Medietida frisyrer
Hårstilar – flätor – korgar – hammare – europeisk stil
Falska hårpigor & Peruker – hårnät – EYEBROWS & HAIRLINE
Frisyrer
Medeltidsfilmer har en hel del att stå till svars för när det gäller den korrekta skildringen av kvinnors frisyrer under medeltiden. Karaktärerna visas vanligtvis med mycket långa, flödande lockar och ingenting eller lite mer än en metallcirkel runt pannan.
Verkligheten var dock oftast långt ifrån det. Den här sidan behandlar hårstyling och vad man kan göra åt själva hårlinjen. Om du vill veta mer om hattar, kronor, cirkletter etc. kan du besöka sidan HÖGDROSSER.
Kvinnors hår har länge förknippats med syndighet och frestelse, och eftersom det medeltida livet i hög grad kretsade kring kyrkan var den allmänna uppfattningen att ju mindre det visades, desto bättre.
Hår i konsten
Alla anständiga, gudfruktiga kvinnor i England, Frankrike och i större delen av Europa gjorde sig stora ansträngningar för att dölja sitt hår offentligt. Till och med överklassen och kungligheterna höll tillbaka sitt hår. Till höger ovan är en detalj från Luttrell Psalter från 1300-talets England som visar kvinnor som klär sitt hår.
Flyttande lockar kan ses i vissa illustrationer med vissa klädstilar, även om det är vanligare att endast ogifta, unga kvinnor har håret löst.
I allmänhet skulle en gift kvinna under större delen av medeltiden ha täckt sitt huvud med slöjor, wimpel, tyg, barbettes, hårnät, slöjor, hattar, huvor eller en kombination av dem för att undvika att håret syntes.
Det anmärkningsvärda undantaget på denna hårtäckande trend är Italien, där kvinnor vanligtvis band sina flätor kors och tvärs över huvudet. Italienska kvinnor övergav slöjan betydligt tidigare än sina andra motsvarigheter och valde under 1300- och 1400-talen att pryda håret med genomarbetade flätor, pärlor och lindade band.
En genomarbetad frisyr gav också kvinnan möjlighet att visa upp sin smak när det gäller hårtillbehör. 
Bilderna som visas till höger är daterade till 1365-1380 och visar Jeanne Burbonne som har en bandomgärdad frisyr med vikta flätor. Det är intressant att notera att i det här fallet är inte hela hårvecket inkapslat, endast den främre delen är knuten innan resten av håret förs upp bakom och sedan uppåt igen.
Romanen de la Rose nämner sorgligt nog Friend’s råd, som talar om hur:
..kvinnor är så fåfänga att de drar skam över sig själva genom att inte anse sig väl belönade av den skönhet som Gud har gett dem. Var och en bär en krona av guld eller silkesblommor på sitt huvud, och på så sätt stolt prydd går hon runt i staden och visar upp sig själv… hon är villig att sätta något på sitt huvud som är lägre och lägre än hon själv… därför söker hon efter skönhet i saker som Gud har gjort mycket lägre till utseendet, såsom metaller eller blommor eller andra konstiga saker.
I stort sett var det bara en kvinna med mycket dålig uppfostran eller en prostituerad kvinna som inte gjorde något med sitt hår, och till och med bondkvinnor ansträngde sig för att framstå som blygsamma och anständiga. Endast under vissa omständigheter, till exempel vid ett kungligt pars giftermål, kan man se bruden avbildad med håret avklippt.
Flätor
Placerade och flätade frisyrer var oerhört populära under medeltiden för kvinnor i alla åldrar och alla klasser.
Till höger syns en detalj från en målning The Nativity från omkring 1400-talet. Den visar en ung flicka med en populär medeltida frisyr för arbetare – två flätor som tas från nacken och korsas över huvudet och knyts ihop.
Den här stilen var inte bara lätt att klä på sig själv hemma utan hjälp, den var också tilltalande för ögat, ansågs anspråkslös och höll håret uppsatt och rent när man utförde manuella sysslor.
