Att ha roligt med 1 4 5 ackordprogressionen: Be Creative

Saker som på ytan verkar tråkiga och rutinmässiga kan ofta betraktas på olika sätt. Detta är nödvändigt när vi vill ge ett nytt perspektiv och nytt liv åt något som anses vara grundläggande. I det här fallet talar jag om 1 4 5 Chord Progression.

Om du har den mest grundläggande förståelse för ackord kommer du att känna igen dessa tre ackord som de primära ackorden. De är de mest använda ackorden i en låt. Naturligtvis hänvisar jag till dessa ackord i en dur-tonart i musik.

Bara dessa tre ackord kan harmonisera melodin i tusentals låtar. Det är spännande när man inser att tre ackord är allt man behöver. Å andra sidan vet du att det kan bli oinspirerande att använda samma tre ackord om och om igen i flera låtar. Så vad kan du göra för att fräscha upp din harmoni?

De primära ackorden
För att jag inte ska gå händelserna i förväg vill jag kort förklara vad de primära ackorden är. I en dur-tonart har du sju olika toner. Det är bara en enkel meny som du drar från för att spela melodin i en låt och bygga en harmoni (ackord) utifrån. Var och en av dessa sju olika toner har en numrerad sekvens.

Tag C-dur till exempel:
C är 1, D är 2, E är 3, F är 4, G är 5, A är 6 och B är 7.

Kan du hitta de primära (1 4 & 5 ackorden) baserat på dessa nummer?

Det stämmer. Det är C-dur, F-dur och G-dur. 1 4 5 ackordprogression

Det mest standardiserade sättet som du kan spela ett ackord på är att spela det i grundställning. Om du känner till formeln för ett durackord vet du att det består av grundton, tertial och kvint.

Det är C E och G för C-durackordet

Det är F A och C för F-durackordet

Det är G B och D för G-durackordet

Om du precis har börjat lära dig lära känna dina durackord, Sätt dig vid pianot eller tangentbordet och spela vart och ett av de här ackorden. Du kanske är van vid att spela ackord i vänster hand och melodier i höger hand. Om så är fallet kan du försöka spela dessa tre ackord med höger hand. Du kan faktiskt ge din vänstra hand en vila. Varför? Därför att ackorden låter bättre när de spelas närmare mitten av C på tangentbordet.

Och du kan lägga ackord under din högra hands melodi. Det som får ditt spel att låta ännu mer intressant är att spela basnoter i vänster hand i stället för att försöka plumpa fram tre eller fyra ackord med tre eller fyra noter. Även om vi inte kommer att spela melodier i den här artikeln ville jag bara betona att det är något du bör fokusera på att spela ackord i höger hand om du vill låta som ett proffs.

Nu när du har känslan för att spela de primära ackorden i C-dur-tonarten, låt oss försöka polera upp dem för att låta bättre. Istället för rotposition på det ena ackordet (C-dur), låt oss spela det i andra inversion. Om du inte är bekant med ackordsinversioner är det helt enkelt en omarrangering av ackordets toner. Du har rotposition, första inversion och andra inversion. För varje två toner i ett ackord har du två möjliga inversioner att spela det i. Men för det mesta hänvisar inversioner vanligtvis till ackord med tre toner, så kallade triader.

Rotpositionen för ett ackord är där du har roten, (den ton som ackordet är uppkallat efter) i botten.

C-dur rotposition

Den första inversionen av ett ackord är där roten ligger överst i ackordet.

Den andra inversionen av ett ackord är där roten är i mitten av ackordet.

Låt oss spela det ena ackordet (C-dur) i andra inversionen. Vi behåller de fyra (F-dur) och fem (G-dur) ackorden i grundställning.

Spela nu alla tre ackorden i 1 4 5 ackordprogressionen.

Du behöver inte spela dem i någon form av rytm vid det här laget. Du behöver bara låta dina händer bli bekanta med dessa ackord. Efter att ha spelat den här ackordprogressionen har du kanske märkt att om du spelar C-ackordet i andra inversion blir det en smidig övergång till F-ackordet. I och med att F-ackordet ligger ett halvt steg under G-ackordet ger det också en smidigare övergång.

Nu ska vi lägga till lite bas med vår vänstra hand. Kan du gissa vilka toner som skulle få den här progressionen att låta fylligare och mer som riktig musik? Naturligtvis är det grundtonen i alla våra ackord. Detta fördubblar den grundton som vi spelar i vår högra hand.

Add C with C Major Add F with F Major Add G with G Major

Spela dessa grundtoner i vänster hand i samma intervaller som du spelar de primära ackorden.

I vänster hand spelar du C först. Spela sedan F under G. Spela sedan G över det.

Nu ska vi lägga till lite smak till dessa enkla primära ackord. Vi ska lägga till den andra. Vad är en sekund? Jag är glad att du frågar. Jag måste hänvisa till tonarten för var och en av dessa primära ackord för att förklara.

