Máte doma obrazy, které byste rádi sdíleli online? Budete se divit, ale fotografování uměleckých děl může být docela náročné.
Nezoufejte. Máme pro vás několik tipů, které vám pomohou zachytit mistrovská díla s profesionálním výsledkem.
Nejlepší fotoaparát pro fotografování umění
Některé galerie a muzea mohou používat kvalitní digitalizační techniky pomocí digitálních středoformátových fotoaparátů. Ačkoli většina lidí toto vybavení nebude potřebovat.
Digitální zrcadlovka nebo bezzrcadlovka je nejlepší volbou pro fotografování grafiky.
Užitečné jsou také kompaktní fotoaparáty s manuálním ovládáním.
Pokud nemáte digitální zrcadlovku, může vám stačit špičkový chytrý telefon, pokud nevyžadujete velkou velikost souborů a detailní snímky. Pomohlo by však, kdybyste použili aplikaci třetí strany, která vám umožní nastavit manuální úpravy, abyste dosáhli co nejlepších výsledků.
Nastavení fotoaparátu
Pokud chcete fotografovat umění, jsou nastavení zásadní pro dosažení nejvyšší kvality. Zde jsou některá nastavení, která je třeba změnit před stisknutím spouště.
Použijte nízkou citlivost ISO pro minimalizaci obrazového šumu
Chcete-li dosáhnout co nejčistšího vzhledu, vypněte automatické nastavení citlivosti ISO. Poté zvolte nejnižší hodnotu ISO, která je obvykle 100.
Vyšší nastavení, například 1600, je vynikající pro fotografování při slabém osvětlení, ale poskytne zrnité výsledky. To není vhodné pro reprodukci uměleckých děl. Zejména proto, že hodně záleží na přesnosti barev a ostrosti!“
Pro ostré výsledky přepněte na úzkou clonu
Víme, že použití široké clony, jako je f/1,2 nebo f/1,4, vytváří malou hloubku ostrosti. Při fotografování obrazů to příliš nevadí, protože plátno je ploché.
Přesto by bylo ideální zvolit úzkou clonu, jako je f/11 nebo f/16. Při fotografování obrazů by bylo vhodné zvolit úzkou clonu. Tak zajistíte, že i ty nejmenší detaily zůstanou ostré.
Chcete-li zaručit, že se hodnota clony nezmění, zvolte prioritu clony.
Použijte vyvážení bílé a správu barev pro přesné zobrazení
Většina digitálních fotoaparátů má ovládání vyvážení bílé (WB) na těle fotoaparátu nebo v jeho nabídce. Uživatel může zvolit nastavení od zataženo přes slunečno a blesk až po wolfram. Dokonce mají možnost zvolit automatické nebo vlastní, aby odpovídalo osvětlení scény.
Mnoho proměnných ovlivňuje vyvážení barev v každém kroku procesu.
Použití vlastního WB při fotografování je snadným prvním krokem ke správě barevnosti snímku.
Pokud chcete dosáhnout ještě přesnějšího výsledku, je praktickým nástrojem pro správu barev kontrola barev. Obsahuje panely různých barev, které můžete použít jako referenci pro korekci WB.
Měli byste také zkalibrovat svůj monitor. Na této stránce můžete zdarma zkontrolovat kvalitu barev, kontrast a jas svého monitoru.
Tyto kroky jsou zcela zásadní pro skutečné zobrazení kvalit uměleckého díla.
Osvětlení pro fotografování uměleckých děl
Standardní nastavení osvětlení pro fotografování plochého umění používá dvě stejná světla. Můžete je umístit pod úhlem 45° na každou stranu před obraz.
Tato dvě světla musí mít stejný výkon nebo výkon a musí být ve stejné vzdálenosti od středu uměleckého díla.
Tento způsob osvětlení poskytuje rovnoměrné světlo bez stínů. Jedno světlo ruší stíny vrhané druhým světlem.
Takovéto nastavení vyžaduje poměrně velkou místnost, aby byla světla daleko od uměleckého díla. Pokud by byla příliš blízko, mohlo by dojít k oslnění okrajů obrazu. Zkuste světla posunout dále od sebe, abyste omezili oslnění, nebo použijte objektiv s delší ohniskovou vzdáleností (80 – 100 mm). Tím se fotoaparát dostane dále od objektu a pomůže eliminovat odlesky.
