Mary J Bligeはいくらなのか?
純資産: | 2000万ドル |
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職業: | プロ歌手 |
誕生日: | |
誕生日は? | 1971年1月11日 |
国: | United States of America |
Height: | 1.75 m |
“Don’t ever say it’ll never happen, or it’ll never happen.”. – Mary J Blige
Binge Worthy
Who Is Mary J Blige
Mary J. BligeはニューヨークのThe Bronx区で生まれました。 しかし、最初の数年間はジョージア州サバンナで過ごし、その後、母親と一緒にニューヨーク州ヨンカーズの住宅街に引っ越した。 18歳のとき、ショッピングモールのカラオケでアニタ・ベイカーの「Caught Up in the Rapture」を歌って録音したのが彼女の音楽活動の始まりだった。
Mary J. Bligeは、ショーン「パフィー」コームズとマライアキャリーが人生で相応のドラマを経験したと考えていたので、1991年に「No More Drama」のビデオに出演するように自ら依頼したのだそうです。
Work With Puff Daddy
Mary J. BligeはもともとUptown Recordsでバックアップボーカルとして契約していたのですが、1991年、Mary J. BligeがUptown Recordsを退社した後、Mary J. BligeはUptown Recordsに移籍しました。 そこで彼女は、もうひとりの才能あるアーティスト、ショーン「パフィー」コムズ、通称「Pディディ」と出会った。 コームズはメアリー・J・ブライジの最初のソロアルバム『What’s the 4-1-1』を一緒に作るのを手伝った。 このアルバムは1992年にリリースされ、批評家たちは、クラシックなR&Bとミックスされた硬質なヒップホップの組み合わせを気に入りました。 このタイトルは彼女のキャリアを通じて定着し、現在に至っている。 1994年に発表した次のアルバム『マイ・ライフ』は批評的には成功を収めたが、レコード・セールスでは輝きを放つことができなかった。 しかし、1997年の『シェア・マイ・ワールド』で、彼女は最高のボーカリストとしての力を発揮し、シングル「ノット・ゴン・クライ」はポップチャートで2位まで上昇、アルバムも初の1位となった。
No More Drama
Mary J. Bligeは、1999年に『メアリー』でクラシックソウルに深く傾倒している。 このアルバムも芸術的な成功を収めたが、チャートではあまり良い結果を得られなかった。
No More Dramaは、2001年夏の終わりに、強烈なシングル “Family Affair “に導かれて登場した。 この曲は、新興のクランク・シーンを取り上げたもので、メアリー・J・ブライジにとって初のポップ・シングル第1位となった。 このアルバムは、困難から抜け出し、「もうドラマはない」という人生への深い感情的な旅としてまとめられた。 ショーン・コムズとの再共演も2曲含まれている。 2003年に発売されたアルバム『Love & Life』は、メアリー・J・ブライジの人生に対する前向きな姿勢を描いたが、『Family Affair』のようなヒット曲を生み出すことはできなかった。 メアリー・J・ブライジのアルバム『ザ・ブレイクスルー』は2005年の終わり近くに登場し、初週に70万枚以上を売り上げてアルバムチャートで1位を獲得した。 9104>
The Breakthrough (2005)
パワフルな芸術を生み出すために、悲劇や痛みが必要だというのは誤りである。 アリーヤの悲劇的な死に対処するための苦悩は、メアリー・J・ブライジに2001年のアルバム『ノー・モア・ドラマ』で現代的な傑作を生み出すインスピレーションを与えている。 しかし、新作『The Breakthrough』で彼女は、大きな喜びも偉大な芸術を生み出すことができることを証明している。
Moving Forward
The Breakthroughの全体の推進力は、前向きでポジティブである。 メアリー・J・ブライジは自分のつらい過去を認めながらも、エレガントなファースト・シングル「ビー・ウィズアウト・ユー」からU2との力強いデュエット曲「ワン」まで、問題が解決され、人々がともに前向きに生きていけるようになることが、唯一受け入れられる未来の道だと、大胆に主張しているのである。 これらの曲は、素朴な個人の作品ではない。
