Public Enemy, It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back
Kiadás dátuma: Főbb zeneszámok: The Public Enemy Public Undermuseum, 1988. június 28: “Bring the Noise”, “Don’t Believe the Hype”, “Night of the Living Baseheads”
Mi vált be: Miután már az 1987-es Yo! Bum Rush the Show, a Bomb Squad néven ismert produkciós csapat (Hank Shocklee vezetésével) ’88-ban elérte a csúcsot. A Nation of Millions… című számok nem egyszerűen backbeatekre rétegzett minták – inkább a minták egymásra vannak halmozva, egymást kiszorítva és kavarogva egy kaotikus, zajos pörköltben. Chuck D nem találta fel az igazságos harciasságot, de az biztos, hogy az MTV-n megkapta. “A két nagy kislemezünk, ami erre a lemezre érkezett, igazán felpörgette a rapzene sebességét” – magyarázza Chuck. “Azt akartuk, hogy a dalok gyorsabbak legyenek, hogy megfeleljenek az intenzitásunknak, és ez viszont engem is intenzívebbé tett. Ez volt a lemez alapja.”
Mi nem: Ha van valami, amit a Public Enemy bebizonyított, akkor az az, hogy a rapcsapatok nehezen tudnak egynél több dinamikus személyiséget fenntartani. Chuck borotvaéles rapszövegeit néha kisiklatja Flavor Flav tizenegyre fordult hülyesége.
Run-DMC, Tougher Than Leather
Kiadás dátuma: “Run’s House”, “Mary Mary”, “I’m Not Going Out Like That”
Mi vált be: A Tougher Than Leather nem volt sem egy egyenes hip-hop album, mint a Raising Hell, sem egy crossover album, mint a King of Rock, de bebizonyította, hogy egy rap csapat lehet mindenkinek minden. Senki sem szerette igazán a Tougher Than Leather-t, de valamit mindenki szeretett benne (kivéve az egyik alkotóját). “Utáltam a Tougher Than Leather-t!” – mondta Darryl McDaniels, alias DMC. “Az az album túlságosan elsietett volt. Én csak DMC akartam lenni, és ott ragadtam, hogy rímeket rímeltem ezen a rádiós szarságon. Chuck D mindig azt mondja, hogy a Tougher Than Leather a kedvenc hip-hop albuma, én meg mindig azt mondom neki, hogy őrült!”. De még McDaniels is elismeri a jelentőségét. “A Raising Hell megnyitotta az ajtót, a Tougher Than Leather pedig nyitva tartotta azt olyan csoportok előtt, mint az EPMD, a Jungle Brothers és Jazzy Jeff & a Fresh Prince.”
Mi nem: A Run-DMC színészi karrierje. Az albumból született egy azonos című film, de a legtöbben csak a Run’s House-ban engedik meg Runnak, hogy önmagát játssza.
EPMD, Strictly Business
Kiadás dátuma:
Key Tracks: 13137, 1988. június 7
Key Tracks: 13137, 1988. június 7: “Strictly Business”, “I’m Housin”
Mi fogott meg: Hiszed vagy sem, a legtöbb rap producer nem igazán merült el a klasszikus funk könyvtárban, mielőtt Eric Sermon rátette a kezét a deckekre. Az emberek már korábban is samplereztek soul lemezeket, de senki nem épített számokat egyetlen loop köré. Sermon munkája a Strictly Business-en megszabta a rap produkció mércéjét, ami a mai napig tart. “Senki sem dolgozott keményebben, mint az EPMD” – magyarázza DMC. “Turnéra mentünk velük, és amikor mi csak hülyéskedni akartunk, ők éppen ütemeken és rímeken dolgoztak. Ezek a srácok élték a hip-hopot.”
Mi nem: Parrish Smith. Az EPMD visszavonult (és visszatért), de Erick Sermonnak sikerült aranyat találnia producerként a csapattól távol, leginkább a Def Squad néven (Redmannel és Keith Murray-vel):
Kulcsdalok: Slick Rick Slick, 1988. május 2: “Children’s Story”, “Mona Lisa”, “Treat Her Like a Prostitute”
Mi fogott meg: Slick Rick első albuma hihetetlenül célratörő volt, és a mesék mesteri szövőjeként mutatkozott be. Rick új szintre emelte a történetmesélést a hip-hopban, és hallani lehet a hatását a rappereken Kool G Rap-tól Nas-ig.
Mi nem: A The Great Adventures of Slick Rick az egyik utolsó nagy hip-hop album volt, amely a régiesebb diszkó hangzásra támaszkodott; ’88-ban úgy hangzott, mintha Rick egy régi fűrész lenne, aki ragaszkodik a régi módszerekhez, pedig ez volt a debütálása (talán ezért is minden idők egyik legtöbbet szamplizett raplemeze).
