Bob Dylan’s ‘Nashville Skyline’(ボブ・ディランの「ナッシュビルのスカイライン」)。 10 Things You Don’t Know

Michael Ochs Archives/Getty Images

1969年4月、ボブ・ディランは9枚目のスタジオアルバムを録音するためにナッシュビルに赴いた。 地元のセッション・プロやプロデューサーのボブ・ジョンストンとの3度目のレコーディングとなったが、今回は一味違うものになった。 1966年の『ブロンド・オン・ブロンド』の「薄くてワイルドな水銀の音」や1967年の『ジョン・ウェスリー・ハーディング』の不吉なアコースティック・フォークとは異なり、彼の次のLPは伝統的なカントリー・レコードになるであろう。 7875>

ニューヨークのベルベット・アンダーグラウンドやサンフランシスコのグレイトフル・デッドといった実験的バンドが音楽の境界線を押し広げている間、ディランはニューヨークのウッドストックに引きこもり、成長する家族に集中し、新しい音楽のトレンドにはほとんど目を向けずにいた。 しかし、ディランは再び観客の期待を裏切り、誰も期待していなかったアルバムを世に送り出すことになる。 「これらの曲は、いつも一人でいるときに書きたくなるような曲なんだ」と、彼はニューズウィーク誌に語っている。 「7875>

Nashville Skylineは、ディランのヴォーカルに著しい変化をもたらした。 彼はバリトンのカントリー調のしゃがれ声で歌うようになったが、それはタバコをやめるという決断をした結果だと彼は言う。 「タバコを止めたら、声が変わったんだ…自分でも信じられないくらい劇的にね」彼はローリング・ストーンの創刊者ジャン・S・ウェナーに、この出版物での初めてのインタビューでそう語っている。 “タバコを止めれば、カルーソーのように歌えるようになると言ったんだ”。

『ナッシュビル・スカイライン』の50周年を記念して、このアルバムについてあなたが知らない10のことを紹介しましょう。 このアルバムのワーキング・タイトルは、John Wesley Harding Vol.2だった。
このレコードはもともとJohn Wesley Harding Vol.2と名付けられる予定だったが、ディランによると、コロンビアはこのレコードをLove Is All There Isと呼びたがっていたという。 「私は何も悪いとは思わなかった」と彼はローリング・ストーン誌に語っている。 「しかし、私には少し不気味に聞こえた」

彼はナッシュヴィル・スカイラインに落ち着く前に、レイ・レディ・レイやガール・フロム・ザ・ノース・カントリーなど他の作業タイトルも検討した。 “これもあまりしっくりこないタイトルだった “と、ディランは笑いながら振り返る。 “ギターを抱えた私が前面にいて、Girl From the North Countryが上に印刷されているのを想像してくれ”

2. “Lay Lady Lay “は1969年の映画『真夜中のカーボーイ』に登場しかけた。
アルバム制作を始める数ヶ月前、ディランは進行中のジョン・ボイト/ダスティン・ホフマン作品への楽曲提供を依頼された。 しかし、彼がジョン・シュレシンジャー監督に「レイ・レディ・レイ」を提示した時には、彼らはすでにハリー・ニルソンのフレッド・ニールの「エヴリバディズ・トーキン」のカバーを使うことを決めていた。

1968年の秋、ディランはニューヨークのコンサートの舞台裏で会ったエヴァリー・ブラザーズにこの曲を提供した。 しかし、1986年のカート・ローダーとのインタビューで、二人はその事実を明らかにした。「彼は曲の一部を歌ったんだけど、彼が僕らにオファーしているのかどうか、僕らにはよくわからなかったよ」とドン・エヴァリーは認めている。 「びっくりした瞬間だった。 7875>

3. クリス・クリストファーソンは「レイ・レディ・レイ」のパーカッション・パートを担当。
この魅惑的なバラードは、ギタリストのノーマン・ブレイクのスチール・ギターとディランの低い歌声が特徴だが、初期の試みのあとドラム・パートが欠けていた。 ドラマーのケニー・バトレイがディランに「何があるんだ? と聞くと、「ボンゴだ」と答えた。 バットレイは古いボンゴのセットを見つけ、その下にライターを走らせ、皮を引き締めた。 ジョンストンがカウベルを加えることを提案すると、バトリーはそれも見つけた。

当時スタジオの清掃員として働いていたクリストファーソンは、バトリーのドラムセットの横でボンゴとカウベルを持つように言われた。 「彼はちょうどドラムのところで私の灰皿を空にしていたんだ」とバトリーは回想している。 「ジョニー・キャッシュ、サイモン&・ガーファンクル、レナード・コーエンをプロデュースしたジョンストンは、1965年の『ハイウェイ61再訪』でディランと仕事をするようになる。 ディランはキャリアの大半を伝説的なプロデューサー、トム・ウィルソンと密接に働いていたが、「ライク・ア・ローリング・ストーン」の完成後、彼らは決別した。