Světla můžete odrážet od neutrálních bočních stěn nebo masivních kusů bílého pěnového jádra. Nebo je můžete rozptýlit přes bílý materiál, čímž dosáhnete jemnějšího vzhledu a snížíte oslnění.
Co když je vaše umělecké dílo za sklem? Odrazy můžete eliminovat použitím černého pěnového jádra před objektivem fotoaparátu.
Snažte se nemíchat zdroje osvětlení. Pokud fotografujete v interiéru s umělým osvětlením, zablokujte okna. Pokud používáte přirozené světlo z oken, vypněte všechna světla v místnosti.
Používání umělého osvětlení nabízí konzistentní výsledky. Také je snazší následně upravit vyvážení bílé. Přirozené světlo však neustále mění svou kvalitu, jas a teplotu barev.
Přesto mnoho umělců dosahuje skvělých výsledků při fotografování svých děl za použití přirozeného světla. Tato metoda funguje nejlépe v interiéru ve světlé místnosti s okny a neutrálně zbarvenými stěnami. Kromě toho byste také měli mít dostatek prostoru, abyste mohli postavit stativ několik metrů dozadu od uměleckého díla.
Jak fotografovat umělecká díla
Připravte si scénu před fotografováním
Začněte tím, že umělecké dílo zavěsíte na neutrálně zbarvenou zeď. Často se hodí bílá, šedá nebo černá. Naopak fotografování v místnosti s jasně barevnými stěnami může zkreslit barevnou vyváženost snímku.
Postavení uměleckého díla ve svislé orientaci usnadňuje rovnoměrné osvětlení celého díla, zejména pokud váš hlavní zdroj přichází z jedné strany.
V postprodukci pak můžete fotografii otočit, abyste dosáhli správné orientace.
Pokud má dílo rámovací drát, zavěste ho v pohodlné výšce a zkontrolujte, zda je rovně u zdi. V případě potřeby použijte za každým rohem distanční podložky z kartonu nebo pěnového jádra. Tak bude dílo viset rovnoběžně se stěnou.
Pomocí vodováhy zkontrolujte, zda je dílo ve svislé poloze. Poté nastavte fotoaparát tak, aby výška jeho objektivu odpovídala středu uměleckého díla. Pořiďte si měřící pásmo, abyste měli vše rovně, nekoukejte na to od oka.
Pro ostré fotografie a přesné vyrovnání uměleckého díla je nezbytný stabilní stativ. Použijte kabelovou spoušť, aretaci zrcadla nebo samospoušť, abyste eliminovali veškerý pohyb fotoaparátu.
Znovu zkontrolujte vodováhu na displeji fotoaparátu, zda je také rovnoběžná se stěnou, na které se fotografuje. Pokud jsou zadní strana fotoaparátu i umělecké dílo navzájem rovnoběžné, měla by být perspektiva téměř správná. Zkreslení bude také minimální.
Přibližte se co nejvíce a ponechte jen malý prostor kolem okrajů uměleckého díla. Ten můžete později oříznout.
Výtisky můžete přidržet na místě připevněním velkého tenkého plechu na zeď. V rozích fotografie pak použijte malé zemní magnety. Později při následném zpracování zemní magnety odstraňte.
Můžete je také opřít o tuhou desku šikmo ke stěně a pak fotoaparát paralelně opřít o tuto desku. Tato metoda funguje, pokud jsou všechny výtisky stejně velké. Pokud se velikost hodně liší, je mnohem snazší práci srovnat a udržet vše ve svislé rovině.
Zvažte směr i kvalitu světla
Používáte jako hlavní zdroj světla okno? Pak umístěte velký bílý kus pěnového jádra na opačnou stranu okna vedle obrazu. Tím se část světla z okna odrazí zpět a vyváží tmavší stranu díla.
Texturu můžete ovlivnit změnou vzdálenosti bílé tabule od díla. Nebo můžete také upravit vzdálenost díla od okna.
Podívejte se na níže uvedené schéma a ukázky nastavení osvětlení pro zobrazení větší textury obrazu. Všimněte si, kam dopadají stíny na obrázku vpravo. Tím zjistíte, odkud přichází světlo (v tomto případě shora).
