La storia della pittura olandese è ricca e ha prodotto alcuni dei pittori più significativi della storia, tra cui Rembrandt van Rijn, Johannes Vermeer, Pieter Bruegel, Hieronymus Bosch e Vincent van Gogh. Ma la traiettoria della pittura olandese va e viene insieme alla politica, alle guerre e agli sviluppi artistici dei paesi vicini, con enormi balzi nell’età dell’oro, seguiti da una penuria nei secoli XVII e XVIII. Per capire le motivazioni e le influenze dei suoi protagonisti, la pittura olandese dovrebbe essere vista nel più ampio contesto dell’Europa, dalla scuola pittorica del primo Netherland al movimento modernista, De Stijl (“Lo stile”).
In questo articolo, i nostri redattori si avventurano oltre gli artisti olandesi più amati e celebrati per scoprire secoli di pittori olandesi che potresti non conoscere – e i prezzi che le loro opere raggiungono oggi sul mercato.
Lucas van Leyden, 1494-1533
Come figlio di un artista (Hugo Jacobsz van Leyden), Lucas van Leyden era un apprendista nella bottega del padre. Era precoce, e anche da bambino si dice che lavorasse a lume di candela fino a tarda notte. van Leyden è noto per i suoi dipinti e le sue stampe, ma fu quest’ultima che gli fece guadagnare il rispetto di artisti del calibro di Albrecht Dürer. Si pensa che van Leyden abbia imparato la tecnica dell’incisione da Dürer, ma dato che ha sperimentato una varietà di tecniche di incisione nel corso della sua carriera, alcuni critici credono che van Leyden abbia inventato lui stesso l’incisione su rame.
Immagine 1: Lucas van Leyden (Leyden 1494-1533), Il congedo
Dorotheum, Vienna, Austria (17 ottobre, 2007)
Stima: €400 – €500
Prezzo realizzato: €938
Immagine 2: Lucas van Leyden
Bonhams, San Francisco, California, USA (23 maggio, 2007)
Stima: $3.000 – $5.000
Prezzo realizzato: $1.920
Immagine 3: Lucas van Leyden (Leyden 1494-1533), Hope
Swann Auction Galleries, New York, NY, USA (6 novembre, 2012)
Stima: $1,200 – $1,800
Prezzo realizzato: $2,280
Hendrick ter Brugghen, 1558-1629
Uno dei principali seguaci di Caravaggio in Olanda (noto anche come “caravaggisti di Utrecht”), Hendrick ter Brugghen visitò l’Italia per studiare il lavoro di Caravaggio mentre il leggendario pittore italiano era vivo. ter Brugghen portò con sé il chiaroscuro – una tecnica caratterizzata da luci e ombre intensamente contrastate per creare un effetto drammatico – nella sua nativa Olanda, e si pensa che abbia successivamente influenzato pittori come Johannes Vermeer. Come soggetti per le sue opere, ter Brugghen prediligeva scene di genere, allegoria e mito.
Immagine 4: Hendrick Ter Brugghen and Studio, The Hague – A Man Playing a Lute
Christie’s, New York, NY, USA (31 ottobre, 2017)
Stima: $100,000 – $150,000
Prezzo realizzato: $225.000
Immagine 5: Studio di Hendrick Ter Brugghen, Un uomo che suona un liuto e un uomo che suona una viola da braccio
Stair Galleries, Hudson, NY, USA (25 giugno, 2016)
Stima: $8.000 – $12.000
Prezzo realizzato: $4.000
Immagine 6: Hendrick Ter Brugghen, Deventer, Utrecht Boy in Profile, Drinking from a Tankard
Sotheby’s, New York, NY, USA (4 giugno, 2009)
Stima: $250.000 – $350.000
Prezzo realizzato: $278,500
Immagine 7: Hendrick Ter Brugghen, Deventer, suonatore di zampogna di Utrecht
Sotheby’s, New York, NY, USA (29 gennaio, 2009)
Stima: $4.000.000 – $6.000.000
Prezzo realizzato: $10.162.500
Willem Claesz. Heda, 1594-1680
Il pittore olandese del Secolo d’Oro Willem Claesz. Heda è meglio conosciuto per le sue nature morte, e in particolare per le sue scene di tarda colazione. Poco si sa della vita di Heda, o dei suoi primi lavori, a parte un certo numero di studi figurali.
