Middelalderlige frisurer
Hårstile – fletninger – fletninger – hønsetoppe – hestehår – europæiske frisurer
Falske hårpragter & Parykker – hårnet – Øjenbryn & HAIRLINE
Frisurer
Middelalderfilm har en del at stå til ansvar for, når det gælder den korrekte fremstilling af kvinders frisurer i middelalderen. Figurerne er som regel vist med meget lange, flydende lokker og intet eller lidt mere end en metalcirkel om panden.
Virkeligheden var dog som regel langt fra det. Denne side dækker hårstyling og hvad man kan gøre ved selve hårgrænsen. Hvis du vil vide mere om hatte, kroner, cirkler osv., kan du besøge siden HOVEDKRÆDER.
Kvinders hår har længe været forbundet med syndighed og fristelse, og da middelalderens liv i høj grad var centreret omkring kirken, var det den generelle opfattelse, at jo mindre det blev vist, jo bedre.
Hår i kunsten
Alle anstændige, gudfrygtige kvinder i England, Frankrig og i det meste af Europa gjorde sig store anstrengelser for at skjule deres hår i offentligheden. Selv overklassen og de kongelige holdt deres hår tilbage. Til højre ovenfor er en detalje fra Luttrell Psalter fra det 14. århundredes England, som viser kvinder, der klæder deres hår.
Flydende lokker kan ses i nogle illuminationer med nogle dragter, selv om det er mere almindeligt, at kun ugifte, unge kvinder har løst hår.
Generelt set ville en gift kvinde i størstedelen af middelalderen have dækket sit hoved med slør, skyklapper, klæder, barbettes, hårnet, slør, hatte, hætter, hætter eller en kombination heraf for at undgå, at håret kunne ses.
Den bemærkelsesværdige undtagelse på denne hårdækkende tendens er Italien, hvor kvinderne normalt bandt deres fletninger på kryds og tværs over toppen af hovedet. Italienske kvinder opgav sløret betydeligt tidligere end hendes andre modstykker og valgte i løbet af det 14. og 15. århundrede at pynte håret med kunstfærdige fletninger, perler og viklede bånd.
Afviklet hårpyntning gav også en kvinde mulighed for at vise sin smag i hårtilbehør. 
Billederne vist til højre er dateret til 1365-1380 og viser Jeanne Burbonne, der har en båndindfattet frisure med foldede fletninger. Det er interessant at bemærke, at i dette tilfælde er hele hårfolden ikke indkapslet, kun den forreste del er bundet, før resten af håret føres op bagved og derefter opad igen.
Romanen de la Rose nævner med sorg Friend’s råd, som taler om, hvordan:
..kvinder er så forfængelige, at de bringer skam over sig selv ved ikke at anse sig selv for godt belønnet af den skønhed, som Gud har givet dem. Hver enkelt bærer en krone af guld eller silkeblomster på sit hoved og går således stolt prydet rundt i byen og viser sig frem… hun er villig t sætte noget på sit hoved, der er lavere og lavere end hun selv… således søger hun efter skønhed i ting, som Gud har gjort meget lavere i udseende, såsom metaller eller blomster eller andre mærkelige ting.
Gennemsnitligt set var det kun en kvinde af meget dårlig opdragelse eller en prostitueret, der ikke gjorde noget med sit hår, og selv bondekvinder gjorde en indsats for at fremstå beskedne og anstændige. Kun under visse omstændigheder, som f.eks. ved et kongeligt pars bryllup, kan man se bruden afbildet med løst hår.
Fletninger
Flettede og flettede frisurer var yderst populære i middelalderen for kvinder i alle aldre og alle klasser.
Det er til højre vist en detalje fra et maleri The Nativity fra omkring 1400-tallet. Det viser en ung pige med en populær middelalderlig frisure for arbejdere – to fletninger, der føres fra nakken og krydses over toppen af hovedet og bindes sammen.
Denne stil var ikke blot let at klæde sig på derhjemme selv uden hjælp, den så også behagelig ud for øjet, blev anset for beskeden og holdt håret bundet og rent, når man udførte manuelle opgaver.