Deserving of the Title ‘Queen’
ブライジのソウルフルな声とニーナ・シモンの伝説的なディープ・クーンの見事なブレンドから、ブラック・アイド・ピーズのウィルが提供したもの。メアリー・J・ブライジは、「ヒップホップ・ソウルの女王」と繰り返し呼ばれるにふさわしい人物であることを証明している。 ヒップホップをベースにした複雑なボーカルも、ゴスペルにインスパイアされたソウルフルなシャウトも、彼女は等しく得意とするところだ。
One of the Top R&B; Albums of the Year
このアルバムのリリースは、Mary J. Bligeのベスト盤が控えていたため、スケジュールの変更、さらにはリリース順の変更に悩まされました。 このようなスケジュール上の問題は、しばしば音楽そのものに問題があることを示唆している。 しかし、この『The Breakthrough』では、幸いにもそのようなことはない。
『The Breakthrough』の12曲目、メアリー・J・ブライジが約50分にわたって一貫してソウルフルな曲を披露した後、彼女は “I Found My Everything “であなたを驚かせるのです。 プロデューサー兼パフォーマーのラファエル・サーディクの華やかで盛り上がる「ゴスペルデリック」スタイルが、ブライジという完璧な解釈者に出会ったのだ。 You Make Me Feel Like a Natural Woman “ではアレサ・フランクリンに通じるものがあり、夫のケンドゥ・アイザックスがメアリー・J・ブライジの人生にどれほどの喜びをもたらしてくれたかを実感できる。
Be Without You (2005)
「Be Without You」では、メアリー・J・ブライジは、ジャーメイン・デュプリの音楽グループSo So Defの作曲と制作のプロと一緒に仕事をしました。 彼らは、マライア・キャリーの大ヒットシングル “We Belong Together “を含む2005年のカムバック曲で重要な役割を果たした人たちである。 Be Without You」のミドルテンポのソウルは、どことなく「We Belong Together」を思い出させるかもしれませんが、全体のサウンドはすべてMary J. Bligeです。
カップルが自分の心を深く見つめ、真の愛を見つけたら一緒にいようというこの曲の中心は、Mary J. Bligeにぴったりと合っています。 彼女は3枚のアルバムで、人生のドラマを捨て、人生で与えられた祝福に身を包むようリスナーに呼びかけてきた。
ゴスペルの影響を受けた古いソウルと現代的なヒップホップの正確さをシームレスにブレンドした彼女のボーカルは、現在の歌のライバルたちのほとんどとメアリー・J・ブライジを引き離しているのです。 ある瞬間、彼女はデスティニーズ・チャイルドのトレードマークであるスタッカートの音に匹敵するかもしれないし、次の瞬間にはアレサ・フランクリンのように宣言しているのかもしれない。
メアリー・J・ブライジはどのようにして純資産を得たのでしょうか?
メアリー・J・ブライジが裕福になったのは、アップタウンレコードと最初に契約した後です。 まもなく、彼女はレコード・プロデューサーのパフ・ダディと仕事をするようになり、彼はエグゼクティブ・プロデューサーとなり、彼女のアルバムの大半の制作を手伝いました。 1992 年 7 月、彼女は「What’s the 411? 」と題したデビュースタジオアルバムをリリースしました。
アルバムは概ね好評で、11 曲、すべて異なるジャンルの曲が含まれていました。 ヒップホップ・ソウルのほかに、メアリーはR&Bやニュージャック・スウィングの曲も含んでいました。 発売と同時に、このアルバムはアメリカのビルボード200チャートに6位で入り、ビルボードのトップR&B/ヒップホップアルバムチャートでトップになった。
デビュー・アルバムは、すぐに1990年代で最も重要なレコードのひとつとなり、高い評価を得ました。 その勢いのまま、メアリーは1994年11月にセカンド・アルバム「マイ・ライフ」を発表。 このアルバムには、R&Bのみの17曲が収録されています。 このアルバムは3度のプラチナと2度のゴールド認定を受け、ブライジのブレイクスルー・プロジェクトとみなされている。 その数年後、「マイ・ライフ」は、史上最高のアルバムを紹介する複数のリストにランクインし、賞賛を浴び続けることになる。
何が彼女を有名にしたのか?
