Musicality means… Playing By Ear

Ebben a bejegyzés-sorozatban a muzikalitást vizsgáljuk: mit jelent “muzikálisnak” lenni.

A zenét hallás után játszani sokan a muzikalitás csúcsának tekintik. Képesnek lenni arra, hogy felvegyél egy hangszert, és eljátszd bármelyik számot, amit hallottál, anélkül, hogy előzetesen megtanultad volna, vagy kottát kellene olvasnod – ez lenyűgöző képesség, és olyan, amitől a hallgató azt gondolja: “Hű, ez az ember tényleg muzikális.”

Noha a hallás utáni játék varázslatosnak tűnhet annak, aki nem képes rá, az igazság az, hogy a legtöbb zenész, aki képes rá, megtanulta. Nem úgy születtek, hogy képesek felvenni egy gitárt, és pengetni a legújabb Taylor Swift-dalt, vagy leülni a zongora billentyűzetéhez, és könnyedén előadni egy Billy Joel-klasszikust.

Úgy tűnhet, hogy a hallás utáni játék a végső “zenei ajándék”, de valójában ez a tanulható zenei készségek gyűjteménye.

Mi az a “hallás utáni játék”?

A hallás utáni játék azt jelenti, hogy anélkül zenélsz, hogy meg kellene mondani, milyen hangokat kell játszani. A füledre hagyatkozol, lemásolod a hallott hangokat. Ez történhet élőben, például ha csatlakozol egy “jam session”-höz, és csak játszol, anélkül, hogy meg kellene mondanod az akkordváltásokat vagy a dallamjegyeket – vagy alapulhat a zenei memóriádon, például ha emlékszel egy popdalra, amit már ezerszer hallottál a rádióban, és képes vagy eljátszani a hangszereden anélkül, hogy előzetesen meg kellene tanulnod és gyakorolnod kellene.

A hangszeredtől és a helyzettől függ, hogy pontosan mit jelent a hallás alapján való játék.

• Lehetsz trombitás, aki azzal nyűgözi le a barátait, hogy az új Rihanna-dal fülbemászó dallamát fújja.
• Lehetsz zongorista, aki bármelyik tévés főcímdalt el tudja játszani a legkülönbözőbb stílusokban.
• Lehetsz gitáros, aki bulikon szeret a terem közepén ülni, és kísérőakkordokat játszani minden Pop Idol-jelöltnek, aki követeli, hogy előadhassa kedvenc karaoke-slágerét.

A hallás utáni játék azt jelenti, hogy a fejedben hallod a hangokat, amelyeket játszanod kell – majd felveszed a hangszeredet, és eljátszod őket.

Miért fontos a hallás utáni játék a zenészek számára

Amint fentebb kifejtettük, a hallás utáni játék lenyűgöző képesség. De nem csak azért fontos, hogy felvágj vele, és meggyőzd az embereket arról, hogy “természetesen muzikális” vagy.

Nem csak azért fontos, hogy megtanulj hallás után játszani, mert ez valódi szabadságot ad a hangszereden.

A zenészek, akik soha nem tanulnak meg hallás után játszani, technikailag nagyon profik lehetnek a hangszerükön, villámgyors skálákat és arpeggiókat játszhatnak, magas szintű repertoárt tanulhatnak, minden osztályozó vizsgán átmennek, és magas szinten játszhatnak zenekarokban és zenekarokban. De ha megkérdezed őket, a legtöbbjük bevallja, hogy még mindig eléggé idegesnek érzi magát, amikor túllép a gondosan megtanult és begyakorolt darabokon.

Ha tudsz hallás után játszani, a zenei képességeid már nem tűnnek olyan törékenynek. Nem kell annyira aggódnod a darabok memorizálása miatt, vagy azért, hogy mindig kéznél legyenek a kották. Nem leszel ideges, ha valaki olyasmit kér tőled, amit még nem tanultál meg, és nem leszel ideges új zenei helyzetekben, amikor esetleg felkészületlenül kell játszanod.

