Mister Rogers homosexuella, svarta vän François Clemmons bär diadem nu

François Clemmons kunde inte praktisera allt som Mr Rogers predikade. Clemmons blev visserligen en av de första afroamerikanerna med en återkommande roll i en tv-serie för barn 1968, när han gick med i Mister Rogers’ Neighborhood. Som konstapel Clemmons charmade den utbildade operasångaren barnen och fann sin tillflykt hos seriens drivkraft, hans vän – vår vän – Fred Rogers.

Men medan medborgarrättsrörelsen var i full gång 1968 var befrielserörelsen för L.G.B.T.Q. fortfarande i sin linda. Clemmons, som är född i Birmingham, Alabama, gjorde ett djärvt uttalande tillsammans med Rogers 1969, när de två delade ett fotbad under ett avsnitt som sändes på höjden av segregering – men samtidigt ombads Clemmons att hålla tyst om sin identitet som homosexuell man. Rogers begärde att hans medspelare skulle hålla sig borta från gayklubbar – inte för att han var homofobisk, säger Clemmons, utan för att undvika att eventuellt stöta bort programmets konservativa tittare.

Visar som har sett regissören Morgan Nevilles uppmuntrande nya dokumentärfilm, Won’t You Be My Neighbor?, vet så mycket. I filmen, som nu visas på de största marknaderna och som kommer ut på fler biografer i juli, talar Clemmons kärleksfullt om Rogers, tillsammans med den avlidne artistens närmaste familjemedlemmar och medarbetare. Men Clemmons erkänner också de uppoffringar han var tvungen att göra för showen, en punkt som Clemmons säger har granskats utan rätt historiskt sammanhang av medierna sedan filmen släpptes.

Så den Grammy-belönade tenoren – som var kortvarigt gift med en kvinna för flera decennier sedan, en förening som delvis föranleddes av ett förslag från Rogers – har bestämt sig för att berätta hela sin historia i en memoarbok som heter DivaMan: My Life in Song. Boken kommer att spegla verkligheten som ung, homosexuell person vid en tid då han inte hade några förebilder eller någon större sympati för sin situation – särskilt från baptistkyrkan där han växte upp.

”Jag bedömer mycket efter mitt minne, och det verkar komma tillbaka som en storm”, säger 73-åringen, som officiellt gick i pension 2013 efter att ha varit artist-in-residence vid Middlebury College i 15 år och chef för dess Martin Luther King Spiritual Choir. Clemmons fortsätter att fungera som sångare och inofficiell livscoach för studenterna, som han kallar sina ”kosmiska barn”. Han bor fortfarande i Middlebury och som en god diva förvarar han sina flashiga jackor och klänningar i en särskild garderob som han lagt till i det tre sovrum som han delar med sin ständiga följeslagare, en nioårig tibetansk terrier vid namn Princess.

I en telefonintervju nyligen reflekterade Clemmons över sitt nära förhållande till Rogers, som han kallar sin surrogatfar, hur han smög sig till Stonewall Inn på 60-talet och hur det känns att klä sig i afrikanska hövdingskläder och glänsande tiaror – efter att ha burit polisuniform i 25 år i barn-tv.

Vanity Fair: Vad missade du under de år som mr Rogers bad dig att stanna i garderoben?

François Clemmons: Något romantiskt. Men jag tror att jag missade romantik som ett normalt barn. Jag fick inte ta med min pojkvän på skolbalen, och college var samma grundläggande erfarenhet, att vara i garderoben. Efter det går man till forskarutbildningen, och det var där jag befann mig när jag träffade Fred Rogers. Och jag var inte romantiskt involverad med någon som jag älskade djupt. Jag hade förälskelser i pojkar, och jag var ungefär nio eller tio år när jag insåg hur otroligt tillfredsställande, hur bekvämt och tillfredsställande det var att umgås med mitt samma kön. Men jag hade aldrig någon romantisk relation.

Hade du en romantisk relation med en man efter showen?