1990年代前半にデビューアルバムをリリースし、一躍有名になったスーパースター。 彼女は1971年1月11日、ニューヨークでジャズ・ミュージシャンと看護婦の間に生まれました。 10代の頃、メアリーは男女の同級生と家族の友人の両方からセクハラを受け、痴漢に遭った。 そのため、自分を守るためにボクシングを習ったこともあったが、やがて、幼少期のトラウマからくる痛みを麻痺させるために、ドラッグ、アルコール、乱れたセックスに溺れていく。
20代前半、メアリーはミュージシャンになることに関心を持つようになる。 20歳のとき、ヨンカーズを拠点に活動するバンド「プライド」に参加し、ドラマーとしてエディ・ダプリルを迎えた。 アニタ・ベイカーの「Caught Up in the Rapture」のカヴァーを、同レーベルのA&Rランナーであり、レコーディング・アーティストでもあるジェフ・レッドに送ったところ、やがてアップタウン・レコードとのレコーディング契約のオファーがあったのです。 同社と契約した初の女性かつ最年少のアーティストとなり、ファーザーMCなど様々なアーティストのバックヴォーカリストとして活動を開始する。
彼女の成功の要因は?
メアリー・J・ブライジは、1990年代後半に新曲を発表し続け、成功を収めた。 3枚目のアルバム『シェア・マイ・ワールド』のリリース後、初の全国ツアーを発表。 1997年9月2日、テネシー州メンフィスから始まった「シェア・マイ・ワールド」は、1998年5月3日、オハイオ州クリーブランドで27回の公演を終えて幕を閉じた。
2000年代初頭、メアリー・J・ブライジは2001年8月のアルバム『ノー・モア・ドラマ』、2002年7月の『ダンス・フォー・ミー』、2003年8月の『ラブ&ライフ』でキャリアを絶頂期にする。 2005年9月には、彼女の代表曲となる「ビー・ウィズアウト・ユー」をリリース。 2007年のグラミー賞では、「レコード」「ソング・オブ・ザ・イヤー」の2部門を受賞した。
このヒット曲は、彼女の7枚目のアルバム『ザ・ブレイクスルー』からのリードシングルである。 また、メアリーはこのプロジェクトにより、3度目のグラミー賞「ベストR&Bアルバム」賞を受賞した。 メアリー・J・ブライジは自身のプロジェクトを発表すると同時に、音楽業界の多くの著名人とコラボレーションを行い、それが彼女の認知度を高め、さらに成功へと導いた。 彼女の最も注目すべきコラボレーションの中には、アレサ・フランクリン、チャカ・カーン、スティング、U2 などとのものがある。
今でも、このシンガーソングライターは自分のレガシーを築き続けている。 彼女の最新アルバムは2017年の『ストレングス・オブ・ア・ウーマン』で、他の作品と同様、好評を博した。 2010年代の終わりに向かって、彼女は女優としてのキャリアにもっと焦点を当てたが、彼女は来る14枚目のスタジオ・アルバムのリード・シングルとして機能するNasをフィーチャーしたシングル「Thriving」をリリースした。
音楽以外では、このマルチな才能を持つ歌手は、その素晴らしい演技力でも注目されている。 彼女は2001年の刑務所映画「プリズン・ソング」で映画デビューし、主役のバトラー夫人を演じました。 その数年後、2017年の歴史ドラマ「マッドバウンド」に主演し、完全なヒット作となる。 この映画は数十種類の賞にノミネートされ、女優として初めてアカデミー賞とゴールデン・グローブ賞にノミネートされた。 映画以外にも、「ニューヨーク・アンダーカバー」「ゴースト・ウィスパラー」「アメリカン・アイドル」「Xファクター」など、複数のテレビ番組やリアリティ・シリーズに参加
Summing-Up
メリー・ジェーン・ブライジは、アメリカの人気女優、歌手、ソングライター、慈善家である。 1991年にキャリアをスタートさせ、デビューアルバム「ホワッツ・ザ・411」で一躍脚光を浴びました。
しばしば「ヒップホップ・ソウルの女王」と呼ばれるメアリー・J・ブライジは、演技と歌の両方で成功を収めています。 ビルボード・ミュージック・アワードを12回、グラミー賞を9回、アメリカン・ミュージック・アワードを4回受賞している。
この才能あふれるシンガーは、アメリカ国内だけで5000万枚以上のアルバムを売り上げ、全世界では8000万枚以上のレコードを販売しています。 1997年以来、彼女は10回のワールドワイド・ツアーのヘッドライナーを務めています。
Mary J. Bligeは、ヒップホップ・ソウル・R&Bのアーティストとして最も著名な一人です。 そのため、このような「萌え萌え」現象が起こるのです。 その力強い歌声、ソウルフルなバラード、エキサイティングなダンスチューンなど、このスーパースターは、同世代のアーティストやシンガーの中で最も優れた存在です。
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