Wellerin keramiikan historia
Ohion taidekeramiikan pioneereihin kuului Samuel Augustus Weller, joka loi seitsemänkymmentä vuotta kestäneen Wellerin keramiikkayrityksen. Hän aloitti oman yrityksensä vuonna 1872 Ohion Fultonhamissa valmistamalla käyttöesineitä, kuten kivitavarapurkkeja ja savisia kukkaruukkuja. Mutta vuonna 1882 Weller siirsi pienen yrityksensä Ohion Zanesvilleen, ja vuoteen 1888 mennessä hän oli palkannut 68 savenvalajaa valmistamaan taidekeramiikkaa Putnamin tehtaalla, jota historioitsijat kutsuvat ”ensimmäiseksi painokseksi”. Tehtaan koon ja työntekijöiden määrän kasvaessa (175 aktiivista savenvalajaa vuoteen 1894 mennessä) Samuel Weller yhdisti voimansa muiden käsityöläisten, kuten William A. Longin, Jaques Sicardin ja Frederick Hurten Rheadin kanssa. 
Vuonna 1895 sattuneesta tuhoisasta tulipalosta huolimatta Weller vauhditti tuotantoa joka vuosi, rakensi Putnamin tehtaan uudelleen ja rakensi toisen keramiikkatehtaan, jossa valmistettiin vain käyttöesineitä. Vuoteen 1915 mennessä Samuel Weller oli vakiinnuttanut Weller Potteryn maailman suurimmaksi taidekeramiikkayhtiöksi, jonka teokset heijastivat ajan virtauksia; Arts and Crafts, Art Nouveau, Art Deco ja Modernismi.
Weller Potteryn tuottoisaa ja laaja-alaista liiketoimintaa on vaikea tiivistää. Vaikka Weller palkkasi kansainvälisiä taiteilijoita keksimään salassa uusia lasitteita ja malleja, hän tuotti massatuotantona muita linjoja, jotka kilpailivat hyvin Rosevillen, Rookwoodin, Owensin ja muiden Ohion alueen keramiikkayritysten kanssa.
Vuonna 1904 Weller pystytti St. Louisin näyttelyyn massiivisen mallikeramiikan, jossa hänen parhaat savenvalajansa työskentelivät uunin ääressä ja jossa oli esillä 7 ½ jalkainen Aurelian-maljakko. Weller Pottery voitti tuona vuonna kultamitalin taideluokassa. Vuoteen 1915 mennessä Samuel Weller oli vakiinnuttanut Weller Potteryn maailman suurimmaksi taidekeramiikkayritykseksi, joka heijasteli tuon ajan Arts and Crafts-, Art Nouveau- ja Art Deco -liikkeitä.
1920-luku oli vauhdikasta aikaa Weller Potterylle, joka siirtyi yksityisyrittäjästä (eli Samuel Welleristä) yhtiöksi. Yritykseen lisättiin kolmas tehdas vuonna 1924, jossa taiteilija John Lessel loi useita uusia keramiikkalinjoja, ennen kuin Samuel Weller kuoli vuonna 1925. Wellerin veljenpojasta Harry Welleristä tuli yrityksen toimitusjohtaja, joka koki uuden iskun uudessa, kolmannessa tehtaassaan vuonna 1927 sattuneesta tuhoisasta tulipalosta.
Weller Pottery suuntautui yhä enemmän kaupalliseen tuotantoon ja kaakelien valmistukseen sekä useampiin käyttöesineisiin, kuten olutmukkeihin (joita oli saatavilla vasta kieltolain kumoamisen jälkeen). 1930-luvun puolivälissä myös ensimmäinen ja toinen tehdas suljettiin, ja yrityksen useiden eri puheenjohtajien johdolla kolmannessa keramiikkatehtaassa valmistettiin ruoka-astioita ja halpoja koriste-esineitä. Valitettavasti Weller Pottery lopetti toimintansa kokonaan vuonna 1948.