Grundläggande sett, nej. Jag kunde inte hitta den François som kunde ge dem vad de förtjänar. . . . Och , jag kunde inte hantera att folk hade en öppen diskussion om det faktum att François Clemmons lever med sin älskare. Jag kände att jag riskerade något eftersom folk visste vem jag var. Jag hade ett omfattande samtal med Fred om vad det skulle kunna göra med programmet och min roll i programmet, och jag kände inte att jag ville riskera det. De artiklar som har skrivits om mig tror jag inte att de har tagit full hänsyn till att samhällsnormerna var mycket annorlunda än vad de är nu.

Med tanke på att han inte ville att du skulle vara den du är offentligt, hur hanterade du då gränserna för mr Rogers filosofi ”Jag älskar dig precis som du är”?

Offer var en del av mitt öde. Med andra ord ville jag inte vara en skam för min ras. Jag ville inte vara en skandal för showen. Jag ville inte såra den man som gav mig så mycket, och jag visste också värdet som svart artist av att ha den här showen, den här plattformen. Svarta skådespelare och skådespelerskor – SAG och Equity – 90 procent av dem arbetar inte. Om du vet det och är här, på en nationell plattform, ska du sabotera dig själv?

Jag vägde det här, för- och nackdelarna. Och jag tänkte, jag har inte bara en nationell plattform, jag får också betalt. Jag fick också en befordran som jag helt enkelt inte hade haft råd att betala för. Varje gång jag gjorde showen, och varje gång Fred tog oss genom landet för att göra tre, fyra, fem personliga framträdanden, skrevs mitt namn in i någons hjärta – något litet barn som skulle växa upp och säga: ”Åh, jag minns honom, jag minns att han kunde sjunga, jag minns att han var med i Mister Rogers’ Neighborhood”. Jag hade inte pengar att betala för det, men jag fick det gratis. Det fanns så många saker som jag fick tillbaka för den uppoffringen att jag höll min stora mun stängd, höll huvudet nere, höll axeln mot plogen.

Jag tror inte att det finns många människor som är villiga att göra samma uppoffring år 2018.

Det stämmer. Tiderna har förändrats avsevärt. Men du kan inte underskatta den utstötning som skedde för människor som hade djärvheten att uttrycka sin kärlek till samkönade personer redan 1965, 67, 68 och 69. Den eran – det fanns så mycket negativ verksamhet i det här landet mot homosexuella

År 1969 var hela nationens ögon riktade mot Village. Det fanns homosexuella och drag queens, svarta homosexuella, spanska homosexuella som sa: ”Vi har fått nog”. Alla dessa människor slöt sig samman med våra vita systrar, och de gick ut dit och kämpade mot dessa poliser. Alla tittade på.

Jag flyttade till New York 1969, och jag gick ner till Village bara för att titta och se. Uppriktigt sagt smög jag ner till byn, för att säga sanningen. Jag ville inte att någon skulle se mig gå ner till Stonewall. Jag frågade mycket smygande: ”Var är det?”. När jag hittade den tänkte jag: ”Det här är en oansenlig plats. Det såg inte ut som något. Var det här de slogs och höll på?

Var du inte livrädd för att åka fast?

Ja. Vem som helst kunde känna igen mig – vilket de inte gjorde och förmodligen inte heller skulle göra. Allt var i mitt huvud, men det var tillräckligt för att orsaka en mardröm. Dessutom var jag fortfarande gift vid den tiden , och jag ville inte att min före detta fru skulle veta var jag befann mig.

Vad för slags påtryckningar fanns det på dig för att gifta dig med en kvinna?

Det är den andra saken som tidningarna och tv-intervjuerna inte fullt ut har tagit hänsyn till: det var inte bara Fred som föreslog: ”Du kanske skulle överväga att gifta dig”. Det var kyrkan. Jag var mycket aktiv i baptistkyrkan. . . Jag anförtrodde mig åt ett par vänner som sa: ”Nämn aldrig mer det här i närheten av den och den, för om du gör det är det slut för dig”. Så de var ännu mer fördömande än vad Fred var: ”Du vill inte bli kallad bög. Du vill inte att ordet ska komma ut.”

Francois Clemmons och Fred Rogers 1972.

Från Everett Collection.

Men fördömde mr Rogers dig någonsin?

Nej. Han sa: ”Ibland gifter sig folk och slår sig till ro, de lever ett annat liv. Du kan inte gå till de där klubbarna. … Det kanske inte är lösningen för dig, Franc; du måste överväga något annat. Vad, det är jag inte säker på. Men det kanske inte är vägen för dig.”

