10 sencillos trucos para mejorar tu fotografía de interiores

Hacer la fotografía perfecta es muy parecido a pintar una obra maestra, componer una sinfonía o escribir una novela épica. Es una de las cosas más difíciles de hacer, y es aún más difícil cuando no eres un experto.

Retrato de interior

La buena noticia es que hay un montón de consejos que he aprendido sobre cómo convertir las fotografías de interior normales en excelentes. Voy a compartir con vosotros todos los que pueda recordar por el simple hecho de esperar que lo que he aprendido pueda ayudaros a mejorar vuestras fotografías.

1. Comience con su balance de blancos

Su balance de blancos actúa como el lienzo de un artista; determina el efecto general que tendrá su imagen.

Aunque la mayoría de las cámaras modernas tienen la capacidad de emplear automáticamente el balance de blancos, aprender a equilibrar manualmente sus niveles de blancos puede permitirle hacer que una imagen de otro modo mundana sea vívida y excepcional.

Ajustar el balance de blancos para sus retratos.

A continuación se muestran algunos preajustes básicos de balance de blancos que tienen la mayoría de las cámaras DSLR con algunos detalles sobre cómo utilizarlos.

  • Automático – La cámara hace todo lo posible para adivinar los niveles de blanco en la habitación. Esto hace un trabajo que puede ser descrito como «aceptable».
  • Nublado – Diseñado para contrarrestar las imágenes que parecen demasiado «frío» o azul. Utilícelo cuando quiera calentar los colores de su escena.
  • Luz de día/sol – Es la contrapartida del ajuste de balance de blancos nublado. Utilícelo cuando los colores sean demasiado cálidos o desee colores más fríos.
  • Flash – Diseñado para trabajar con la fotografía con flash. Este balance contrarresta el azul claro que tienen la mayoría de los flashes.
  • Sombra – Las fotografías a la sombra tienden a tener un azul más intenso añadido. Sombra corrige esto haciendo que las fotografías parezcan más cálidas que si se utiliza el ajuste «Nublado».
  • Fluorescente – La iluminación fluorescente en interiores tiende a hacer que las cosas parezcan mucho más azules. Incluso puede quitarle el color a las cosas. Este ajuste se debe utilizar para contrarrestar una sobreabundancia de tonos azules.
  • Tungsteno – Este ajuste ayuda cuando se toman fotografías con bombillas incandescentes que iluminan la escena. Contrarrestará los colores amarillos o anaranjados para obtener una paleta de colores más fría.

2. Absténgase de utilizar el flash

El mayor error que puede cometer como principiante es utilizar siempre el flash de su cámara. Puede hacer cosas tontas al color de su fotografía que pueden no ser corregidas con el balance de blancos de su cámara.

Si necesita más luz para tomar una foto, entonces considere agregar más luces a la escena. Esto le dará un mayor grado sobre cómo aparece el resultado final de sus fotos.

Si no quiere añadir más luz, entonces abstenerse de usar el flash puede enseñarle a usar la iluminación natural de un entorno para su ventaja artística.

3. Dispare con ambos ojos abiertos

La mayoría de la gente usa sólo un ojo para tomar fotos. Esto les da una visión de túnel y puede perjudicar a largo plazo.

Aprende a mantener los dos ojos abiertos cuando hagas fotos. Aprenderás a calibrar toda la escena en lugar de sólo lo que estás enfocando, lo que a su vez te ayudará a mejorar tus fotos de forma espectacular.

4. Escoge algunos puntos

Encontrando los puntos que de forma fiable hacen grandes fotos, puedes aprender qué rasgos hacen que estos puntos sean fantásticos para replicarlos en otros lugares en interiores.

Retrato del entorno

La cocina, el salón y el garaje son lugares por los que empezar a buscar lugares fantásticos. Los fondos que utilizan colores neutros con sólo una o dos fuentes de luz suelen ser los mejores lugares para empezar.

5. Usa un ajuste más rápido

Hay algunos trucos más para usar tu cámara sin flash que aún no he comentado. El más importante tiene que ver con los ajustes de tu cámara y tu velocidad de obturación.

Puedes poner tu ISO tan alto con una resolución tan alta como te permita tu cámara. El diafragma de tu cámara debe estar ajustado al valor f-stop más bajo que utilice el objetivo más rápido que tengas para tu cámara.

Si el obturador de tu cámara es demasiado lento después de hacer esto, entonces ajusta el f-stop una muesca más arriba hasta que se sienta cómodo en tus manos.

6. Utiliza las ventanas y las puertas

Dominar la iluminación es una de esas cosas que potencialmente pueden volverte loco. Sé que casi me llevó allí cuando yo era un principiante tratando de configurar múltiples fuentes de luz para hacer mi sala de estar «perfecto» para disparar.

Las puertas también funcionan para enmarcar su tema.

Puede simplificar el problema mediante la utilización de soluciones listas como ventanas y puertas. Pueden actuar como una fuente de luz por sí mismos, lo que hace que la iluminación de sus fotografías sea significativamente más fácil.

7. Juegue con su cámara

Suena increíblemente simple, pero jugar con su cámara es a menudo la mejor manera de aprender cómo funciona. Querrás cambiar meticulosamente los ajustes, experimentar con diferentes velocidades ISO y utilizar diferentes ajustes del objetivo para aprender qué hace cada ajuste para afectar al resultado de las fotografías.

8. Finge ser un artista

Aunque no hay que fingir cuando se trata de hacer fotografías, puedes imaginarte a ti mismo como una especie de artista. Experimenta con tus fotografías. Utiliza el blanco y negro, el tono sepia, las luces estroboscópicas y cualquier otra cosa que puedas reunir.

Te ayudará a encontrar tu estilo único, y puede que te ayude a descubrir nuevas formas de hacer fotografías aún mejores.

9. Utiliza el HDR

Las imágenes HDR combinan exposiciones más cortas y más largas para crear una imagen que parece tener una distribución más uniforme de las luces y las sombras. Esto puede hacer que las situaciones con una gran cantidad de contraste sean más atractivas para el ojo.

Retrato de grupo

Para aprovechar las ventajas del HDR, necesitarás una cámara que tenga un modo de horquillado automático y acceso a un software como Adobe Photoshop.

Cuando utilices el HDR, puede que descubras que las fotos sencillas se vuelven muy definidas e impresionantes.

10. Sé creativo

El mayor consejo que puedo darte en cuanto a la fotografía es que seas creativo. Utiliza todo lo que puedas encontrar para hacer que tus fotografías sean únicas.

Diferentes niveles de luz, entornos aparentemente mundanos como librerías, una disposición particular de artículos domésticos «aburridos», y el ritmo de la música mientras haces fotos son todas herramientas importantes que la mayoría de los fotógrafos principiantes descartan inmediatamente. El problema es que todas ellas pueden ayudar a crear fotografías impresionantes.

Acerca del autor:
Andy Templeton es un galardonado fotógrafo corporativo que actualmente vive en el Condado de Orange. Tras graduarse en la CSUF, trabajó como fotoperiodista en varias publicaciones del sur de California. Andy fue fotógrafo de plantilla para los periódicos Los Angeles Times y Orange County Register. No dude en visitar su sitio web.

¿Le gusta este artículo?

¡No se pierda el siguiente!

Únase a más de 100.000 fotógrafos de todos los niveles de experiencia que reciben nuestros consejos y artículos fotográficos gratuitos para estar al día:

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.