Egy friss bejegyzésben: A Blueprint for Building Your Repertoire, felvázoltam néhány ötletet, amit érdemes átgondolni a dallamok repertoárjának összeállításakor. Olyan fogalmakat, mint például, hogyan kell megtanulni, meghallgatni és megközelíteni a Nagy Amerikai Daloskönyvet, amikor a saját repertoárod felépítésére készülsz.
Az igazi munka azonban akkor kezdődik, amikor bemész a gyakorlóterembe, és elkezded egyenként megtanulni ezeket a dallamokat. Ahogy az előző bejegyzésben említettem, nem kell minden alkalommal újrakezdened, amikor új dallamot tanulsz. A standardnek számító dalok közül sok valamilyen módon kapcsolódik egymáshoz, legyen szó hasonló harmóniai progresszióról, formáról vagy dallami felépítésről.
Ebben a cikkben a forma és a harmóniai felépítés gondolatait és a standard jazzrepertoárban való felhasználásukat fogom bővebben kifejteni.
A formát tekintve
Sok jazzstandard ugyanazokon a közös formákon belül íródott: 12 ütem blues, 32 ütem AABA és 32 ütem ABAC. Ha megérted ezeknek a formáknak a felépítését, és hallod a különböző szakaszokat, jelentősen megkönnyíti a munkádat az összes ilyen dallam megtanulásában.
AABA
A jazz standardek egyik leggyakoribb formája a 32 ütemes AABA formátum, 8 ütemes A szakaszokkal és egy 8 ütemes híddal. Ennek a formának egy azonnal felismerhető példája az akkordmenet ritmusváltásai:
Egy másik gyakori 32 ütemű AABA-dallam a következő: Például: Confirmation, Body and Soul, Easy Living, Have you Met Miss Jones, I Mean You, Lazy Bird, A Night in Tunisia, Softly as in a Morning Sunrise, Take the A Train, stb.
ABAC
A másik gyakori forma, amellyel a repertoár építése során találkozhatsz, a 32 ütemű ABAC forma, ismét 8 ütemű szakaszok, de itt a második B kissé megváltozott, így C. Jó példa erre a formára a There Will Never Be Another You dallam:
Egy másik 32 ütemű dallam ABAC-ban a következő: Airegin, But Not for Me, Ceora, Days of Wine and Roses, Four, If I Were a Bell, Just Friends, Like Someone in Love
A harmóniai progressziókat tekintve
ii-V7-ek és fordulatok (iii-VI-ii-V7)
Minden standardben, amivel találkozol, ritka kivételektől eltekintve, mindig lesz egy ii-V7 vagy fordulat az akkordmenet valamely pontján. Ha képes vagy azonnal felismerni ezt a progressziót, akár a tonika hangnemben, akár más hangnemben van, akkor számtalan standard progresszióját ki fogod tudni találni és sokkal gyorsabban meg fogod tudni tartani.
A szokatlan akkordokkal kezdődő dallamok
A harmóniai progressziók másik szempontja, amely segít a repertoár gyors felépítésében, ha megnézed a dallam első akkordját. Sok standard az I akkorddal vagy egy ii-V7-es tonikával kezdődik, de van, amelyik nem, és érdemes tudni, hogy melyek ezek.
A standard jazz repertoárban néhány dallam olyan akkordokkal kezdődik, amelyeknek semmi közük az I akkordhoz, vagy akár teljesen idegen hangnemben kezdődnek. Vegyük például a Stella by Starlightot. Ez a dallam a #iv akkordon, az E-7b5-ön kezdődik, miközben a dallam Bb hangnemben szól. Ha tudod és hallod, hogy a Stella így kezdődik, valamint más olyan dallamokat is, amelyek nem az alaphangon kezdődnek, az nagy előnyt jelent.
Ezek a többi dallam, amelyek szintén szokatlan akkordokon kezdődnek, a következők: (a moll vi akkordon kezdődik), Caravan (a V7b9 akkordon kezdődik), Just Friends (a IV akkordon kezdődik), Night and Day (a b VI akkordon kezdődik), What is this Thing Called Love (a fél-dim.V akkorddal kezdődik), stb.