ウィルソンがジョンストンに交代した理由は今日まで不明である。 ディランは1969年にローリング・ストーン誌に「私が知っているのは、ある日レコーディングに出かけていて、トムがいつもそこにいた-彼がそこにいないと思う理由はなかった-そしてある日見上げるとボブがそこにいた、ということだけだ」

5 と語っている。 偶然にも、ジョニー・キャッシュはナッシュビルのディランと同じスタジオでレコーディングをしていた。 彼らは18曲を一緒に録音した。
ディランが “Tonight I’ll Be Staying Here With You “と “Nashville Skyline Rag “を録音中に、このカントリースターが立ち寄ったのである。 翌日、ジョンストンが一緒にレコーディングするための準備をしている間、2人はディナーに出かけた。 「彼らがいない間に、スタジオに明かりを灯して、まるでナイトクラブのようにしたんだ」とジョンストンは語っている。 「マイクもギターも全部セットした」

デュオは18曲を一緒にレコーディングした。 ボブ・ディランの曲をカントリー風にアレンジした「Girl From the North Country」は、唯一正式にリリースされた曲だ。 キャッシュが「じゃあ、僕の45インチを見てよ」と言ったら、ディランは「僕の45インチがあるよ」と言ったんだ」とジョンストンは回想している。 “俺の人生で聞いた中で最も素晴らしく、馬鹿馬鹿しいことだ “とね。 このセッションは広くブートレグされている。

6. このアルバムはカントリー・ロックへの扉を開いた。
『ナッシュビル・スカイライン』はカントリー・チャートには入らなかったが、ビルボード200では3位に入り、主流のファンにそれまで聞いたこともないサウンドを紹介することに成功した。 カントリーとポップのクロスオーバーは、イーグルスをはじめとする70年代初頭のカントリー・ロック・スーパースターへの道を開く助けとなった。

「彼がブロンドとナッシュビル・スカイラインでナッシュビルのすべての扉を開いてくれたから、私たちの世代は彼の芸術的な人生に借りができた」とクリストファーソンは回想する。 「彼が来るまでは、カントリーシーンはとても保守的だったんだ。 彼が来るまでは、カントリーシーンはとても保守的だった。 グランド・オル・オプリさえも二度と同じにはならなかった」

7. ディランは1968年の感謝祭にジョージ・ハリスンのために「I Threw It All Away」を演奏した。
ハリソンと当時の妻パティー・ボイドがウッドストックでディラン夫妻と休日を過ごしたとき、ディランは彼らのためにこの罪悪感に満ちた曲を演奏した。 7875>

“Once I had mountains in the palm of my hands/And rivers that ran through every day “などのフレーズがある「I Threw It All Away」は、ディテールとイメージが豊かな曲です。 ほとんどの曲が削ぎ落とされたピュアなアルバムにおいて、「I Threw It All Away」はより伝統的なディレイネスらしい構成になっている。 「ナッシュヴィル・スカイラインでは、行間を読まなければならなかった」と、彼は1978年にジョナサン・コットに語っている。 「私は自分がいるべき場所へと導いてくれる何かを掴もうとしていたんだ。 その時点では、自分以外の誰にもなれなかったし、それを知ることも知りたくもなかった」

8. このアルバムは、わずか4日間でレコーディングされた。
『ナッシュビル・スカイライン』の大半は、2月中旬の4日間で録音された。 これは1964年の『アナザー・サイド・オブ・ボブ・ディラン』を一晩で録音し、バック・バンドと仕事をするようになってからはアルバムのカッティングに1週間以上かかることはほとんどなかったディランにとっては典型的なことであった。 また、そのスピードは、高価なスタジオ・タイムを浪費しないために非常に速い作業に慣れている、彼に同行するナッシュヴィルのセッション・キャットたちにも適していた

9. 「ジョニー・キャッシュをフィーチャーした「ガール・フロム・ザ・ノース・カントリー」のリワークで十分明らかにならなかったが、「ナッシュヴィル・スカイライン・ラグ」は、これが典型的なディランのアルバムではないことをリスナーに伝えている。 3分強のラグタイム・ミュージックをフィーチャーしたこの生き生きとした曲は、スコット・ジョプリンのレコードに簡単に収まるだろう。

また、ナッシュビルの優秀なセッション・プレイヤーたち(ブロンド・オン・ブロンド時代からディランと仕事をしている者もいる)にとっては、ディランに邪魔されずに自分のチョップを披露しソロを取るチャンスだった

10.
ディランは『ナッシュビル・スカイライン』を引っ提げてのツアーを行わず、1974年にバンドと再結成するまで再びツアーに出ることはなかった。 そのツアーで、彼がNashville Skylineの曲をライヴで演奏したのは、”Lay Lady Lay “だけであった。 その後、彼は何十年にもわたって、”Tonight I’ll Be Staying Here With You”, “Country Pie”, “To Be Alone With You”, “Tell Me That Isn’t True”, “One More Night” を演奏したが、 “Nashville Skyline Rag” と “Peggy Day” はまだ演奏していない。

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