Pianista Nobuyuki Tsujii stawia poprzeczkę wysoko z nową serią koncertów

Jak pianista Nobuyuki Tsujii pojawia się na scenie w tokijskiej Suntory Hall, ręka w rękę ze skrzypkiem Fumiaki Miura, publiczność, która przybyła na poranek 5 października, bije gorące brawa w oczekiwaniu na występ duetu.

Prowadzona przez miękkie akordy fortepianu, cicha melodia skrzypiec rozpoczęła I Sonatę skrzypcową Johannesa Brahmsa, znaną również jako „Sonata deszczowa”, jeden z dwóch utworów z pierwszego wspólnego albumu duetu, wydanego w czerwcu.

„Jako pianista, (wcześniej) występowałem głównie sam lub we współpracy z orkiestrami” – mówi Tsujii. Urodzony jako niewidomy, 31-latek ma wyjątkowy talent muzyczny, który jego matka odkryła w młodym wieku. Jego rodzice pielęgnowali talent syna, zapewniając mu najlepszą możliwą edukację muzyczną, w tym kurs pianistyczny na Uniwersytecie Ueno Gakuen.

Oprócz solowych recitali, w tym pierwszego występu w nowojorskiej Carnegie Hall w 2011 roku, oraz koncertów z licznymi orkiestrami, takimi jak BBC Philharmonic na BBC Proms w 2013 roku, Tsujii w ostatnich latach zgłębił radość z bardziej kameralnej muzyki kameralnej, „dzięki współpracy z Miurą.”

Tsujii i Miura po raz pierwszy spotkali się w 2015 roku podczas serii koncertów, w których wzięły udział dwa obiecujące talenty, które w 2009 roku obaj wygrali renomowane międzynarodowe konkursy – Tsujii zremisował po złoty medal na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Van Cliburna, podczas gdy Miura wygrał Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy im. Josepha Joachima w Hanowerze w wieku 16 lat, czyniąc go najmłodszym w historii jego laureatem.Józefa Joachima w Hanowerze, co czyni go najmłodszym laureatem tego konkursu.

„Na początku spotykaliśmy się jako soliści odpowiednich koncertów z orkiestrą w programie, ale podczas trasy koncertowej jedliśmy razem posiłki i rozmawialiśmy ze sobą” – mówi Tsujii. Na jednym z koncertów wspólnie wykonali bis, grając krótki utwór z preludiów George’a Gershwina.

„Od razu poczuliśmy, że do siebie pasujemy”, mówi Tsujii, dodając, że później razem wędkowali w rzece w pobliżu gór Yatsugatake.

Tsujii i Miura zaczęli grać wyłącznie razem, torując drogę do uruchomienia w zeszłym roku programów Suntory Hall Ark Classics. W tych koncertach, para służy jako liderzy muzyczni, w ramach corocznego festiwalu Ark Hills Music Week wokół hali.

Druga część koncertu matinee 5 października zawierała inny utwór z płyty: Sonatę A-dur na skrzypce i fortepian Cesara Francka. Tsujii i Miura wybrali to arcydzieło do swojej pierwszej współpracy i wykonywali je wielokrotnie od 2016 roku.

„Myślę, że mamy wspólne kierunki muzyczne i pomysły” – mówi Tsujii. „Oczywiście, omawiamy ważne punkty słowami, ale wolimy prowadzić rozmowy za pomocą naszych dźwięków. Kiedy Miura gra swoją partię w określony sposób, ja odpowiadam, wykonując swoją. Taki muzyczny dialog zmienia się od prób poprzez spektakl i za każdym razem staje się lepszy.”

Stojąc przed fortepianem, Miura występuje prawie zupełnie nie patrząc na Tsujii. Jednak podświadomy przepływ między nimi jest niemal namacalny.

Jak zauważa Tsujii, obaj artyści mają kilka wspólnych cech: prawdziwe umiejętności wykonawcze, czyste dźwięki i prosty styl. W pewnym sensie ich współpraca pozwoliła im pogłębić swoją muzykę. Słuchają się i czekają na siebie nawzajem, współtworząc jeden utwór z imponującymi zmianami tempa i nienagannym wyczuciem czasu, wykorzystując przy tym jak najwięcej barw i tonów. Oparty na zaufaniu i szacunku, ich energiczny muzyczny dialog śmiało rozgrzewa się w kierunku finału koncertu, porywając publiczność, która wybucha entuzjastycznym aplauzem.