Alla stora tonarter i musik har ett grundackord. Detta är ganska lätt att förstå eftersom grundackordet är uppkallat efter den tonart som det befinner sig i. Dessa grundackord är durackord. Du kan lägga till vilken ton som helst som finns i tonarten till grund-Dur-ackordet. Det finns detaljer och villkor för vilka toner du lägger till och när du lägger till dem, men vi ska hålla det enkelt för tillfället och bara lägga till den andra.

Den andra i tonarten C-dur

Den andra i tonarten F-dur

Kan du gissa vad grundackordet i G-dur är? Jag vet att jag inte behöver säga det men…

G-dur-ackordet är grundackordet i tonarten G-dur.

Hur man hittar andra:
Det är väldigt enkelt att hitta den andra tonen att lägga till i ett durackord. Flytta dig bara ett halvt steg upp från roten och du är på den andra graden av skalan eller tonarten som jag föredrar att kalla den.

Det här är alltså add2-ackord. Och de är just det. De adderade två till ett ackord.

Nu ska vi spela 1 4 5-progressionen med det ”nya” ackordet som vi just lärt oss. Jag vet att det tekniskt sett inte är ett nytt ackord, men du kommer att upptäcka att det ger en ny smak åt en vanlig triad att lägga till tvåan.

Jag vet att den här artikeln handlar om 1 4 5 ackordprogressionen, men jag hoppas att du förlåter mig om jag går ett steg längre. (Bara för att ha roligt vilket också är vad den här artikeln handlar om)

Vi spelar en ackordprogression: ackord som går från ett till ett annat. Så låt oss gå vidare till några fler ackord innan vi slutar för dagen. Vi spelar i tonarten C-dur. Det ger oss friheten att spela andra ackord som finns i den tonen.
Låt oss lägga till 2 3 4 ackordprogressionen.

Vi lärde oss tidigare att den andra tonen i C-dur är D.

Den tredje tonen råkar vara samma intervall som vi hittade den andra tonen med. Det är ett helt steg bort från det andra.

Kan du gissa vilket intervall den fjärde tonen är bort från den tredje? Om du gissar ett helt steg så har du tyvärr fel. Det är faktiskt ett halvt steg från tertialen. Om du inte visste svaret, lär dig dina stora tonarter i musik. Du kommer att använda dem resten av ditt musikaliska liv.

Så har vi D, E och F. Bara för att upprepa det, så är detta den andra, tredje och fjärde tonen i C-dur. De har var och en ett motsvarande ackord. Jag vet att vi redan använder fyraackordet, men detta är en annan progression än 1 4 5. När vi har spelat 1 4 5 ackordprogressionen ett par gånger går vi över till 2 3 4.

I motsats till de primära ackorden är två- och treackordet i moll.

Så du har D-moll- och E-moll-ackordet.

D-moll

E-moll

Du kan spela F-dur-ackordet på samma sätt som i 1 4 5-progressionen med eller utan 2:a om du vill.

Så progressionen i Keyshots ser ut så här. Vi använder också konceptet att spela grundtonen i vänster hand. Eftersom vi ändrar upp saker och ting lägger vi till den dominanta 7:an i höger hand. I höger hand kommer dessa ackord att se ut som enkla durackord. Men på grund av basnoten är det mindre 7:e ackord.

D-moll 7

E-moll 7

Sedan flyttas progressionen till F-ackordet (4).

Här är skönheten i alla ackordprogressioner. När du är bekant med andra dur-toner i musiken kan du transponera dem till dessa andra tonarter. Alla dur-toner kan låta relativt lika, men det är de subtila nyanserna i olika tonhöjder som kan få samma ackordprogressioner att låta annorlunda och fräscha. Detta är verkligen något som du kommer att uppleva när du gör framsteg i musiken.

Du kan lära dig att spela den här progressionen i andra tonarter. Här är en instruktionsguide som du kan ladda ner gratis och som hjälper dig att lära dig de stora tangenterna i musiken. Du kan ladda ner den här bara genom att prenumerera på det kostnadsfria Color Notes Ezine.

Få reda på mer om Color Score! Det enklaste sättet att lära sig spela piano som ett proffs.

För att komma till nästa gång, Go Play!

Följande två flikar ändrar innehållet nedan.

  • Bio
  • Senaste inlägg

Greg Lee

Hej, mitt namn är Greg Lee. Jag är skaparen av Color Score Professional/Visual Chord Learning System. Jag älskar att dela med mig av idéer och koncept om piano och keyboardspel i alla musikstilar. Jag tror att nyckeln till inlärning är att ha roligt och att göra komplicerade saker enkla med visuella verktyg och illustrationer.

Nästa inlägg av Greg Lee (se alla)

  • Mu Major Chords | The Unique Quality of These Special Chords – March 18, 2021
  • Sekvensen för att lära sig ackord på pianot – 11 mars 2021
  • Kvittrare bör känna till 1%-regeln i musik – 18 februari 2021

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.