Historia de la alfarería Weller
Uno de los pioneros de la alfarería artística de Ohio fue Samuel Augustus Weller, que creó la empresa de setenta años Weller Pottery. Comenzó su propio negocio en 1872 en Fultonham, Ohio, fabricando artículos utilitarios como jarras de gres y macetas de arcilla. Pero en 1882 Weller trasladó su pequeña empresa a Zanesville, Ohio, y en 1888 ya había empleado a 68 alfareros para fabricar cerámica artística en lo que los historiadores llaman «la primera edición» de la fábrica de Putnam. A medida que la fábrica crecía en tamaño y empleados (175 alfareros activos en 1894), Samuel Weller unió fuerzas con otros artesanos como William A. Long, Jaques Sicard y Frederick Hurten Rhead. 
A pesar de un devastador incendio en 1895, Weller impulsó la producción cada año, reconstruyó la fábrica de Putnam y construyó una segunda alfarería para fabricar únicamente artículos utilitarios. En 1915, Samuel Weller había establecido Weller Pottery como la mayor empresa de cerámica artística del mundo, con piezas que reflejaban los movimientos de la época: Arts and Crafts, Art Nouveau, Art Deco y Modernismo.
El prolífico y amplio negocio de Weller Pottery es difícil de resumir. Mientras Weller empleaba a artistas internacionales para inventar nuevos esmaltes y diseños en secreto, producía en masa otras líneas que competían bien con empresas como Roseville, Rookwood, Owens y otras alfarerías de la zona de Ohio.
En 1904, Weller montó una enorme maqueta de alfarería en la Exposición de San Luis, completa con sus mejores alfareros en el horno y un jarrón aureliano de 7 ½ pies para su exhibición. Ese año, Weller Pottery se llevó la medalla de oro en la categoría de arte. En 1915, Samuel Weller había establecido Weller Pottery como la mayor empresa de cerámica artística del mundo que reflejaba los movimientos Arts and Crafts, Art Nouveau y Art Deco de la época.
La década de 1920 fue una época agitada para Weller Pottery, que pasó de ser una empresa unipersonal (es decir, Samuel Weller) a una corporación. En 1924 se añadió una tercera fábrica a la empresa, donde el artista John Lessel creó varias líneas de cerámica nuevas, antes de que Samuel Weller falleciera en 1925. El sobrino de Weller, Harry Weller, se convirtió en el presidente de la empresa, que sufrió otro golpe a causa de un destructivo incendio en su nueva y tercera fábrica en 1927.
Weller Pottery se dedicó cada vez más a la producción comercial y a la fabricación de azulejos y de más artículos utilitarios, como jarras de cerveza (sólo disponibles tras la derogación de la Ley Seca). A mediados de la década de 1930, la primera y la segunda fábrica cerraron también, y bajo la dirección de varios presidentes diferentes de la empresa, en la tercera alfarería se fabricaron utensilios de cocina y cerámica ornamental de bajo coste. Desgraciadamente, la alfarería Weller cerró por completo en 1948.
Marcas de la alfarería Weller
Identificar todas las marcas de la alfarería Weller, así como el orden de qué marcas se utilizaron y cuándo, no ha sido una tarea sencilla para los investigadores y coleccionistas de cerámica artística. Tal vez los numerosos artistas a lo largo de los años, junto con el empleo masivo de alfareros y los daños causados por el fuego en los hornos, sean, al menos en parte, los culpables de las incoherencias observadas en los jarrones Weller. 
Por ejemplo, la Weller Aurelian puede encontrarse con una marca de sello circular o una marca incisa a mano. Muchos coleccionistas de cerámica Weller creen que la marca incisa a mano se utilizó antes de 1900 y la marca de sello circular se utilizó después de 1900.
De forma similar, los coleccionistas encontrarán jarrones Weller Eocean con una variedad de marcas. Eocean puede encontrarse con un sello circular de Weller o con una marca incisa a mano. Se cree que la marca incisa a mano se utilizó antes de 1900 y la marca de sello circular se utilizó después de 1900. Weller también utilizó una variedad de nombres para la línea coleccionable Eocean. Se encuentran jarrones Eocean marcados Eosian Weller, y Eocean Rose.
Los jarrones de la línea Louwelsa tienen variaciones similares en las marcas. Weller Louwelsa puede encontrarse con una marca Weller incisa a mano o con la marca de sello circular. La marca de sello de medio círculo se utilizó en los jarrones Louwelsa entre 1896 y principios del siglo XX.