Wieczorny koncert 5 października ma większą skalę i zawiera różnorodne kolaboracje. Tsujii i Miura grają z Ark Sinfonietta, nowo utworzoną orkiestrą kameralną złożoną z około 20 młodych artystów, którzy są aktywni jako soliści lub muzycy kameralni, a także z doświadczonych muzyków, takich jak klawesynistka Mayako Sone i skrzypek Akihiro Miura, ojciec Fumiaki Miura.

Po żywiołowym wykonaniu Divertimento Mozarta, prowadzonym przez urodzonego na Litwie skrzypka i dyrygenta Juliana Rachlina, nauczyciela Fumiaki Miury w Wiedniu, oraz pełnym napięcia kontrapunktycznym Koncercie skrzypcowym d-moll Johanna Sebastiana Bacha, w którym Rachlin i jego uczeń Miura służą jako soliści, Tsujii pojawia się na scenie wraz z Miurą.

Oczywiście, prowadzenie orkiestry kameralnej w harmonii z solistą pianistą było dla Miury nowym wyzwaniem. To, co zrobiłby jako skrzypek, współpracując z Tsujii, a to, jak przekazać to członkom orkiestry jako dyrygent, to dwie różne rzeczy. Czując z tyłu, jak Tsujii gra i rozumiejąc dokładnie, jak chce grać w następnej chwili, Miura starał się prowadzić orkiestrę i odpowiednio generować dźwięki.

Wykonanie posuwa się naprzód w tempie Tsujii, podczas gdy pianista słucha orkiestry kameralnej i reaguje tak, jak uważa za stosowne.

Współpraca sugerowała wielki potencjał dla bardziej interaktywnego wykonania, kiedy dyrygent, który rozumie Tsujii lepiej niż ktokolwiek inny, mógłby skutecznie prowadzić orkiestrę kameralną, a Tsujii mógłby pogłębić relacje z każdym z muzyków.

Jak występ się kończy, Tsujii i Miura kłaniają się głęboko, obejmując się ramionami.

Obchodząc 10 lat od zdobycia złotego medalu Van Cliburna, Tsujii stał się bardziej pożądany w kraju i za granicą.

Od końca października do początku listopada będzie współpracował z Hamburską Orkiestrą Filharmoniczną pod dyrekcją Kenta Nagano podczas jej tournée po Japonii.

„Podejmę wyzwanie opanowania nowego utworu” – mówi Tsujii. We współpracy z orkiestrą zagra po raz pierwszy I Koncert fortepianowy Franciszka Listza. Od dzieciństwa Tsujii uczy się nowych utworów ze słuchu. Słucha nagrań i ćwiczy tak długo, aż „utwór jest idealnie w moim ciele.”

„To świetna zabawa”, mówi. „Kocham grać na fortepianie.”

Od końca listopada do początku grudnia Tsujii wystąpi w Piano x Art, serii bardziej zrelaksowanych koncertów zawierających muzyczne perełki francuskich kompozytorów, a także jego własne kompozycje.

Tsujii mówi, że zawsze lubił występować publicznie, nawet w młodym wieku.

„Czuję się podekscytowany i zmotywowany, gdy jest publiczność”, mówi. „Czuję publiczność wszystkimi zmysłami. Bez względu na to, w jakim miejscu odbywa się koncert, moje odczucia związane z występami są takie same. To dla mnie wielka przyjemność, że ludzie lubią słuchać mojej muzyki.”

Kiedy był uczniem szkoły średniej, Tsujii uczestniczył w koncercie rosyjskiego pianisty Evgeny’ego Kissina w Suntory Hall.

„Byłem poruszony pięknem, że jego najmniejszy dźwięk niósł się tak daleko, aż na tyły sali”, mówi.

Tsujii mówi, że fortepian był stale obecny w jego życiu.

„Fortepian jest częścią mojego ciała. Wolę wyrażać siebie za pomocą dźwięków niż słów”, mówi. „Gdybym nie grał na fortepianie, nie stałbym się tym, kim jestem teraz. Fortepian to coś, za pomocą czego mogę wyrazić siebie.”

Nobuyuki Tsujii wystąpi z Hamburską Orkiestrą Filharmoniczną od 31 października do 7 listopada w miejscach w całej Japonii. Jego koncerty „Piano x Art” odbywają się od 21 listopada do 8 grudnia na terenie całego kraju. Aby uzyskać więcej informacji, odwiedź avex.jp/tsujii.