Nelle sue nature morte, Heda fu un sostenitore dello stile monocromatico di Haarlem. Anche se i colori sono limitati e solo pochi oggetti sono raffigurati nella scena, gli oggetti presenti sarebbero stati alla portata dei più ricchi olandesi dell’epoca, rivelando suggerimenti sulla sua posizione sociale e sul suo pubblico.
Piet van Winden, direttore di Adam’s Auctioneers ad Amsterdam, dice del lavoro di Heda: “Quando penso ai pittori dell’Età dell’Oro che meritano maggiore attenzione da parte del pubblico, Willem Claesz. Heda mi viene in mente. A prima vista, le sue nature morte sembrano facili da soddisfare: interessanti, luminose, dettagliate e abilmente eseguite mises en place; la luce e l’interazione degli oggetti e delle loro ombre è diversa per ogni oggetto, e l’abbondanza di possibili interpretazioni offre uno spettacolo senza fine. Ma dopo uno sguardo ravvicinato a ‘Natura morta con ostriche’ o ‘Colazione con granchio’, per esempio, si sente un legame improvviso con il dipinto… Come ogni altro vero capolavoro, offre una macchina del tempo da un lato, e una bellezza eterna dall’altro.”
Immagine 8: Willem Claesz. Heda
Christie’s, Parigi, Francia (21 giugno 2011)
Stima: €35.000 – €50.000
Prezzo realizzato: €109.000
Immagine 9: Willem Claesz. Heda
Aste Koller, Zurigo, Svizzera (20 settembre, 2013)
Stima: CHF 50.000 – CHF 70.000
Prezzo realizzato: CHF 70.000
Immagine 10: Willem Claesz. Heda
Koller Auctions, Zurigo, Svizzera (22 settembre, 2017)
Stima: CHF40.000 – CHF60.000
Prezzo realizzato: CHF198,500
Immagine 11: Willem Claesz.Heda, A still life of a roemer…
Sotheby’s, London, UK (8 luglio, 2015)
Stima: £2.000.000 – £3.000.000
Prezzo realizzato: £2.949.000
Jan Steen, 1626-1679
Come figlio di un birraio, e come locandiere autorizzato nella vita successiva, il corpo di lavoro di Jan Steen è pieno di scene sociali talvolta umoristiche, spesso commoventi. Anche se considerato dagli olandesi come uno dei più grandi pittori olandesi, Steen è meno conosciuto all’estero. A causa dei suoi famosi dipinti di disordine e catastrofe domestica, gli olandesi sono noti per riferirsi a una casa disordinata come “una casa di Jan Steen.”
Immagine 12: Jan Havicsz Steen, Olio su tela
O’Gallerie, Portland, Oregon, USA (18 gennaio, 2012)
Stima: $4.000 – $6.000
Prezzo realizzato: $4.750
Immagine 13: Jan Steen, Peasants Making Merry In Front of a Tavern
Lempertz, Cologne, Germany (11 maggio, 2013)
Stima: €140.000 – €150.000
Prezzo realizzato: €183.000
Immagine 14: Jan Steen, Interno
Palacio da Memoria, Lisbona, Portogallo (12 aprile, 2016)
Stima: €1.000 – €1.500
Prezzo realizzato: €1.200
Immagine 15: Jan Steen
Koller Auctions, Zurigo, Svizzera (31 marzo, 2017)
Stima: CHF18.000 – CHF25.000
Prezzo realizzato: CHF26,900
Jacob van Ruisdael, 1628-1682
Dottore oltre che artista, Jacob van Ruisdael fu uno dei più noti pittori dell’età dell’oro olandese e un classico paesaggista olandese. I motivi ricorrenti nel suo lavoro includono le foreste e le rovine di mulini e castelli. Le sue cascate erano basate sul lavoro di Allart van Everdingen, che aveva visitato la Scandinavia. Il suo lavoro è rinomato per la sua capacità di evocare l’atmosfera di un giorno buio. Viaggiava in cerca di ispirazione e durante i suoi viaggi faceva schizzi e incisioni.