En general, desde 1896 hasta el final de la primera década del siglo XX, la mayoría de la cerámica Weller estaba marcada con un sello de medio círculo que incluía el nombre de la línea en la parte superior (en un medio círculo) con el «Weller» recto debajo. Alrededor de 1910, el logotipo estándar de Weller se cambió a una marca de doble círculo con el patrón alrededor de la parte superior del círculo y Weller en la parte inferior del mismo. Este logotipo se utilizó en líneas como Louwelsa, Art Nouveau, Floretta y Etna. 
También se utilizó entre finales de la década de 1900 y 1925 el logotipo del sello WELLER en letras mayúsculas. Se pueden encontrar al menos dos tamaños de este sello de letras mayúsculas WELLER en los jarrones Weller de esta época.
Otras marcas Weller populares de la década de 1920 incluyen los sellos de medio horno y de tinta completa. La marca full-kiln se utilizaba en jarrones de mediados de la década de 1920, mientras que la marca half-kiln se utilizaba en la cerámica Weller de finales de la década de 1920.
Más tarde, en las décadas de 1920 y 1930, se utilizaron etiquetas para marcar la cerámica de Weller. Las etiquetas van desde un diseño de papel circular, sellos de tinta, hasta una lámina negra y plateada. Algunas de las etiquetas estaban preimpresas con el nombre de la empresa y de la línea, y tenían espacios en la parte inferior para el número de existencias y el precio. Las líneas como Coppertone, Flemish, Hudson, Sabrinian y Silvertone son las más conocidas por llevar este tipo de etiquetas de papel «para rellenar el precio».
Además de la etiqueta, las palabras «Weller» y «Weller Pottery» fueron incisas a mano en las vasijas de 1927 a 1933. Las vasijas fabricadas después de 1935 podían encontrarse con una inscripción en molde de «Weller Pottery Since 1872» en la parte inferior, así como con firmas escritas de los artistas. 
Artistas y patrones de Weller Pottery
El primer artista importante de Weller Pottery fue William A. Long, que creó Weller Louwelsa en 1895. La línea Louwelsa fue diseñada para competir con el esmalte estándar de Rookwood y el Rozane de Roseville. El esmalte estándar transparente resultó ser bastante popular y se utilizó también para la línea Aurelian de color caoba, aunque el esmalte Aurelian se aplicaba con un pincel.
Long fue sustituido pronto por Charles Babcock Upjohn, que fue director artístico de Weller desde 1885 hasta 1904. Weller Pottery lanzó tres líneas de cerámica Dickens desde 1897 hasta 1910. La primera línea, creada por John Upjohn en 1897 y 1898, se parecía a la línea Louwelsa, pero con el esmalte brillante sobre fondos sólidos de color marrón oscuro, azul o verde. La segunda línea de Dickensware, de 1897 a 1905, supuso toda una transformación; esta vez, Upjohn incluyó decoraciones de grafitos que iban desde Dickens, indios, monjes, golfistas y animales del bosque, unidas a un esmalte de fondo mate o de alto brillo. Finalmente, en 1910, Frederick Hurten Rhead creó la tercera línea, la más difícil de encontrar, con fondo oscuro sombreado a claro (como el Eocean), escenas de alto brillo de las novelas de Dickens, y un disco blanco o negro en un lado, mostrando el nombre de la escena o el perfil de Charles Dickens. 
A principios de la década de 1900, el desarrollo de la línea de esmaltes y patrones de Weller Pottery fue dirigido por artistas internacionales. El francés Jaques Sicard y su ayudante Henri Gellie trabajaron en secreto durante dos años para inventar la línea Sicard de esmalte metálico. La estancia de Sicard en Weller fue breve, ya que se marchó a Francia en 1907, pero Weller conservó un gran stock de esta valiosa línea Sicard mucho tiempo después. Mientras tanto, el inglés Frederick Hurten Rhead se unió a Weller desde mediados de 1903 hasta 1904, para crear cuatro nuevas líneas: Jap Birdimal, Weller Faience, L’Art Nouveau y la Third Line Dickens Ware. Rhead aportó creatividad e innovación a la empresa, desde los motivos orientales y las geishas hasta los esmaltes de alto brillo y otra cerámica Dickens más económica.
Otros artistas reconocidos son Frank Ferrell, Dorothy England Laughead y Rudolph Lorber. Lorber, que nació y estudió en Austria, se encargó de diseñar las nuevas líneas desde 1905 hasta la década de 1930, y fue responsable de las líneas Flemish, Forest, Ivory, Knifewood, Muskota y Roma, entre muchas otras. El último artista destacado fue el alemán John Lessell, que se convirtió en director artístico de Weller en 1920 y creó líneas como la Chengtu, LaSa, Lamar y Marengo. Lessell, junto con su ayudante Art Wagner, elevó el calibre de la creatividad y la destreza en la fabricación de cerámica hasta 1925, el mismo año en que casualmente falleció el fundador Samuel Weller.