Otočil jsem obraz na bok a silnější osvětlení přichází z levé strany. V postprocesu jsem pak obrázek přepnul zpět do správné orientace.
Myslím si, že stíny vypadají na tomto objektu nejpřirozeněji, pokud se zdá, že osvětlení přichází shora.
Pro přesné zachycení barev použijte šedou kartu
Přiložením bílé nebo šedé karty k jedné ze svých fotografií získáte známý referenční bod. Můžete ji použít v editoru snímků a vyčistit tak případné přítomné barevné odstíny.
Použijete-li v editoru snímků „kapátko“ pro odečítání různých tónů, budou mít neutrální barvy stejné číselné hodnoty RGB. Například čistě bílá má hodnotu 255 255 255; neutrální střední šedá má hodnotu přibližně 120 120 120, zatímco velmi tmavá šedá může mít hodnotu 50 50 50.
Jde o to, že se blíží stejné hodnotě, což naznačuje, že není přítomen žádný barevný nádech. Teoreticky platí, že když jsou neutrální barvy neutrální, budou i ostatní tóny přesnější.
Vyfoťte celé dílo a zkontrolujte, zda je expozice správná. Nejlépe to provedete pomocí histogramu ve fotoaparátu. Obvykle jej vyvoláte stisknutím tlačítka Zobrazit v režimu prohlížení.
Histogram je zobrazení rozsahu tónů na fotografii. Měl by být zhruba uprostřed normálně tónovaného objektu. Histogram můžete použít v programu pro úpravu snímků ke kontrole expozice a kontrastu při práci.
Kontrola zaostření a snímání jemných detailů
Zvětšete fotografii na 100 % na obrazovce fotoaparátu nebo počítače. Zkontrolujte zaostření ve středu a ve všech čtyřech rozích. Zkontrolujte, zda je vaše orámování co nejvíce čtvercové. Pro drobné úpravy a vyrovnání můžete použít nástroj pro ořez nebo perspektivu.
Zvažte přiblížení pro detailní záběr místo ořezu nebo zvětšení celého snímku. Tím dosáhnete mnohem lepší ostrosti a předvedete jemné detaily své práce. Často je to také podmínkou pro účast na výstavách v galeriích nebo v soutěžích.
Tipy pro úpravu snímků uměleckých děl
Pomocí programu pro úpravu obrázků můžete soubory oříznout, odstranit zkreslení, retušovat, barevně upravit a zvětšit. Photoshop je průmyslový standard a GIMP je nejlepší zdarma dostupný editor. Většina editorů obrázků, jako je iPhoto, pracuje s formáty TIFF nebo JPEG. (Pro zpracování souborů RAW budete muset použít konvertor RAW.)
Ujistěte se, že archivujete původní soubory fotoaparátu a pracujete na duplikátu. Všechny retuše provádějte na tomto hlavním souboru při zvětšení 50 nebo 100 %. Po dokončení vytvořte kopii a poté změňte velikost této kopie na přesnou velikost pixelů potřebnou pro vaše použití. Uložte ji jako vysoce kvalitní JPEG.
JPEG je díky kompresi mnohem menší, ale stále je to nejpřijatelnější formát. Nezapomeňte uložit obrázek s příslušným profilem, sRGB nebo Adobe RGB.
Vyvarujte se opakovaného ukládání JPEG a obnovování úrovně kvality více než jednou, protože to ovlivňuje ostrost. Pokud jste změnili velikost souboru, může být nutné přidat trochu doostření.
Zkontrolujte efekty doostření na 100 % a 50 % a nepřehánějte to. Později můžete vždy přidat další doostření, ale přílišné doostření způsobí, že obrázek bude vypadat zubatě.
Závěr
Většina z nás někdy fotografovala umělecká díla. Pokud chcete dosáhnout co nejlepších výsledků, ujistěte se, že postupujete podle kroků, které jsme vám ukázali.
Je to docela jednoduché, ale spoléhá to méně na štěstí a více na techniky, které můžete replikovat z jednoho obrazu na druhý.
Chcete-li pořídit úžasné snímky zátiší, podívejte se na naši Kuchařku kreativní fotografie!