Weller Potteryn merkit
Kaikkien Weller Potteryn tavaramerkkien tunnistaminen sekä sen järjestys, mitä merkkejä milloinkin käytettiin, ei ole ollut mikään helppo tehtävä taidekeramiikan tutkijoille ja keräilijöille. Ehkä lukuisat taiteilijat vuosien varrella sekä keraamikkojen massatyöllistäminen ja uunien palovahingot ovat ainakin osittain syyllisiä Weller-maljakoissa havaittuihin epäjohdonmukaisuuksiin. 
Esimerkiksi Weller Aurelianista löytyy joko pyöreä leimamerkki tai käsin kaiverrettu merkki. Monet Weller-keramiikkakeräilijät uskovat, että käsin viillettyä merkkiä käytettiin ennen vuotta 1900 ja pyöreää leimamerkkiä vuoden 1900 jälkeen.
Keräilijät löytävät vastaavasti Weller Eocean -maljakoita, joissa on erilaisia merkkejä. Eocean löytyy joko pyöreällä Wellerin leimamerkillä tai käsin kaiverretulla tavaramerkillä. Yleisesti uskotaan, että käsin kaiverrettua tavaramerkkiä käytettiin ennen vuotta 1900 ja pyöreää leimamerkkiä vuoden 1900 jälkeen. Weller käytti myös erilaisia nimiä keräilykappaleiden Eocean-sarjassa. Eocean-maljakoita löytyy merkinnöillä Eosian Weller ja Eocean Rose.
Louwelsa-linjan maljakoissa on samanlaisia variaatioita tuotemerkeissä. Weller Louwelsa -maljakoita löytyy Wellerin käsin kaiverretulla merkillä tai pyöreällä sinettimerkillä varustettuna. Puoliympyrän sinettimerkkiä käytettiin Louwelsa-maljakoissa vuoden 1896 ja 1900-luvun alun välisenä aikana.
Yleisesti vuodesta 1896 1900-luvun ensimmäisen vuosikymmenen loppuun suurin osa Weller-keramiikasta merkittiin puoliympyrän sinettimerkillä, joka sisälsi linjan nimen ylhäällä (puoliympyrän muotoisena) ja sen alapuolella suoran ”Weller”. Noin vuonna 1910 Wellerin vakiomerkki muutettiin kaksoisympyrän merkiksi, jossa kuvio oli ympyrän yläreunassa ja Weller ympyrän alaosassa. Tätä logoa käytettiin sellaisissa linjoissa kuin Louwelsa, Art Nouveau, Floretta ja Etna. 
Käytettiin myös 1900-luvun lopun ja vuoden 1925 välisenä aikana painokirjaimin varustettua WELLER-merkkilogoa. Ainakin kahta kokoa tästä WELLER-kirjaimellisesta kuviomerkistä löytyy Weller-maljakoista tältä ajanjaksolta.
Muita suosittuja Weller-merkkejä 1920-luvulta ovat muun muassa puolikiinteät ja täyskiinteät merkit. Full-kiln-merkkiä käytettiin 1920-luvun puolivälin maljakoissa, kun taas half-kiln-merkkiä käytettiin 1920-luvun lopun Weller-keramiikassa.
Myöhemmin 1920- ja 1930-luvuilla Wellerin keramiikan merkitsemiseen käytettiin etikettejä. Etiketit vaihtelevat pyöreästä paperikuvioinnista, mustemerkinnöistä ja mustasta ja hopeisesta foliosta. Joihinkin etiketteihin oli valmiiksi painettu yrityksen ja sarjan nimi, ja niiden alareunassa oli välejä varastonumeroa ja hintaa varten. Coppertone-, Flemish-, Hudson-, Sabrinian- ja Silvertone-linjojen kaltaiset linjat tunnetaan parhaiten tällaisista paperisista ”fill in price” -etiketistä.
Etiketin lisäksi ruukkuihin kaiverrettiin käsin sanat ”Weller” ja ”Weller Pottery” vuosina 1927-1933. Vuoden 1935 jälkeen valmistettuja ruukkuja saattoi löytyä, joiden pohjassa oli muottiin painettu kirjoitus ”Weller Pottery Since 1872” sekä taiteilijoiden käsikirjoitussigneeraukset. 
