Den första inspelningsdagen på en inspelningsplats är aldrig den första dagen som filmen produceras. Dagar, och ibland veckor, månader, år eller – i fallet med James Camerons ”Avatar” eller Terry Gilliams ”The Man Who Killed Don Quixote” – decennier kan gå från början av en films till dess att kamerorna börjar rulla. Produktionsprocessen och den efterföljande postproduktionsprocessen för en film kan vara kortare, längre eller ungefär lika lång, men ingen av dem kan existera utan förproduktion – det arbete som läggs ner på en film innan några bilder spelas in.
Förproduktion, liksom filmskapande som process i sin helhet, är komplicerad och kan vara avskräckande för oberoende filmskapare. Här är nio steg – vart och ett med sina egna indelningar av uppgifter och arbete – som bör ingå i din förproduktionsprocess om du vill säkerställa en stabil och givande filminspelning från dag ett.
Finalisera ett inspelningsmanus
Men även om filmer är magiska, så kommer de inte ur tomma intet. Redan innan förproduktionsprocessen börjar behöver du en idé och ofta ett ganska finslipat manus att arbeta utifrån. Men när det är dags att sätta fingret på det där manuskriptet och omvandla det till ett inspelningsmanus – ett manuskript som är lika bra för regissören, filmfotografen och kamerateamet som för skådespelarna. Justeringar och hela scener kan redigeras, läggas till eller tas bort när som helst (ibland till och med i efterproduktionen!), men för det mesta bör ditt inspelningsmanus vara redo för inspelning när regissören för första gången kallar till handling.
Storyboards &Shot Lists
Storyboards &Shot Lists går hand i hand med inspelningsmanus – de skapar en visuell tolkning av manuskriptet som regissören och filmfotografen kan referera till och förbereda sig för. Även om vissa regissörer vet exakt vad de vill ha i handen och kan rita det själva, anlitas vanligtvis storyboard-artister för att ge berättelsen liv. När en film väl har setts – även i svartvita skisser – blir den levande på ett sätt som hela teamet kan se och ger dem en konkret vision att sträva efter.
Hitta rätt team
Men även om vissa teampositioner kanske redan är knutna till eller rekommenderade för ett projekt, och andra positioner, som din manusförfattare och storyboard-tecknare, kan anlitas mycket tidigt i processen, bör du arbeta för att få hela teamet avrundat innan förproduktionen blir alltför involverad. Det är trots allt dessa kvinnor & män som kommer att utföra många av dessa uppgifter, och ju tidigare de är involverade i den kreativa processen, desto värdefullare blir deras bidrag. Hela filmskapandet är ett samarbete – inte bara inspelningen!
Lokalspaning
Du kan behöva skräddarsy dina storyboards för att anpassa dem till platsen eller tvärtom, så det är viktigt att hitta dem i ett tidigt skede. Många praktiska producenter & regissörer kanske vill göra detta själva, men ofta är det smartaste att anlita en professionell location scout som redan har platser i åtanke eller vet hur man hittar originella platser som är perfekta för ditt manus. Om du filmar i en studio eller ljudstudio vill du hitta rätt i god tid och se till att den inte är uppbokad innan du kan låsa in den – behandla dem som du skulle behandla mottagningslokaler för ditt eget bröllop! Det är lika viktigt att hitta platser i verkligheten i ett tidigt skede eftersom du vill ha tillräckligt med tid för att kunna behandla de nödvändiga tillstånden &.
Skapa en ordentlig budget (och håll dig till den!)
Härmed bör du ha lagt sista handen vid din budget, för att vara säker på att du kan hitta utrustningen och ha råd med de platser som du vill använda. Ibland är detta en professionell sak att göra, ibland är det en nödvändig sak att göra eftersom du inte arbetar med några krediter eller finansiärer som är villiga att ge mer än vad de redan har lovat. Detta är aldrig den roligaste delen av förproduktionen, men väldigt ofta är det den viktigaste.
Välj dina redskap
För du digitalt eller ska du filma gammaldags med 16mm-film? Eller sparar du pengar och filmar hela filmen på din iPhone? När du har svaren på dessa frågor kan du skaffa din utrustning – ofta från en uthyrningsfirma. Efter din första film kan du etablera en relation med ett visst uthyrningsföretag och kan förhandla fram rabatter och ta reda på exakt vad din budget tillåter när det gäller kringutrustning. Kanske har du trots allt råd med den ultracoola dimmaskinen!
Redigera bort byråkratin
När du väl vet vilken utrustning och vilka platser du vill ha måste du ta itu med pappersarbetet – det vill säga tillstånd och försäkringar. Det krävs tillstånd från kommunala myndigheter för att filma på offentlig mark och det krävs vanligtvis lokaliseringsavtal för att använda privata hem – särskilt om du behöver flytta möbler eller utrustning eller måla om väggarna efter inspelningen osv. Du behöver också en försäkring för att skydda dig själv om du eller någon av dina medarbetare råkar skada platsen eller din hyrda filmutrustning. Slutligen kan du behöva försäkra ditt team och dina skådespelare också – hellre det säkra än det osäkra!
Finn rätt skådespelare
Med dina dominobrickor som faller på plats måste du äntligen bestämma dig för din skådespelare – detta kan kännas omöjligt, oavsett hur många skådespelare som du har provspelat. Du kanske är frustrerad över att du inte kan hitta den perfekta personen för den roll du föreställde dig i ditt huvud, eller så har du hittat två lika briljanta skådespelare och du sliter dig i håret när du försöker bestämma dig mellan de två. Hur som helst, genom att auditionera tidigt och ofta och till och med anlita en castingagent för att hitta ännu fler skådespelare, eventuellt utanför din ort, kommer du att komma långt när det gäller att ge din film den perfekta rollbesättningen.
Öva, öva, öva
Ibland kan det att hitta den perfekta rollbesättningen göra en filmskapare övermodig, vilket leder till att han eller hon lägger för mycket ansvar på sin rollbesättning för att den ska vara självförsörjande. Skådespelarna behöver sin regissör lika mycket som teamet, och att arbeta med dem både enskilt och som en ensemble är en viktig del av förproduktionsprocessen. Genom att hålla bordsläsningar och repetitioner flera veckor före inspelningen kan du försäkra dig om att dina skådespelare ger den insats som din film verkligen behöver när kameran är redo att rulla. Denna extra tid före inspelningen gör det också möjligt för skådespelarna att utveckla en äkta kemi som inte kommer att gå obemärkt förbi hos publiken.
Detta är bara nio förenklade steg i en komplex och mångfacetterad förproduktionsprocess. Ofta görs dessa steg samtidigt och i olika ordningsföljder. Kom bara ihåg att om du är självsäker och förberedd kan du ta dig igenom alla hinder och berätta den historia du alltid velat berätta. New York Film Academy erbjuder kurser i produktion och filmskapande med den övergripande filosofin att lära sig genom att göra – så det bästa sättet att ta sig igenom förproduktionen är att lära sig färdigheterna först och sedan behärska dem med erfarenhet och beslutsamhet.
9 Stages of Pre-Production by Jack Picone.