Ofte blev disse fletninger viklet ind i hinanden med bånd til pynt og også til sikring. Meget ofte forveksles disse båndomkransede fletninger med en eller anden polstret rulle af en art med bånd vævet rundt om, hvilket ikke var tilfældet. Senere i det 15. århundrede havde nogle polstrede ruller, der var fastgjort til hjerteformede hennins, dekorative træk, men de er helt anderledes.
I de første årtier af det 14. århundrede havde de fashionable kvinder i England forladt barbette- og filetkombinationen til fordel for fletninger, der blev båret foran øret på hver side af ansigtet. Frisuren opstod i Frankrig før slutningen af det 13. århundrede.
Busten til venstre er dateret mellem 1327 og 1341 og er af Marie de France og viser denne frisure, som dog bæres med en filet.
Cornettes
Cornettes var det navn, der ofte blev givet til den frisure, hvor håret enten er flettet eller hævet op på tindingerne i hornlignende former.
I Townley Mysteries fra Surtees Society i 1460 beskrives en kvindes hår-
“she is hornyd like a kowe.. for syn.”
I 1350 var biskop Gilles li Muisis meget utilfreds med forfængeligheden hos kvinder, der antog disse frisurer, som han kaldte cornes, og hovedbeklædninger af en lignende stil kendt som hauchettes, og han prædikede gentagne gange imod dem.
Van Eyck-maleriet, der er kendt som Aldolphini-brylluppet, og som er dateret til 1434, viser den unge kvinde med sine moderigtige koagtige cornettes under et slør med rækker af folder i kanterne.
Ramshorns
Omkring slutningen af det 13. århundrede var en meget populær form for frisure ramshornet, som blev skabt ved at skille håret på midten og vikle håret over ørerne rundt i en rulle som et vædderhorn.
Denne stil blev igen populær i Europa i slutningen af det 15. århundrede med tilføjelsen af silke, bånd og slør, der var flettet ind i sidehornene.
Jeweled brocher blev ofte inkluderet som en del af pynten på toppen af hovedet. Til venstre ses en detalje fra Francescas portræt af Battista Sforza fra 1465-1466, der viser det senere ramshorn, som det blev båret af fashionable adelige damer.
Denne frisure var ikke egnet til arbejderklassen, som ville have fundet den yderst upraktisk.
Hår klædt i europæisk stil
Mens der var en tendens til at dække håret med slør og kunstfærdige hovedbeklædninger i hele Frankrig og England, synes slør at være blevet kasseret i Italien til fordel for hår klædt med perler, bånd, perler og brocher.
Som med den senere ramshornsstil ville disse frisurer kun være blevet båret af overklassen, da den tid og indsats, der var nødvendig for at klæde og færdiggøre disse frisurer, ikke ville have passet til arbejderklassens livsstil
Marian Campbell, i sin publikation Medieval Jewellery in Europe 1100-1500, diskuterer antallet af malerier fra det 15. århundrede i Europa, der viser unge piger uden slør og med kunstfærdigt pyntet hår-
I Italien er der derimod bevaret et antal portrætter fra det 15. århundrede, der viser kvinder med hovedet knapt tildækket og håret kunstfærdigt flettet og pyntet med perler, koraller, perler og juveler. Mange af disse portrætter af nu ukendte personer kan dog være blevet malet specifikt for at vise en brud i hendes specielle klædedragt og med utildækket hår.
Det til højre viste billede er en detalje fra et maleri fra 1465, Pollaiulos Portræt af en ung kvinde, der viser et gennemsigtigt slør, der indeholder noget af håret, og som er viklet ind over ea.rs og fastgjort med både snore og perler med en dekorativ juvelbesat broche øverst
Hårnet
Hårnetter var kendt og blev flittigt brugt i middelalderen som en måde at fastholde en kvindes hår på. Et hårnet kunne bruges i forbindelse med mange af de smukke og mærkelige hovedbeklædninger fra middelalderen.
Hairnets blev næsten altid båret under et slør af en eller anden art i middelalderen. I renæssancen blev hårnettet, der er kendt som snood, båret alene. Snood’en havde en tendens til at være mindre fin og ofte besat med juveler.
