OorsprongEdit
Begin van de combinatie van live-action en animatieEdit
Tijdens de populariteit van de stomme film in de jaren twintig en dertig was er onder de populaire tekenfilms van Max Fleischer een serie waarin zijn tekenfilmfiguur Koko de Clown interactie had met de levende wereld; hij had bijvoorbeeld een bokswedstrijd met een levend katje. In een variatie hierop en geïnspireerd door Fleischer, waren Walt Disney’s eerste regie-inspanningen, jaren voordat Oswald the Lucky Rabbit werd geboren in 1927 en Mickey Mouse in 1928, de live-action tekenfilms Alice Comedies, waarin een jong live-action meisje genaamd Alice interacteerde met tekenfilmfiguren.
Vele eerdere films combineerden live action met stop-motion animatie met behulp van back-projection, zoals de films van Willis O’Brien en Ray Harryhausen in de Verenigde Staten, en Aleksandr Ptushko, Karel Zeman en meer recent Jan Švankmajer in Oost-Europa. De eerste speelfilm die dit deed was The Lost World (1925). In de Sovjetfilm The New Gulliver uit 1935 was het enige personage dat niet was geanimeerd Gulliver zelf.
In de Warner Bros. tekenfilm You Ought to Be in Pictures uit 1940, geregisseerd door Friz Freleng, waren Warner Bros. personages te zien die interacteerden met live-action mensen. De geanimeerde sequentie in de film Anchors Aweigh uit 1945, waarin Gene Kelly danst met een geanimeerde Jerry Mouse, is een van de beroemdste scènes van de acteur.
Ontwikkeling van live-action/animatiefilms door DisneyEdit
Door de decennia heen experimenteerde Disney met gemengde segmenten van live-action en animatie in verschillende opmerkelijke films, die voornamelijk als live-action worden beschouwd. In het Latijns-Amerikaanse filmpaar Saludos Amigos, uitgebracht in 1943 en The Three Caballeros, uitgebracht in 1945, zit een scène waarin Donald Duck optrekt met verschillende Latijns-Amerikaanse danseressen, plus Aurora Miranda (zus van Carmen Miranda), die hem een kus geeft. In 1946 zong Oom Remus in Song of the South “Zip-a-Dee-Doo-Dah” in een geanimeerd veld, en vertelde hij de verhalen van Broer Konijn door middel van de geanimeerde sequenties, terwijl So Dear to My Heart, uitgebracht in 1949, dit nog verbeterde.
Mary Poppins uit 1964 is een van de bekendste artistieke films van deze aard, met een minutenlange scène waarin Dick Van Dyke en Julie Andrews, evenals vele andere acteurs, naar een land reizen dat Van Dyke’s personage heeft geschapen. Een van de bekendste scènes was een geïmproviseerd nummer waarin Van Dyke’s personage ronddanst met pinguïn obers, terwijl Andrews vrolijk toekijkt. Bedknobs and Broomsticks uit 1971 bevat een live actie en een geanimeerde scène waarin Angela Lansbury en David Tomlinson samen dansen in een onderwater nachtclub, terwijl Tomlinson in de tweede helft agressieve, antropomorfe voetbal spelende dieren moet verduren.
Geïnspireerd door de Zweedse film Dunderklumpen uit 1974, experimenteerde Walt Disney Productions’s Pete’s Dragon uit 1977 hiermee en doet het tegenovergestelde van zijn voorgangers, door de geanimeerde draak, Elliot, in een live-action setting te plaatsen.
Who Framed Roger Rabbit (1988) van Disney en Amblin Entertainment brak nieuwe wegen met zijn geavanceerde speciale effecten en “realistische” weergave van de interactie tussen geanimeerde personages en live acteurs. Memorabele momenten zijn het pianoduel tussen Donald Duck en zijn Looney Tunes rivaal Daffy Duck, de entree van Jessica Rabbit, Bugs Bunny en Mickey Mouse in dezelfde scène, en Bob Hoskins geboeid aan het titelpersonage.