyder: “Domenico Jacobacci til den generøse fyrste: Selv et vildt dyr husker en tjeneste”. Jacobacci var giveren af medaljen, der mindes en pave, som havde været gavmild ved genopbygningen af dele af Rom. Løven repræsenterer den taknemmelige by, der hylder “krigeren” på dens vegne.

Billedet af det taknemmelige dyr var et naturligt valg til de medaljer, der hvert år blev uddelt til anerkendelse af prisvindere på Royal Dick Veterinary College i Edinburgh. De blev præget i kobber og sølv i 1890’erne og viser Androcles, der knæler for at lindre den lidende løve. I baggrunden ses en klippe til venstre og palmer til højre. Androklos er afbildet med afrikanske træk. En mere skematisk fremstilling udgør nu logoet for det veterinærmedicinske fakultet ved universitetet i Utrecht.

I det 20. århundrede blev den nederlandske anerkendelsesmedalje 1940-1945, som også viser en scene med en løve, der lindrer løven, uddelt til dem, der hjalp Nederlandene under Anden Verdenskrig, eller som efterfølgende hjalp dem, der havde lidt under den tyske besættelse. Motivet blev valgt, fordi en løve var det nationale symbol. Temaet om taknemmelighed forstærkes af inskriptionen på kanten: Sibi benefacit qui benefacit amico (Han gavner sig selv, som gavner en ven).

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.