Il pianista Nobuyuki Tsujii alza l’asticella con la nuova serie di concerti

Quando il pianista Nobuyuki Tsujii appare sul palco della Suntory Hall di Tokyo, mano nella mano con il violinista Fumiaki Miura, il pubblico che ha affollato la matinée del 5 ottobre fa una calda doccia di applausi in attesa della performance del duo.

Seguito dai morbidi accordi del pianoforte, la tranquilla melodia di un violino ha dato il via alla Sonata per violino n. 1 di Johannes Brahms, conosciuta anche come “Sonata della pioggia”, uno dei due pezzi del primo album congiunto del duo, uscito a giugno.

“Come pianista, mi sono esibito (in precedenza) soprattutto da solo o in collaborazione con le orchestre”, dice Tsujii. Nato cieco, il 31enne ha un eccezionale talento musicale che sua madre ha scoperto in tenera età. I suoi genitori hanno coltivato il talento del figlio, dandogli la migliore educazione musicale possibile, compreso il corso di pianista all’Università Ueno Gakuen.

Oltre ai recital da solista, compresa la sua prima esibizione alla Carnegie Hall di New York nel 2011, e ai concerti con numerose orchestre, come la BBC Philharmonic ai BBC Proms nel 2013, Tsujii ha esplorato la gioia della musica da camera più intima negli ultimi anni, “grazie alla collaborazione con Miura.”

Tsujii e Miura si sono incontrati per la prima volta nel 2015 in una serie di concerti che hanno visto protagonisti i due promettenti talenti che avevano entrambi vinto rinomati concorsi internazionali nel 2009 – Tsujii ha pareggiato per la medaglia d’oro al Concorso Pianistico Internazionale Van Cliburn, mentre Miura ha vinto il Concorso Internazionale di Violino Joseph Joachim di Hannover all’età di 16 anni, rendendolo il più giovane vincitore di sempre.

“All’inizio ci siamo incontrati come solisti dei rispettivi concerti con un’orchestra in programma, ma durante il tour di concerti, abbiamo mangiato insieme e parlato tra di noi”, dice Tsujii. In un concerto, hanno fatto un bis insieme, suonando un breve pezzo dai preludi di George Gershwin.

“Abbiamo subito sentito che eravamo compatibili”, dice Tsujii, aggiungendo che si sono divertiti a pescare insieme nel fiume vicino alle montagne Yatsugatake.

Tsujii e Miura hanno iniziato a suonare insieme in modo più esclusivo, aprendo la strada al lancio dei programmi Suntory Hall Ark Classics l’anno scorso. In quei concerti, la coppia serve come leader musicali, come parte del festival annuale Ark Hills Music Week intorno alla sala.

L’ultima parte del concerto matinee del 5 ottobre ha presentato un altro pezzo dal CD: Sonata in La maggiore per violino e pianoforte di Cesar Franck. Tsujii e Miura hanno scelto il capolavoro per la loro prima collaborazione e lo hanno eseguito molte volte dal 2016.

“Penso che abbiamo direzioni e idee musicali comuni”, dice Tsujii. “Certo, discutiamo di punti importanti a parole, ma preferiamo avere conversazioni con i nostri suoni. Quando Miura suona la sua parte in un certo modo, io rispondo eseguendo la mia parte”. Questo dialogo musicale cambia dalle prove fino allo spettacolo e migliora ogni volta.”

Stando davanti al piano, Miura si esibisce quasi interamente senza guardare Tsujii. Tuttavia, il flusso inconscio tra i due è quasi tangibile.

Come sottolinea Tsujii, i due artisti hanno alcune cose in comune: capacità esecutive genuine, suoni chiari e uno stile diretto. In un certo senso, la loro collaborazione ha permesso loro di approfondire la loro musica. Si ascoltano e si aspettano l’un l’altro, co-creando un pezzo di musica con impressionanti cambi di ritmo e tempi impeccabili, sfruttando al massimo il colore e il tono. Basato sulla fiducia e sul rispetto, il loro vigoroso dialogo musicale si riscalda audacemente verso il finale dello spettacolo, entusiasmando un pubblico che scoppia in applausi entusiastici.