På vilka andra sätt bad mr Rogers dig att dölja din sexualitet? Jag läste att han inte tillät dig att bära ditt örhänge.

Ja, jag hade hål i örat och han sa: ”Du kan inte bära det i programmet. Det kan finnas fel personer som skulle fånga upp signalen”. Jag ville bära örhänget i programmet, men han lade in sitt veto.

Som jag ser dig i filmen verkar det som om du tycker om att uttrycka dig genom mode nuförtiden.

Ja!

Var din personliga stil någonsin något som han bad dig att tona ner?

Nej. Fred var en kostym- och slipsmänniska, och det var underförstått. Men jag visste att jag skulle bära officer Clemmons kavaj, byxor och skor, så det fanns en del av mig som kände att om du ska lyckas, om du ska gynnas, måste du följa med, François. Om jag hade kommit in där klädd som RuPaul hade det aldrig gått igenom. Inte ens en mild version av RuPaul!

På 80-talet började jag klä mig som jag ville och ingen sa något till mig. När jag uppträdde uppträdde jag inte i smoking eller frack. Jag bar alltid en afrikansk hövdingdräkt. Jag älskar hur de flyter, materialet, variationen och färgen. Alla dessa saker tilltalar mig enormt.

Kände du dig mer dig själv när du bar dessa kläder än du gjorde under Mister Rogers?

Ja, jag känner mig som en kunglighet. Så fort jag tar på mig en av dessa afrikanska dashikis, särskilt långa kläder som har två eller tre lager, behöver jag bara sätta på mig tiaran och jag är kunglig.

Säg att du verkligen har en tiara.

Jag har tre eller fyra, skämtar du? Och folk börjar böja sig! ”Hej, sir.” Åh, jag får en hel del när jag sätter på mig dessa tiaror till mina kläder. Ni vet inte ens hälften av det! Jag har också ett alter ego vid Halloween och andra fester: Jag spelar den svarta drottning Victoria. Kära nån, vi har så roligt! Så ja, jag klär mig som jag vill nu. Jag skulle inte tolerera att någon talar om för mig hur jag ska klä mig.

I ett dokumentärklipp får mr Rogers frågan om han är ”fyrkantig” under en intervju med Tom Snyder. Varför trodde folk att Rogers kunde vara homosexuell?

Han var en mjuk man. Men vårt samhälle håller på att förändras. Kvinnor står högre och männen lutar sig åt det hållet. . . . Jag är starkast när jag är feminin.

Hans fru, Joanne Rogers, säger i filmen att hon och mr Rogers hade många homosexuella vänner. Visste du att detta var sant?

Ja, jag kände ett par av dem! Jag kände dem mycket väl. Inte bara tillfälligt, utan mycket väl. Vi har inte nämnt deras namn eftersom ett par av dem har dött, och även om de hade velat vara mer offentliga hade de sagt det eller gjort det, och därför gör jag det av respekt för dem. För det fanns en tid då ingen kom ut.

I dokumentären hänvisar du till mr Rogers som din ”surrogatfar”. När visste du att han var någon som du kunde anförtro dig åt som en fadersfigur?

Oh, jag vet exakt när det var: den 4 april, efter att dr King mördades 1968. Det var ett enormt slag för mig personligen, politiskt och känslomässigt. Min värld var helt förstörd. Jag bodde i det som kallas Schenley Heights i Pittsburgh, ett svart, elegant område… . . När den 4 april kom och dr King mördades brände de ner Hill District , som låg sex, sju kvarter från . Jag hade bara bott där i åtta eller nio månader, och jag var livrädd för vad som skulle hända. Jag minns att Fred Rogers ringde mig och sa: ”Franc, vad gör du? Hur mår du?” Han visste var jag bodde. Och vid ett tillfälle sa han: ”Vi är oroliga för din säkerhet. Vi gillar inte att du är där borta. Jag kommer och hämtar dig.”

Och han hämtade dig?

Ja. Jag har aldrig haft någon som uttryckt en sådan djup känsla av skydd för mig … och den erfarenheten gjorde att Fred och jag kom riktigt, riktigt nära varandra. Jag tänkte: ”Det här är den riktiga grejen här.”

