What is Guitar Theory?
- Heb je moeite met het leren van songs, het onthouden van de partijen en het begrijpen van de structuren?
- Probeer je je eigen muziek te componeren?
- Wil je spontaan kunnen improviseren en jammen?
- Hoe vaak heb je iets nieuws geleerd op de gitaar zonder te weten wat je ermee aan moet?
- Heb je gemerkt dat veel van de gitaar instructie materialen op de markt lessen bevatten die je het “wat” leren, maar niet altijd het “waarom” en “hoe”?
Zonder te weten hoe muziek werkt, ga je worstelen met alles wat je op de gitaar doet. Muziektheorie geeft je de kennis en know-how om alle elementen van muziek samen te brengen, zodat je muziek voor je kunt laten werken en volledige controle hebt over wat je speelt.
Muziektheorie
In het algemeen gesproken is muziektheorie de studie van muziek, haar elementen, en haar werkingen. Het is de manier waarop je analyseert, classificeert, en componeert muziek en de elementen van muziek. In de traditionele zin heeft muziektheorie ook betrekking op de manier waarop muziek wordt genoteerd, de manier waarop muziek wordt uitgevoerd, en de onderlinge relatie tussen die twee. Je zou kunnen zeggen dat muziektheorie de mechanica van muziek is, zowel geschreven als gespeeld.
Gitaartheorie
Terwijl muziektheorie betrekking heeft op muziek in het algemeen, heeft gitaartheorie betrekking op de gitaar in het bijzonder. Typisch omvat dit alleen die aspecten van muziek die gitaristen in staat stellen hun weg te vinden op de toets, muziek te spelen en te componeren.
Je zult niet ver komen op de gitaar zonder het leren van akkoordvormen, toonladderpatronen, akkoordenschema’s, nootposities en intervallen. Je zult niet veel bereiken als je niet begrijpt toonsoorten, modi, harmonie, akkoorden relaties, en toonladder toepassingen. Zonder enig begrip van ritme en zonder het ontwikkelen van techniek zal je spel nooit vorm krijgen.
Veel spelers die de werking van muziek niet begrijpen zijn beperkt in hun vermogen om toe te passen wat ze weten. Een leerling leert bijvoorbeeld een nieuw toonladderpatroon uit een toonladderboek of een nieuwe akkoordvorm uit een akkoordenschema, maar heeft geen idee waar het in songs past. Zonder kennis van hoe iets functioneert is het zo goed als nutteloos.
Dus, wat doet gitaartheorie? Gitaartheorie legt uit wat muzikale elementen zijn, wat ze doen, en hoe ze in elkaar passen. Bijvoorbeeld, een nieuwe akkoordvorm kan worden gezien als een uitbreiding van een gewoon barre-akkoord. Overal waar dit gewone barre-akkoord wordt gespeeld, kan de nieuwe vorm worden vervangen door een nieuwe klank. Een toonladderpatroon zou kunnen passen bij een specifieke akkoordprogressie. Telkens wanneer deze progressie wordt gebruikt, kunnen de tonen van de toonladder melodie en harmonie toevoegen.
In de muziek maakt het verschil hoe de stukken in elkaar passen. De voordelen van gitaar theorie zijn onder andere jezelf uitrusten om liedjes te spelen, je eigen muziek componeren, en improviseren.
Gitaar Toonladder Theorie
In de muziek, een toonladder is een reeks van noten gespeeld in oplopende en aflopende wijze. Toonladders worden gebruikt om melodieën, riffs, solo’s en baslijnen te spelen. Toonladders maken patronen op de toets, die gitaristen met hun vingers en plectrum van positie naar positie leggen. Succesvol gebruik van toonladders vereist meer dan alleen het uit het hoofd leren van hun patronen, en dit is waar muziektheorie, of in dit geval, toonladder theorie, in het spel komt. Heb je ooit een gitarist gezien die de basisakkoordwisselingen van een muziekstuk leert en dan meteen begint te improviseren met toonladders? Een geoefend gitarist weet hoe toonladders zich verhouden tot akkoorden en kan die twee in een oogwenk combineren. Verschillende soorten toonladders produceren verschillende soorten klanken van majeur tot mineur, van pop tot blues. Een veelzijdig gitarist begrijpt hoe toonladders werken en weet wat geschikt is in elke situatie.
Pentatonisch toonladderpatroon één, zoals hier afgebeeld, is misschien wel het meest bekende en gebruikte toonladderpatroon op gitaar. Het kan een majeur, mineur, of blues geluid produceren, afhankelijk van hoe het wordt toegepast. Probeer deze noten een voor een te spelen, van de laagste noot naar de hoogste noot, en dan de richting om te keren.
Gitaarakkoord Theorie
In de muziek is een akkoord een groep noten die in harmonie samenklinken. Een van de eerste dingen die beginnende gitaristen leren is hoe een basis akkoordvorm te vingeren en over een groep snaren te tokkelen. Akkoorden staan meestal aan de basis van elk liedje en helpen om de tonaliteit van een muziekstuk vast te stellen.
Akkoordtheorie is de studie van hoe akkoorden zijn opgebouwd en hoe verschillende akkoorden zich tot elkaar verhouden. Dit omvat kennis van de basisakkoordstructuur, het verschil tussen majeur en mineur, het gebruik van toegevoegde akkoordtonen en extensies, en het concept van stemvoering. Gitaristen maken gebruik van gefragmenteerde akkoordvormen, akkoordinversies en akkoordvoicings, en dit komt allemaal voort uit hun kennis van akkoordenbouw. Hoewel het simpelweg uit het hoofd leren van akkoordgrepen een geschikte manier is om aanvankelijk met gitaarspelen te beginnen, is het leren kennen van akkoordtheorie de manier waarop je een praktische kennis van muziek ontwikkelt en vaardig wordt als speler. Een van de beste manieren om te leren hoe akkoorden op de toets worden gevormd, is door het gitaar-specifieke CAGED-systeem te bestuderen.
Akkoordtheorie omvat ook de studie van akkoordprogressies, dat zijn de manieren waarop akkoorden worden samengevoegd om een reeks akkoordwisselingen te vormen. Als akkoorden veranderen, bepalen ze de beweging van de muziek en de structuur van een liedje. Het samenstellen van een akkoordenschema vereist dat je de relaties tussen akkoorden begrijpt en concepten die te maken hebben met de manier waarop akkoorden tot elkaar leiden en van elkaar overgaan. Hoe komt het dat sommige gitaristen lijken te weten wat er nu komt in een liedje, zelfs als het de eerste keer is dat ze het doornemen? Omdat akkoordenschema’s typisch voorspelbare patronen volgen met hun bewegingen gebaseerd op bekende toonladderstructuren en eenvoudige getallenstelsels. Je leert gitaarakkoordprogressies en spelen door nummers kennen door te werken met de akkoorden die geproduceerd worden door de majeur toonladder en zijn zeven toonladdergraden.