Til venstre ses et hårnet fundet ved en udgravning i London, dateret i 1300-tallet, som ligner den type, der findes i dag. Der er fundet fire eksempler på hårnet ved udgravninger i London – et af silke fra slutningen af det 13. århundrede og tre af knudret silke fra det 14. århundrede.
Disse er alle af den finere slags, håndknyttede og med fingerloop-fletninger rundt om kanterne, som var populære, før de tungere netkapper blev mere robuste, og smykker blev fastgjort.
Øjenbryn &hårlinjer
I en stor del af middelalderen fremhævede den smukke kvinde sin høje, runde pande. Hvis en kvinde var uheldig at være naturligt forbandet med en lav hårgrænse, blev det korrekte og moderigtige udseende kunstigt forstærket ved at plukke hårgrænsen tilbage op mod kronen af hovedet. Dette udseende blev understreget ved at reducere øjenbrynene til en knap så tyk streg.
Selv om det var almindeligt for mange kvinder at plukke øjenbrynene og hårgrænsen øverst i panden, var kirken som altid yderst utilfreds med dette. I Confessionale opfordres præsterne til at spørge dem, der kom til bekendelse:
Hvis hun har plukket hår fra halsen, eller brynene eller skægget for overdådighed eller for at behage mænd … Dette er en dødssynd, medmindre hun gør det for at afhjælpe en alvorlig vansiring eller for ikke at blive set ned på af sin mand.
Mange bøger nævner små pincetter fremstillet af kobberlegering eller sølv som en del af middelalderens toiletsæt. Pincetten ovenfor er dateret fra det 15. århundrede og indeholder en pincet af messing, en øresnegl og en negleplukker, der alle er hængslet, så de kan foldes væk, når de ikke er i brug.
Falske hårstykker & Parykker
I en tid, hvor beskedenhed og dyd blev omfavnet og ønsket, virker det usandsynligt, at der var brug for ekstra hår, men det lader til, at parykker og falske lokker var på mode, og at fremstillerne af sådanne var reguleret og havde deres eget gilde. Hårforlængelser er blevet fundet i arkæologiske udgravninger fra tidlige tider, selv om kun et eller to eksempler stammer specifikt fra middelalderen. Et flettet silkehårstykke af silke, der var fastgjort til en silkefilet, som sandsynligvis var smykket, blev fundet i London og dateres til anden fjerdedel af det 14. århundrede.
Den gamle kvinde fra Roman de la Rose giver dette råd til en kvinde, hvis hår mangler:
Og hvis hun ser, at hendes smukke blonde hår er ved at falde ud (et meget sørgeligt syn), eller hvis det må klippes som følge af en alvorlig sygdom og hendes skønhed ødelægges for tidligt, eller hvis en vred rotter tilfældigvis river det ud, så hun ikke har nogen mulighed for at genvinde sine tykke lokker, bør hun få bragt hår fra en død kvinde eller puder af lys silke og stoppe det hele ind i falske hårbånd. Hun bør bære sådanne horn over ørerne, at ingen hjort eller ged eller enhjørning kan overgå dem, ikke selv om deres hoved ville sprænges af anstrengelsen…
Stella Mary Newton har i sin bog Fashion In The Age Of The Black Prince dette at sige om at bære falsk hår:
I 1310 gav biskoppen af Firenze ordre om, at ingen af nogen klasse eller stand måtte begå bedrageri ved at bære falsk hår på hovedet, med henblik på at bedrage, eller at bære noget opblæst falsk hår – lange hårstykker, der falder ned, hårstrå eller krøller, selv om enhver kvinde, hvis eget hår tydeligvis var utilstrækkeligt, kunne bære fletninger af hør, uld eller silke, der var fastgjort til hendes eget hår, hvorved hun undgik unødig udsmykning og samtidig virkede naturlig.
Og ikke overraskende forsøgte præsteskabet at modvirke kvinders brug af falsk hår ved at fordømme falsk hår som en synd af forfængelighed. Gilles d’Orleans, en prædikant fra Paris i det 13. århundrede, mindede sine sognebørn om, at de parykker, de bar, sandsynligvis var lavet af de afklippede hoveder fra dem, der nu lider i helvede eller skærsilden. De falske lokker var kendt for at være lavet af hør, uld, bomuld og silke.