Ofta var dessa flätor invirade med band för dekoration och även för att säkra dem. Mycket ofta förväxlas dessa bandomgärdade flätor med en vadderad rulle av något slag med band invävt runtom, vilket inte var fallet. Senare under 1400-talet hade vissa vadderade rullar som fästes vid hjärtformade hennins dekorativa inslag, men de är helt annorlunda.
Under de första decennierna av 1300-talet hade de fashionabla kvinnorna i England övergivit kombinationen av barbette och filé till förmån för flätor som bars framför örat på vardera sidan av ansiktet. Frisyren har sitt ursprung i Frankrike före slutet av 1200-talet.
Bysten till vänster är daterad mellan 1327 och 1341 och föreställer Marie de France och visar denna frisyr, även om den bärs med en filé.
Cornettes
Cornettes var det namn som ofta gavs till frisyren där håret antingen är flätat eller uppsatt upp på tinningarna i hornliknande former.
I Townley Mysteries av Surtees Society från 1460 beskrivs en kvinnas hår-
”she is hornyd like a kowe… for syn.”
1350 var biskop Gilles li Muisis mycket missnöjd med fåfängan hos de kvinnor som antog dessa frisyrer, som han kallade cornes, och huvudbonader i en liknande stil, kända som hauchettes, och predikade upprepade gånger mot dem.
Van Eycks målning som är känd som Aldolphini-bröllopet och som är daterad till 1434 visar den unga kvinnan med sina fashionabla ko-liknande cornettes under en slöja med rader av veck i kanterna.
Ramshorns
Under slutet av 1200-talet var en mycket populär form av frisyr ramshorn, som skapades genom att man skiljde håret i mitten och ringlade håret över öronen runt till en rulle som liknar ett ramshorn.
Denna stil blev återigen populär i Europa under senare delen av 1400-talet med tillägg av siden, band och slöjor invävda i sidohorn.
Jeweled broscher ingick ofta som en del av förklädnaden på toppen av huvudet. Till vänster visas en detalj från porträttet av Battista Sforza från 1465-1466 av Francesca som visar den senare ramshornen som den bars av fashionabla adelsdamer.
Denna frisyr var inte lämplig för arbetarklassen, som skulle ha funnit den högst opraktisk.
Hår klätt i europeisk stil
Medan håret tenderade att täckas med slöjor och genomarbetade huvudbonader i hela Frankrike och England, tycks slöjor ha slängts bort i Italien till förmån för hår klätt med pärlor, band, pärlor och broscher.
Som med den senare ramshornsstilen skulle dessa frisyrer endast ha burits av överklassen eftersom den tid och ansträngning som krävdes för att klä och färdigställa dessa frisyrer inte skulle ha passat arbetarklassens livsstil
Marian Campbell, i sin publikation Medieval Jewellery in Europe 1100-1500, diskuterar antalet 1400-talsmålningar i Europa som visar unga flickor utan slöjor och med ett konstfullt uppsatt hår-
I Italien finns det däremot ett antal porträtt från 1400-talet som visar kvinnor med huvudet knappt täckt och med håret konstfullt flätat och uppsatt, och som är prydda med pärlband, koraller, pärlor och juveler. Många av dessa porträtt, vars målare nu är okända, kan dock ha målats särskilt för att visa en brud i sina speciella kläder och utan hår.
Till höger visas en detalj från en målning från 1465, Pollaiulos porträtt av en ung kvinna, som visar en genomskinlig slöja som innehåller en del av håret och som är lindad över ea.rs och fäst med både snören och pärlor med en dekorativ juvelbrosch i toppen
Hairnets
Hairnets var kända och användes i stor utsträckning under medeltiden som ett sätt att hålla tillbaka en kvinnas hår. Ett hårnät kunde användas tillsammans med många av de vackra och märkliga medeltida huvudbonaderna.
Hairnets bars nästan alltid under en slöja av något slag under medeltiden. Under renässansen bars det hårnät som kallas snood ensam. Snood tenderade att vara mindre fin och ofta försedd med juveler.