Il concerto serale del 5 ottobre è più grande in scala e presenta una varietà di collaborazioni. Tsujii e Miura suonano con Ark Sinfonietta, un’orchestra da camera di recente formazione composta da circa 20 giovani artisti attivi come solisti o musicisti da camera, oltre a musicisti esperti come la clavicembalista Mayako Sone e il violinista Akihiro Miura, padre di Fumiaki Miura.

Dopo una vibrante esecuzione del Divertimento di Mozart, diretto dal violinista e direttore d’orchestra di origine lituana Julian Rachlin, insegnante di Fumiaki Miura a Vienna, e l’ensemble di contrappunto ad alta tensione del Doppio Concerto per violino in re minore di Johann Sebastian Bach, con Rachlin e il suo allievo Miura come solisti, Tsujii appare poi sul palco con Miura.

Per concludere il concerto serale, una versione del Concerto per pianoforte n. 1 di Frederic Chopin, arrangiata per pianoforte e orchestra d’archi, viene eseguita da Ark Sinfonietta, con Tsujii come solista e Miura che serve come direttore per la prima volta.

Ovviamente, era una nuova sfida per Miura guidare l’orchestra da camera in armonia con il pianista solista. Quello che avrebbe fatto come violinista quando collaborava con Tsujii e come trasmetterlo agli orchestrali come direttore sono due cose diverse. Mentre sentiva da dietro come Tsujii stava suonando e capiva esattamente come voleva suonare nel momento successivo, Miura ha cercato di guidare l’orchestra e generare i suoni di conseguenza.

La performance va avanti al ritmo di Tsujii, mentre il pianista ascolta l’orchestra da camera e reagisce come ritiene opportuno.

La collaborazione ha suggerito il grande potenziale per una performance più interattiva quando il direttore, che capisce Tsujii meglio di chiunque altro, può guidare efficacemente l’orchestra da camera e Tsujii può approfondire le relazioni con ciascuno dei musicisti.

Quando la performance finisce, Tsujii e Miura si inchinano profondamente, con le braccia strette l’uno all’altro.

A 10 anni dalla vittoria della sua medaglia d’oro Van Cliburn, Tsujii è diventato più ricercato in patria e all’estero.

Dalla fine di ottobre all’inizio di novembre, collaborerà con l’Orchestra Filarmonica di Stato di Amburgo, diretta da Kent Nagano, nel suo tour in Giappone.

“Accetto la sfida di padroneggiare un nuovo pezzo”, dice Tsujii. In collaborazione con l’orchestra, suonerà per la prima volta il Concerto per pianoforte n. 1 di Franz Listz. Fin dall’infanzia, Tsujii ha imparato nuove opere a orecchio. Ascolta le registrazioni e si esercita fino a quando “il pezzo è perfettamente nel mio corpo”

“È molto divertente”, dice. “

Dalla fine di novembre all’inizio di dicembre, Tsujii si esibirà in Piano x Art, una serie di concerti più rilassati con gemme musicali di compositori francesi e le sue composizioni.

Tsujii dice che gli è sempre piaciuto esibirsi in pubblico, anche in giovane età.

“Mi sento eccitato e motivato quando c’è un pubblico”, dice. “Sento il pubblico con tutti i miei sensi. Non importa quale sia il luogo del concerto, la mia sensazione di esibirmi è la stessa. È il mio grande piacere che la gente si diverta ad ascoltare la mia musica.”

Quando era uno studente delle scuole medie, Tsujii assistette a un concerto del pianista russo Evgeny Kissin alla Suntory Hall.

“Ero commosso dalla bellezza che il suo minimo suono portava così lontano, fino al fondo della sala”, dice.

Tsujii dice che il pianoforte è stato una presenza costante nella sua vita.

“Il pianoforte fa parte del mio corpo. Preferisco esprimermi con i suoni piuttosto che con le parole”, dice. “Se non avessi suonato il pianoforte, non sarei diventato quello che sono ora. Il pianoforte è qualcosa con cui posso esprimere me stesso.”

Nobuyuki Tsujii si esibirà con l’Orchestra Filarmonica di Stato di Amburgo dal 31 ottobre al 7 novembre in vari luoghi del Giappone. I suoi concerti “Piano x Art” avranno luogo dal 21 novembre all’8 dicembre in tutta la nazione. Per ulteriori informazioni, visitare avex.jp/tsujii.