Weller Potteryn taiteilijat ja kuviot
Weller Potteryn ensimmäinen merkittävä taiteilija oli William A. Long, joka loi Weller Louwelsen vuonna 1895. Louwelsa-mallisto suunniteltiin kilpailemaan Rookwoodin vakiolasitteen ja Roseville Rozanen kanssa. Läpinäkyvä vakiolasitus osoittautui varsin suosituksi, ja sitä käytettiin myös mahonginvärisessä Aurelian-sarjassa, vaikka Aurelian-lasitus levitettiin siveltimellä.
Longin tilalle tuli pian Charles Babcock Upjohn, joka toimi Wellerin taiteellisena johtajana vuosina 1885-1904. Weller Pottery julkaisi kolme Dickensware-sarjaa noin vuosina 1897-1910. Ensimmäinen linja, jonka John Upjohn loi vuosina 1897 ja 1898, muistutti Louwelsa-sarjaa, mutta siinä oli kiiltävä lasite kiinteän tummanruskean, sinisen tai vihreän taustan päällä. Dickenswaren toinen linja vuosina 1897-1905 oli melkoinen muodonmuutos; tällä kertaa Upjohn käytti graffitokoristeita Dickensistä, intiaaneista, munkkeihin, golffareihin ja metsäneläimiin yhdistettynä taustan mattapintaiseen tai kiiltävään lasitteeseen. Lopuksi vuonna 1910 Frederick Hurten Rhead loi kolmannen, vaikeimmin löydettävissä olevan linjan, jossa oli tumma tausta, joka oli sävytetty vaaleaksi (kuten Eocean), korkeakiiltoisia kohtauksia Dickensin romaaneista ja toisella puolella musta tai valkoinen kiekko, jossa oli kohtauksen nimi tai Charles Dickensin profiili. 
1900-luvun alussa Weller Potteryn lasituslinjojen ja -kuvioiden kehittämistä johtivat kansainväliset taiteilijat. Ranskalainen Jaques Sicard ja hänen avustajansa Henri Gellie työskentelivät salassa kaksi vuotta keksiäkseen metallinhohtoisen kiiltolasitetun Sicard-linjan. Sicardin oleskelu Wellerillä jäi lyhyeksi, sillä hän lähti Ranskaan vuonna 1907, mutta Weller säilytti suuren määrän tätä arvokasta Sicard-linjaa vielä pitkään. Tällä välin englantilaissyntyinen Frederick Hurten Rhead liittyi Wellerin palvelukseen vuosien 1903 ja 1904 välisenä aikana luodakseen neljä uutta linjaa: Jap Birdimal, Weller Faience, L’Art Nouveau ja Third Line Dickens Ware. Vaihtelemalla itämaisista motiiveista ja geishatytöistä korkeakiiltoisiin lasitteisiin ja toiseen, kustannustehokkaampaan Dickens-tavaraan Rhead toi yritykseen luovuutta ja innovaatiota.
Muita tunnustettuja taiteilijoita ovat Frank Ferrell, Dorothy England Laughead ja Rudolph Lorber. Lorber, joka oli syntynyt ja opiskellut Itävallassa, vastasi uusien linjojen suunnittelusta vuodesta 1905 aina 1930-luvulle asti ja oli vastuussa muun muassa Flemish-, Forest-, Ivory-, Knifewood-, Muskota- ja Roma-linjoista. Viimeinen merkittävä taiteilija oli saksalainen John Lessell, josta tuli Wellerin taiteellinen johtaja vuonna 1920 ja joka loi muun muassa Chengtu, LaSa, Lamar ja Marengo -linjat. Lessell yhdessä avustajansa Art Wagnerin kanssa nosti luovuuden ja keramiikanvalmistustaidon kaliiberia vuoteen 1925 asti, samaan vuoteen, jolloin sattui niin, että perustaja Samuel Weller menehtyi.