Till vänster visas ett hårnät som hittades vid en utgrävning i London, daterat till 1300-talet, och som ser ut som den typ som finns tillgänglig idag. Fyra exempel på hårnät har hittats vid utgrävningar i London – ett av silke från slutet av 1200-talet och tre av knutet silke från 1300-talet.
Dessa är alla av den finare sorten, handknutna och med fingerloop-flätor runt kanterna som var populära att bära innan de tyngre nätkaklarna blev kraftigare och juveler fästes.
Ögonbryn &hårlinjer
Under en stor del av medeltiden betonade den vackra kvinnan sin höga, runda panna. Om en kvinna hade oturen att vara naturligt förbannad med en låg hårlinje förstärktes det korrekta och fashionabla utseendet på konstgjord väg genom att man plockade hårlinjen tillbaka upp mot huvudets krona. Detta utseende accentuerades genom att ögonbrynen reducerades till en knappt existerande linje.
Även om det var vanligt för många kvinnor att plocka ögonbrynen och hårlinjen högst upp i pannan var kyrkan, som alltid, ytterst missnöjd med detta. I Confessionale uppmanas prästerna att fråga dem som kom till bikt:
Om hon har plockat hår från nacken, eller brynen eller skägget för att vara påkostad eller för att behaga männen…. Detta är en dödssynd om hon inte gör det för att avhjälpa en allvarlig vanställdhet eller för att inte bli nedskattad av sin man.
Många böcker nämner små pincetter tillverkade av kopparlegering eller silver som en del av medeltida toalettartiklar. Pincetten ovan är daterad från 1400-talet och består av en pincett i mässing, en öronhacka och en nagelplockare, alla med gångjärn så att de kan fällas ihop när de inte används.
Falska hårprydnader &Peruker
I en tid där blygsamhet och dygd var omhuldade och eftersträvade, verkar det osannolikt att ytterligare hår skulle efterfrågas, men det verkar som om peruker och falska lockar var på modet och tillverkarna av sådana var reglerade och hade ett eget gille. Hårförlängningar har hittats i arkeologiska utgrävningar från tidig tid, även om endast ett eller två exempel kan dateras specifikt till medeltiden. Ett flätat silkeshårstycke fäst vid en silkesfilé, som troligen var smyckad, hittades i London och dateras till andra kvartalet av 1300-talet.
Den gamla kvinnan från Roman de la Rose ger detta råd till en kvinna som saknar hår:
Och om hon ser att hennes vackra blonda hår håller på att falla ut (en mycket sorglig syn), eller om det måste klippas till följd av en allvarlig sjukdom och hennes skönhet förstörs för tidigt, eller om någon arg rövare råkar slita ut det så att det inte finns något sätt för henne att återfå sina tjocka lockar, så bör hon låta hämta håret från någon död kvinna till sig, eller kuddar av ljust silke, och stoppa in det hela i falska hårsmycken. Hon bör bära sådana horn ovanför öronen att ingen hjort eller get eller enhörning kan överträffa dem, inte ens om deras huvud skulle spricka av ansträngningen …
Stella Mary Newton, i sin bok Fashion In The Age Of The Black Prince, har detta att säga om bärandet av falskt hår:
1310 gav biskopen i Florens order om att ingen, oavsett klass eller ställning, skulle ägna sig åt bedrägeri genom att bära falskt hår på huvudet, med avsikt att bedra, någon form av fluffat hår – långa fallande hårstrån eller lockar, även om en kvinna vars eget hår var uppenbart otillräckligt kunde bära flätor av lin, ull eller silke som var fästade vid hennes eget hår, och på så sätt undvika onödig utsmyckning samtidigt som det verkade naturligt.
Inte förvånande försökte prästerskapet avskräcka kvinnor från att bära falskt hår genom att fördöma falskt hår som en synd av fåfänga. Gilles d’Orleans, en predikant från Paris på 1200-talet, påminde sina församlingsmedlemmar om att de peruker som de bar troligen var tillverkade av de klippta huvudena på dem som nu lider i helvetet eller skärselden. Man visste att de falska lockarna var gjorda av lin, ull, bomull och silke.