Minden alkalommal magabiztosnak érzed magad, amikor a kezedbe veszed a hangszered, mert valóban szabadon játszhatod, amit csak akarsz. Lehet, hogy a hallás utáni játékod nem lesz tökéletes, és mindig szükség van a kottából való pontos feldolgozás gondos megtanulására – de ha nincs szükséged a kotta vagy a memorizálás mankójára, akkor sokkal magabiztosabb lehetsz minden alkalommal, amikor a kezedbe veszed a hangszered, hogy játssz.

A hallás utáni játék sokkal bensőségesebb kapcsolatot teremt a hangszereddel. Mivel a zene közvetlenül a képzeletedből jön ki a világba az ujjaidon keresztül, sokkal személyesebbnek érzed. Csak te és a hangszer. Ha a kottára hagyatkozol, mindig úgy érzed, mintha valaki más mondaná meg, milyen hangokat kell játszanod. Amikor hallás alapján játszol, minden tőled jön.

A zenei kifejezőkészséged fokozásában is erőteljes. Ahogyan a kottaolvasás helyett egy darab memorizálása felszabadít, hogy az egyes hangok és frázisok megformálásának részleteire koncentrálj, és lehetővé teszi, hogy meghatóbb előadásokat játssz, amikor hallás alapján játszol, egy lépéssel továbbmész, megkerülve a hangról hangra való gondolkodásmódot, és lehetővé téve, hogy a belső érzéseid közvetlenebbül jöjjenek ki a zenén keresztül.

Röviden, a hallás alapján való játék nem igazán arról szól, hogy lenyűgözd a hallgatót. Hanem arról, hogy felszabadulj, és mélyebb kapcsolatba kerülj a hangszereddel és a zenével, amit játszol.

Hogyan tanulhatsz meg hallás alapján játszani

A hallás alapján való játéknak sokféle formája van, hangszertől, műfajtól és zenei helyzettől függően. Mint fentebb említettük, lehet olyan egyszerű, mint egy egysoros dallam eljátszása, vagy olyan bonyolult, mint egy kétkezes, hét oktávos zongoradarab feldolgozása. Alapjában véve azonban a hallás utáni játék megtanulása mindig ugyanazokra a készségekre támaszkodik.

Jó relatív hangmagasságot kell kialakítanod. Ez a hangok közötti távolságok megítélésének képessége, ami lehetővé teszi, hogy egy hangkészletet a fejedben hallj, és lefordítsd hangokká a hangszereden. A relatív hangmagasság magában foglalja a dallamok hangjainak hallás utáni kitalálását, valamint az akkordmeneteket és a harmóniát. A relatív hangmagasságot megtanulhatod tisztán intervallumfelismerő megközelítéssel vagy kulcsalapú (más néven funkcionális) megközelítéssel, például szolfézs (do, re, mi) segítségével.

A ritmusérzékedre is szükséged lesz. Sok zenész természetesnek veszi ezt az oldalát a dolgoknak, mert a legtöbbjüknek könnyebb a ritmusokat hallás után játszani, mint kitalálni a hangmagasságokat. A valóság azonban az, hogy a ritmus pontos és kreatív használata megkülönböztethet egy középszerű előadást egy igazán kifejező és megható előadástól, ezért a ritmusok jó hallás utáni játékának megtanulása nagyban hozzájárulhat a hallás utáni játék általános képességéhez.

A hallás utáni játék megtanulásának utolsó fontos eleme a zenei képzelőerő. Ez két fő területet fed le: a zenei memóriádat és a hallás utáni képességedet.

A dolgok memória oldala valószínűleg nyilvánvaló számodra: ha a múlt héten hallott popdalt akarod játszani hallás után, akkor emlékezned kell arra, hogyan ment! De van itt egy finomság is. Egy dolog megjegyezni egy dal fülbemászó horogját vagy a refrén vokálját, de egészen más dolog megjegyezni a dal hangszerelésének részleteit és a különböző részeket, például az akkordokat, a versszakot és a hidat. Meggyőzhetsz valakit egy pillanatra azzal, hogy eljátszod a könnyen megjegyezhető részt, de ahhoz, hogy valóban hallás után játssz egy dalt, erős és részletes zenei memóriára van szükséged a hallott zene minden részéhez.