Immagine 16: Jacob van Ruisdael, Paesaggio boscoso con cascata
Lempertz, Colonia, Germania (12 maggio, 2012)
Stima: €100.000 – €140.000
Prezzo realizzato: €195.200
Immagine 17: Jacob Isaackz. van Ruisdael
Aste Koller, Zurigo, Svizzera (25 marzo, 2015)
Stima: CHF5.000 – CHF7.000
Prezzo realizzato: CHF6.000
Immagine 18: Jacob van Ruisdael, A Wooded River Landscape
Christie’s, Londra, Regno Unito (8 dicembre, 2015)
Prezzo stimato: Non disponibile
Prezzo realizzato: £290.500
Immagine 19: Jacob van Ruisdael
Christie’s, New York, NY, USA (6 aprile, 2006)
Stima: $250.000 – $350.000
Prezzo realizzato: $374,400
Rachel Ruysch, 1664-1750
L’artista donna più conosciuta e popolare dell’età dell’oro olandese, Rachel Ruysch sviluppò il campo dei dipinti floreali in stile rococò. Il suo soggetto fu senza dubbio influenzato da suo padre, che lavorava come botanico. L’uso di colori vivaci da parte di Ruysch, unito alla sua meticolosa attenzione ai dettagli, ha reso le sue opere vivaci che sono rimaste popolari nel corso dei secoli, nonostante il cambiamento delle tendenze nelle nature morte e negli studi floreali.
Immagine 20: Rachel Ruysch
Koller Auctions, Zurigo, Svizzera (28 marzo 2014)
Stima: CHF20,000 – CHF30,000
Prezzo realizzato: CHF 18.000
Immagine 21: Rachel Ruysch, Natura morta floreale con tulipani, papavero, viburno, convolvolo e crisantemi
Lempertz, Colonia, Germania (17 maggio, 2014)
Stima: €35.000 – €40.000
Prezzo realizzato: €48.000
Immagine 22: Rachel Ruysch
Artcurial, Parigi, Francia (10 aprile, 2013)
Stimato: €400.000 – €600.000
Prezzo realizzato: €497.474
Immagine 23: Rachel Ryuysch, Natura morta di fiori con un nosegay di rose, calendule, larkspur, un bombo e altri insetti
Sotheby’s, New York, NY, US (22 aprile, 2015)
Stima: $400,000 – $600,000
Prezzo realizzato: $610,000
Anton Mauve, 1839-1888
I lavori di Anton Mauve sono tra i più ricercati dell’arte olandese su Invaluable. Uno dei maestri della Scuola dell’Aia, Mauve iniziò i suoi studi da adolescente, quando entrò nello studio di Pieter Frederick van Os, un pittore specializzato in bestiame. Da giovane, Mauve visitò Oosterbeek, un villaggio popolare tra gli artisti, che si pensa sia stato un viaggio significativo per Mauve in quanto gli piaceva lavorare dalla natura. Insegnò anche a un giovane Vincent van Gogh, al quale era legato da un matrimonio.
Mauve ebbe successo durante la sua vita e le sue opere furono molto apprezzate, in particolare dai collezionisti americani. Il corpo di lavoro di Mauve è ben noto per le sue immagini ricorrenti di pecore. Durante la vita di Mauve, una notevole distinzione di prezzo è stata tracciata tra dipinti di pecore che entrano in vista e dipinti di pecore che escono dalla vista, con i primi che generalmente raggiungono prezzi più alti dei secondi.
Immagine 24: Anton Mauve, Herding the Sheep
Heritage Auctions, Dallas, Texas, USA (17 maggio, 2011)
Stima: $10.000 – $20.000
Prezzo realizzato: $7.767
Immagine 25: Anton Mauve
Christie’s Amsterdam, Paesi Bassi (7 ottobre, 2014)
Stima: €6.000 – €8.000
Prezzo realizzato: €12.500
Immagine 26: Anton Mauve
Christie’s, New York, NY, USA (19 aprile 2006)
Stima: $10.000 – $15.000
Prezzo realizzato: $9.000
Immagine 27: Anton Mauve, Scena pastorale
Maynards Fine Art &antiquariato, Vancouver, BC, Canada (28 settembre, 2016)
Stima: CAD600 – CAD800
Prezzo realizzato: CAD2,337
George Hendrick Breitner, 1857-1923
George Hendrick Breitner fu una parte cruciale del rinnovato interesse per l’arte e la pratica nei Paesi Bassi, dopo un periodo di agitazione economica e politica che aveva portato a un declino della produzione artistica all’inizio del XVII secolo.