Hur tror du att Rogers talade till barn som var homosexuella eller som en dag skulle inse att de var det?

Jag tror att det man får med sig från Fred – och det fick jag i alla fall – är att han inte dömde. . . . Jag pratade med honom om något som jag aldrig hade pratat med någon om, nämligen att jag ville ha barn. Det var han som sa till mig: ”Du måste tänka klart och tydligt på det här, vad det är du vill”. Vad jag gjorde, inser jag mer och mer, var att jag tog hand om barnen som om jag vore en kvinna. . . . Jag började bemöta barn i mitt samhälle som var övergivna eller nästan övergivna eller mycket, mycket försummade. Det var så jag började få kosmiska barn – det är vad jag kallar dem.

Nu har jag minst 700, 800 kosmiska barn här uppe på Middlebury College, för vad man inser är att pengar inte är allt. Fattiga små rika barn existerar. Jag tillfredsställde äntligen den där hungern inom mig själv att ge den här sortens kärlek till världen – och Fred var den som sa till mig: ”Var väldigt tydlig med vad du vill göra, och gör det, och förstå att det kommer att finnas de som kan acceptera och de som inte kan acceptera”. Lyckligtvis har jag aldrig hittat någon som inte accepterade det.

Westworld (säsong 2)
HBO hoppas än en gång att du ska ignorera det stora Game of Thrones-formade hålet i schemat och vända din uppmärksamhet tillbaka till det sci-fi tankespel som Westworld är. Den Emmy-nominerade serien med Evan Rachel Wood och Thandie Newton i huvudrollerna är redo att förvirra dig ännu en gång i sin andra säsong. Fram till premiären våren 2018 kan du göra en resa tillbaka i tiden och återkomma till nio brännande frågor som vi fortfarande har om finalen.

Av John P. Johnson/HBO.

Grown-ish
Yara Shahidi tar huvudrollen i den här ungdomliga Black-ish-spin-off:n som kommer att sändas på Freeform med start den 3 januari 2018. I den här serien är Zoey äntligen på väg till college, och snubblar genom krasst värda riter som att skämma ut sig själv på en studentfest och dölja hemligheter för sina föräldrar.

Av Eric Liebowitz/Freeform.

Superhjältesmörgåsbord
Alla superhjältar som du älskar kommer ut med en ny film under 2018. I ingen särskild ordning, gör dig redo för en skänk som inkluderar: Black Panther, Avengers: Infinity War, Deadpool 2, The New Mutants, X-Men: Dark Phoenix, Ant-Man and the Wasp, Venom och Aquaman.

Av Zade Rosenthal/©Walt Disney Studios Motion Pictures/Everett Collection.

De olympiska vinterspelen
Det är högsäsong för att titta på ett gäng perfekta mänskliga exemplar som slåss om små guldmedaljer. Årets olympiska vinterspel inleds den 9 februari 2018 i Pyeongchang, Sydkorea.

Av Julian Finney/Getty Images.

Black Klansman
Om inte bara titeln fångar ögonen, kommer artisterna bakom att göra det. Spike Lee regisserar denna thriller, producerad av den framväxande skräckmaestro Jordan Peele, om en svart detektiv som infiltrerar KKK på 1970-talet. John David Washington (son till Denzel) spelar huvudrollen, medan resten av rollistan består av Adam Driver och den stigande stjärnan Laura Harrier. Black Klansman har ännu inget premiärdatum.

Vänster, av Jason LaVeris/FilmMagic; Höger, av Kevin Mazur/WireImage.

The Incredibles 2
Den här superhjältefilmen, som går upp på biograferna den 15 juni 2018, får en egen bild – eftersom fansen har väntat på denna uppföljare i 13 år. Äntligen är familjen Parr tillbaka i kampen mot brottsligheten, med lite hjälp av nära vännen Frozone (med röst av Samuel L. Jackson). Det är dags att hitta din superdräkt – och kom ihåg, inga kappor!

Med tillstånd av Walt Disney Studios.