N.W.A, Straight Outta Compton
Kiadás dátuma: W.W.13.W: “Fuck Tha Police”, “Express Yourself”, “Straight Outta Compton”
Mit fogott meg: Van olyan, ami nem? Dr. Dre, Eazy-E, Ice Cube, MC Ren és Yella a “gangsta rap” elindítói voltak, amely a következő évtizedben a műfaj elsődleges stílusa lett. Az élénk, ultra-erőszakos, szexuális töltetű és bocsánatkérés nélküli Straight Outta Compton a hip-hopot alapjaira vetkőztette le, és megkongatta a vészharangot a változásra, és a rapzene azóta sem a régi. “Ez a lemez tökéletes” – mondja Rick Ross.
Mi nem: Dre, Cube és Eazy mind legendák lettek; a félelmetes képességek és a többi MC elsöprő tisztelete ellenére Ren és Yella történelmi lábjegyzetek maradnak.
DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince, He’s the DJ, I’m the Rapper
Release Date:
Főbb zeneszámok: Jazzy Jazzy Jazzy Lazzy: 1988. március 29: “Parents Just Don’t Understand”, “Nightmare On My Street”
Mi vált be: A már elhalványuló művészeti ágnak hitt DJ Jazzy Jeff csapatának második albumán nagy sikerrel hozta vissza a scratchinget. Míg a csapat Will Smith bolondos, laza kisugárzásának köszönhetően tudott átkerülni a mainstreambe, a hip-hop közösségben Jeff acélkerekeken való jártassága miatt tisztelték őket.
Mi nem: Smith gyerekbarát rímei újdonsággá váltak, ami nagy kár – a jelenlegi hip-hopnak jól jönne egy kis Big Willie laza humorából. “Abban az időben lehetett rajongója a He’s the DJ, I’m the Rapper-nek, és lehetett rajongója az N.W.A.-nak is” – mondja Mike Gee a Jungle Brothersből. “A hip-hopban volt egyfajta befogadás, ami ma már nem létezik. Ma kinevetnének, de akkoriban azt mondták: ‘Nézzétek, mi minden lehetséges! “
Biz Markie, Goin’ Off
Kiadás dátuma: “Make the Music With Your Mouth, Biz”, “Vapors”
Mi fogott meg: Ismered azt a tipikusan túlsúlyos, rendkívül furcsa fickót, aki mindig a hip-hop csapatok hatodik tagja? Ez Biz, vagy valaki hozzá hasonló. Markie volt az a ritka MC, aki hihetetlen mikrofonkészséggel rendelkezett, és azt is tudta, hogy az egész csak egy vicc.
Mi nem: A humor a hip-hopban. Ciklusokon megy keresztül, de senki sem bénázott úgy, mint Biz, és kevesen merészkedtek erre az útra.
Boogie Down Productions, By All Means Necessary
Release Date: “My Philosophy”, “Stop the Violence”
Mi fogott meg: DJ Scott La Rock 1987-es halála után a KRS-ONE mindig forgó csapata a debütáló album vakító utcai erőszakosságáról a második albumon egy tudatosabb látásmódra váltott, anélkül, hogy a kemény produkciót feláldozta volna. “Sokan úgy gondolnak KRS-ONE-ra, mint erre a fickóra, aki csak a pozitív szemszögből dolgozott” – mondja Joe Budden. “De ő minden érzelmet ki tudott fejezni: dühöt, szomorúságot, bármit.”
Mit nem: KRS-ONE szabad rímstílusa (a legtöbb számnak nem volt refrénje) hosszú időre eltűnt a hip-hop tájról.
Eric B & Rakim, Follow the Leader
Kiadás dátuma: RAKI: Rakim, Rakim, Rakim, Rakim, Rakim, Rakim, Rakim, Rakim, Rakim, Rakim, Rakim, Rakim: “Microphone Fiend”, “Lyrics of Fury”
Mit ért el: A Follow the Leader Rakimot a legnagyobb rapperré tette, és mintát adott minden olyan rapper számára, aki virtuóznak mondhatja magát. Ez a rap csúcspontja a rap kedvéért, és bizonyíték arra, hogy egy egész albumot lehet készíteni csak arról, hogy utcai költő legyél. “Azóta is volt nagyszerű hip-hop, de nem vagyok benne biztos, hogy bárki is felért volna a ‘Microphone Fiend’-hez” – mondja Chuck D.
Mi nem:
Rob Base & DJ E-Z Rock, It Takes Two
Megjelenés dátuma: “It Takes Two”
Mi vált be: Az “It Takes Two” pattogós ütemével és shout-along sample kórusával a hip-hop újdonságok új generációjának adott életet. A dal bebizonyította, hogy a hip-hop könnyen és gyorsan átjárható.
Mi nem vált be: A Rob Base és DJ E-Z Rock katalógusának többi része.
Ultramagnetic MC’s, Critical Beatdown
Kiadás dátuma:
Kulcsdalok: Megjelenés: 1988. október 4: “Give the Drummer Some”, “Ego Trippin”, “Travelling at the Speed of Thought (Remix)”
Mi fogott meg: Egy újabb lenyűgöző debütálás, a Critical Beatdown bemutatta a rap világának Ced-Gee, TR Love, Moe Love és különösen Kool Keith megérintett agyát, aki különös erőszakrohamokról, bizarr szexről és bármi másról rímel, ami felbukkan a tudatalattijában. A Critical Beatdown tele van azzal a fajta skatologikus szóasszociációs rímeléssel, amit Keith később Dr. Octagon néven (és más alakokban) legendássá tett, és ami Lil Wayne munkásságára is hatással volt.