Influenzato dai pittori della Scuola dell’Aia, Breitner si considerava un “pittore del popolo”. Studiando principalmente la classe operaia, ha catturato scene di strada e paesaggi urbani così come ritratti. Breitner dipingeva in modo dinamico, con tratti veloci. Grazie a questo stile rapido, alcuni critici dell’epoca consideravano il lavoro di Breitner “incompiuto”. Breitner e il suo collega Vincent van Gogh trascorsero un po’ di tempo a disegnare insieme, ma non formarono mai un legame stretto perché ogni artista era critico nei confronti del lavoro dell’altro. Sulla relazione di Breitner con van Gogh, Bradley Hessink della casa d’aste Hessink nei Paesi Bassi dice: “Breitner una volta scrisse che non gli piacevano i dipinti di van Gogh, sembra arte per eschimesi.”
Breitner era un fan degli scritti politici di Emile Zola, e passava del tempo con i membri del movimento letterario Tachtigers. Grazie a queste influenze, alcuni attribuiscono a Breitner il merito di aver portato la coscienza sociale nei Paesi Bassi del XIX secolo.
Sull’impatto emotivo dell’opera di Breitner, Hessink ricorda: “Quando ero ancora molto giovane, lavoravo nella casa d’aste di mio padre. Le poche volte che avevamo un Breitner in vendita, potevo fissarlo tutto il giorno. Nessun quadro di altri pittori mi ha liberato più sentimenti dell’opera di Breitner. Il suo lavoro non solo mi dà tranquillità, ma invoca anche un po’ di orgoglio nazionale in me, qualcosa che trovo difficile da trovare nell’Olanda moderna. Il suo lavoro è molto popolare alle aste, le sue opere si vendono bene e non appaiono troppo spesso. Opere di Breitner possono essere vendute fino a 300.000 dollari.”
Immagine 28: George Hendrik Breitner, Rotterdam Zer Winterzeit
Hargesheimer Kunstauktionen Düsseldorf, Düsseldorf, Germania (11 marzo, 2017)
Stima: Non disponibile
Prezzo realizzato: 2.200€
Immagine 29: George Hendrik Breitner, Uomini di cavalleria che manovrano nelle dune
Lempertz, Colonia, Germania (15 novembre, 2014)
Stima: €20.000 – €30.000
Prezzo realizzato: €22.230
Immagine 30: George Hendrik Breitner, The Dam at Night, Paesi Bassi
Auctionata Paddle8 AG, Berlino, Germania (29 gennaio, 2015)
Stima: € 1.760 – € 2.200
Prezzo realizzato: € 1.928
Immagine 31: George Hendrik Breitner, Street Scene
Toomey & Co, Oak Park, Illinois, USA (1 giugno, 2014)
Stima: $4.000 – $6.000
Prezzo realizzato: $4.575
Altri pittori olandesi da esplorare:
- Jan van Eyck, c. 1390-1441
- Rogier van der Weyden, 1399-1464
- Pieter Bruegel il Vecchio, 1525-1569
- Dirck van Baburen, 1565-1624
- Gerard van Honthorst, 1592-1656
- Jan Asselijn, 1610-1652
- Carel Fabritius, 1622-1654
- Maria van Oosterwijck, 1630-1693
- Frans van Mieris, 1635-1681
- Godfried Schalcken, 1643-1706
- Jozef Israëls, 1824-1911
- Jacob Maris, 1837-1899
- Thérèse Schwartze, 1851-1918
- Jan Toorop, 1858-1908
- Piet Mondrian, 1872-1944
- Vilmos Huszár, 1884-1960
- Bart van der Leck, 1876-1958
- Thijs Rinsema, 1877-1947
- M.C. Escher, 1898-1972
- Willem de Kooning, 1904-1997
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