The Happytime Murders
Brian Hensons (Jim Hensons son) mörka detektivvridning av dockteaterns trevliga värld lovar att bli en förbryllande populärkulturell njutning i stil med Who Framed Roger Rabbit. Människor och dockor samexisterar i denna mörka berättelse om en seriemördare som är ute efter att mörda stjärnorna i 80-talets succéserie The Happytime Gang. Rollistan är full av komedistjärnor, med Melissa McCarthy, Maya Rudolph och Elizabeth Banks i spetsen. Filmen går upp på biograferna den 17 augusti 2018.

Vänster, av Allen Berezovsky/Getty Images; Höger, av Stefanie Keenan/Getty Images.

Jessica Jones (Säsong 2)
Alla allas vår favorit, den griniga, hårt drickande superhjälten är äntligen tillbaka för en andra säsong från och med den 8 mars, med Krysten Ritter som drar på sig den välbekanta läderjackan för Jones senaste äventyr. Även om handlingen fortfarande är ganska hemlig, lovar en teasertrailer att hon fortfarande är en sardonisk och härligt våldsam förgörare av män.

Av Myles Aronowitz/Netflix.

Mamma Mia! Here We Go Again
My, my, my, how can you resist this? Uppföljaren till succémusikalen från 2008 är äntligen på väg, och den är redan garanterad att bli din favorit guilty pleasure 2018. Historien är en prequel till originalet och kretsar kring Meryl Streeps karaktär när hon var en ung kvinna (kanske till och med … en ung dansdrottning). Det är inte bara dess kärnbesättning som är tillbaka på plats, utan den verkligt ikoniska Cher har bestämt sig för att välsigna uppföljaren med sin närvaro. Se den på biograferna den 20 juli 2018.

Från ©Universal/Everett Collection.

Roseanne
Bryt fram din flanell och sarkasm, för Roseanne är tillbaka. Den klassiska 90-talssitcomen får en nostalgisk rebootbehandling den 27 mars, mer än 20 år efter att den först slutade.

Från ABC.

Ocean’s 8
Den kvinnliga rebooten av Ocean’s 11 är utan tvekan en av de mest efterlängtade filmerna för året, inte minst på grund av den utmärkta rollbesättningen (Rihanna! Sandra Bullock! Cate Blanchett!). Den glittriga stöldfilmen kretsar kring Met-galan, lovar en mängd kändisar och är planerad att gå upp på biograferna den 8 juni 2018. Mätta dig själv tills dess genom att återse den perfekta trailern.

Av Barry Wetcher/Warner Bros.

The Assassination of Gianni Versace
Vi må befinna oss mitt i en true-crime revival, men få produktioner lovar att vara så överdådiga som denna miniserie av Ryan Murphy. Den fasansfulla sanna historien om mordet på modeikonen Gianni Versace kommer att återberättas med en stjärnbesättning som inkluderar Édgar Ramírez som Versace själv, Penélope Cruz som hans syster Donatella och Ricky Martin som Versaces partner Antonio D’Amico.

Av Jeff Daly/FX.

The Chi
Efter att ha slagit igenom med Master of None och vunnit en historisk Emmy för ett av årets bästa tv-avsnitt är Lena Waithe redo att hävda sin plats inom prestige-tv. Inför The Chi, hennes Showtime-serie om ungdomar som blir vuxna i Chicago, som har premiär den 7 januari.

Av Matt Dinerstein/SHOWTIME.

A Wrinkle in Time
Den klassiska berättelsen av Madeleine L’Engle kommer äntligen till vita duken den 9 mars 2018, tack vare Disney och regissören Ava DuVernay. Sci-fi-historien om en flicka som tessera sig genom tiden för att hitta sin försvunna far kommer att ha nykomlingen Storm Reid i huvudrollen tillsammans med stjärnor som Oprah Winfrey, Mindy Kaling, Reese Witherspoon och Chris Pine.

Av Atsushi Nishijima/Courtesy of Walt Disney Studios.

Solo: A Star Wars Story
Efter några katastrofala upp- och nedgångar kommer Han Solos ursprungshistoria äntligen att avslöjas för oss den 25 maj 2018. Star Wars-spinoffen har Alden Ehrenreich i huvudrollen som den galaktiska smugglaren och har även Donald Glover i rollen som Lando Calrissian och Emilia Clarke som spelar en mystisk karaktär vid namn Kira.

Från Lucasfilm Ltd./Everett Collection.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.