Mi nem: Kool Keith józansága. Későbbi munkásságának prizmáján keresztül hallgatva Keith egyenesen visszafogottan hangzik ezen a lemezen.
The Jungle Brothers, Straight Out the Jungle
Kiadás dátuma:
Megjelenési dátum: A Dzsungel Jungle Jungle Jungle, a Jungle Jungle Jungle: “Black Is Black”, “I’ll House You”, “Because I Got It Like That”
Mit ért el: A Straight Out the Jungle a Native Tongues mozgalom kezdetét jelképezi, egy olyan előremutató hip-hoposokból álló kollektívát, amelyhez az A Tribe Called Quest, De La Soul és Black Sheep is tartozott. Az album földhözragadt, intenzív flow-kat pihentet az ezoterikus ütemek tetején. “Tudtuk, hogy valami mást csinálunk, de nem azért csináltuk, mert más volt” – mondja a Jungle Brothers Mike Gee. “A mai napig nem tudom, hogy reprodukálták-e olyan jól, még mi magunk sem.”
Mi nem: A hip-hop táncos kislemez. Bár az “I’ll House You” kisebb sláger volt, a Jungle Brothers house-kísérlete a hip-hopban tehertétellé vált; JB-ék soha nem érték el azt az utcai hitelességet, amit itt elértek.
Bid Daddy Kane, Long Live the Kane
Kiadási dátum:
Key Tracks: Kyle Kaddie Kaddie Kane és a Kyle Kaddie Kaddie Kaddie..: “Set It Off”, “Ain’t No Half Steppin'”, “Long Live the Kane”
Mi vált be: Kane flow-ja – kemény, hencegő és sziruposan sima – adta meg a “sensitive hustler” személyiséget, amit Biggie Smalls és Jay-Z legendás karrierre váltott (sőt, a fiatal Jay-Z rövid ideig Kane reklámarcaként dolgozott). A Long Live the Kane sok szempontból egy átmeneti album az egész hip-hop számára, mivel a Marley Marl által producált ütemek határozottan régimódinak hangzanak, de Kane rímei valami teljesen újat jelentettek.
Mi nem: Kane öröksége, sajnos. Ritkán említik egy kalap alá a listán szereplő többi titánnal, Kane továbbra is egyfajta MC MC-je marad (nem úgy, mint Rakim). Csak kérdezd meg Sebhelyesarcút. “Még mindig tudok emlékezetből rappelni Long Live the Kane-t” – mondja. “Mindenkinek együtt kellene rappelnie Kane-nel – jobb rapper leszel tőle. Nekem segített!”
MC Lyte, Lyte as a Rock
Release Date: “I Cram to Understand You (Sam)”, “10% Dis”
Mit fogott meg: Lyte egy női rapper volt, aki ugyanolyan keményen jött, mint a fiúk. Lyte as a Rock tartalmaz néhány nagyszerű történetmesélést (különösen az “I Cram to Understand You (Sam)” című számban, amely a bátyja crackfüggőségéről szólt), a “10% Dis” pedig olyan vágós, mint bármelyik támadó dal a nyolcvanas évekből. Bár nem feltétlenül ássa alá a nőiességét, de nem is nyaggatja azt. “Lyte bárkivel együtt tudott lógni” – mondja Joe Budden. “Ő nem egy ‘női MC’ volt. Ő egy MC volt, aki történetesen nő volt.”
Mi nem: Bár Lyte minden bizonnyal megnyitotta az ajtót (és Queen Latifah és Salt N Pepa segített nyitva tartani), a rapzenét vállaló nők számára továbbra is nehéz harc marad. Csak Missy Elliottnak, Eve-nek és egy maroknyi másnak sikerült áttörnie a vastag üvegplafont a modern rapben.
Ice-T, Power
Kiadás dátuma:
Kulcsdalok: Ace-T13, 1988, szeptember 13: “I’m Your Pusher”, “Power”, “Soul On Ice”
Mi vált be: Ice-T hírhedt az utóbbi idők ultra-erőszakosságáról a Body Countdal (“Cop Killer” négy évvel később jött), de a korai időkben ő volt Big Daddy Kane nyugati parti változata: egy lelkiismeretes szélhámos, egy simulékonyan beszélő “OG”. T-nek nem voltak idegenek a fegyverek, a drogok és a nők (az ikonikus albumborító elárulja a történet nagy részét), és ugyanolyan bűntudatkomplexusa volt, mint Tupac legjobb munkáinak. Az N.W.A. volt a lövöldözős gengszter, de Ice-T volt a gengszter-üzletember.
Mi nem: Bár a rímek még mindig frissek, a Power-en a ritmusok elcsépeltnek és elcsépeltnek hangzanak. Továbbá, T haja (hála Istennek) a Jheri fürtök útjára lépett.