Ez kapcsolódik a zenei képzelőerő második részéhez: a hallási képességedhez. Az audiáció egyszerűen azt jelenti, hogy igény szerint zenét hallasz a fejedben. Amikor megpróbálsz visszaemlékezni egy hallott dalra, általában audiálod azt, elképzelve, hogy újra lejátszódik a fejedben. Akkor is audiálsz, ha improvizálás közben megpróbálod elképzelni a zenét, mielőtt eljátszanád. Minden zenész (és a legtöbb ember) képes valamilyen mértékben audiálni, de odaadó gyakorlásra van szükség ahhoz, hogy megtanuljon részletesen audiálni, hogy az “elméd füle” részletgazdag feldolgozásokat tudjon felidézni, és ne csak a dal puszta vázát. Természetesen a zenei memóriád részletessége függ az audiációs készséged részletességétől, és az, hogy jól tudsz-e játszani egy dalt hallás alapján, mindkettőtől függ.

Hogyan segít a Musical U a hallás alapján játszani

A Musical U-nál nagy hangsúlyt fektetünk arra, hogy segítsünk a zenészeknek hallás alapján játszani, és egy nagyon világos készségalapú megközelítést alkalmazunk. A legtöbb zenész, aki elkezd fül alapján játszani, egyszerűen csak próbálkozik és próbálkozik újra és újra, remélve, hogy végül megbotlik a sikerhez vezető úton. Az esetek többségében egy ideig próbálkoznak, majd sajnos arra a következtetésre jutnak, hogy “egyszerűen nem megy”, és feladják.

A hallás utáni zenetanulásnak van szerepe ebben a “próbálkozás, próbálkozás és újra próbálkozás” aspektusában, de a siker esélyeit drámaian megnövelheted, ha megtanulsz bizonyos komponens készségeket, amelyek hozzájárulnak a hallás utáni játék képességéhez.

Elkerülhetetlen például, hogy erős érzéked legyen a relatív hangmagassághoz, amint azt fentebb kifejtettük. Ezért a Musical U-ban vannak képzési moduljaink az intervallumok, akkordok és akkordmenetek hallás utáni felismerésére, így erős és sokoldalú relatív hangmagasság-érzéket építhetsz ki, ami megkönnyíti a hangjegyek hallás utáni kitalálását.

Van egy sor képzési modulunk a ritmusérzéked fejlesztésére és a hallott ritmusok pontos és árnyalt visszaadására való képességedre is.

Moduljaink során holisztikus megközelítést alkalmazunk, segítünk összekapcsolni ezeket a konkrét készségeket a hallás utáni játék és a hangszeren való képességek használatának átfogó képével, és eközben segítünk fokozatosan fejleszteni a zenei képzelőerődet.

Hogy tagjaink számára még könnyebbé tegyük a hallás utáni játékkészségek elsajátítását, két Útitervet biztosítunk a dallamok és akkordok hallás utáni játékának elsajátításához:

• Megtanulni dallamokat játszani hallás után
• Megtanulni akkordokat játszani hallás után

A zeneiség a hallás utáni játékot jelenti

Ha láttál már valaha zenészt úgy játszani egy dalt, hogy előtte nem tanulta meg, vagy nem kottából olvasott, valószínűleg azt gondoltad, hogy különleges tehetséggel vagy adottsággal rendelkezik, amivel te magad nem rendelkezel.

A valóság az, hogy ezek a képességek a tiéd is lehetnek, és sokkal módszeresebb megtanulni, mint ahogyan azt talán elképzelted.

A hallás utáni játék megtanulása könnyű és szórakoztató lehet, ha helyesen közelíted meg a dolgot, és jó képzési forrásokat és szakértői segítséget kapsz. Végső soron ez az egyik leghálásabb zenei tevékenység, amit élvezhetsz, és a tanult muzikalitás igazi jele.