Reharmonizációk
A harmonikus progressziók vizsgálatának utolsó szempontja, hogy tudjuk, mely standardok reharmonizációk, és ismerjük az eredeti dallamot, amelyből ezek a reharmonizációk származnak. Az 1940-es években a zenészek (Parker, Diz, Bud Powell, Art Tatum, Monk, stb.) egyik eszköze az új harmóniák létrehozására az volt, hogy az akkori népszerű standardeket reharmonizálták az általuk kidolgozott koncepciókkal.
Charlie Parker híres idézete a Cherokee című dallam feletti kinyilatkoztatásáról Nat Hentoff és Nat Shapiro Hear Me Talkin’ to Ya című könyvében:
Már kezdtem unni a sztereotip változásokat, amelyeket állandóan használtak. … Rájöttem, hogy egy akkord magasabb intervallumait dallamvonalként használva és megfelelően kapcsolódó váltásokkal alátámasztva el tudom játszani azt, amit hallottam. Életre keltem.”
A bebop nyelvezet nagy része a már meglévő formákra és harmóniai progressziókra épült. Annak ismerete, hogy honnan származik ez a nyelv és hogyan épültek fel ezek a fogalmak, alapvető fontosságú. Az eredeti formák és dallamok tanulmányozásával, amelyekből ezek a reharmonizációk származtak, sokkal könnyebb lesz megérteni és hozzáadni ezeket a dallamokat az arzenálodhoz.
10 kulcsdallam
Tíz kulcsdallam tanulmányozásával és memorizálásával lefedheted a progressziók és formák többségét, amelyekkel minden más dallamban találkozol. Ha valóban megtanulod ezeket a kulcsszabványokat, hallásilag és mentálisan rögzítve minden egyes dallam harmonikus haladását és formáját, minden más dallam, amit tanulni mész, sokkal könnyebb lesz. Így viszont a dallamok hatalmas listája sokkal kisebbnek fog tűnni.
Végeredményben nagy hasznát veheted bármelyik standard helyes megtanulásának, és mivel sok ilyen dallam rokon, dallamról dallamra átfedések vannak. Ez a tíz dallamból álló lista, olyan dallamokból áll, amelyek a legjelentősebbek és hasznosak a sokoldalú repertoár kialakításához.
Blues
A 12 ütemű blues a jazz egyik legszabványosabb formája. Ha minden hangnemben megtanulod a bluest, akkor minden hangnemben lefeded a V7-es hangokat, az ii-V-ket és a moll ii-V7-eseket. Ráadásul a blues tökéletes platform egy dallami ötlet kifejlesztésére egy egyszerű progresszióban.
Charlie Parker reharmonizálta a bluest azzal, hogy kifejlesztette az ii-V-k beillesztésének módját a 12 ütemű blues progresszióba, hogy nagyobb harmonikus érdekességet teremtsen. Az első nyolc ütemben egész lépésekben, majd féllépésekben ereszkedő ii-V7-eket használ. Ezt általában “Bird Blues”-nak nevezik, és olyan dallamokban található meg, mint a Blues for Alice, Freight Train, vagy akár a Confirmation első négy ütemében lévő ereszkedő ii-V-k.
Rhythm Changes
A blueshoz hasonlóan a ritmusváltások ismerete minden hangnemben elengedhetetlen minden komoly improvizátor számára. Az I-VI7-ii-V7 progresszió kreatív eligazítása a 32 ütemnyi ritmusváltáson keresztül némi munkát igényel, de a nyereség óriási, mert ez a progresszió szinte minden standardben jelen van. Emellett a hídon a negyedek ciklusa körül mozgó V7-es akkordok progresszióját (C hangnemben: E7-A7-D7-G7-G7) rendkívül hasznos ismerni, és meghívja a reharmonizáció lehetőségét, mint például a The Eternal Triangle-ben található helyettesítések.
Cherokee
Ez a 64 ütemnyi AABA-dallam Ray Noble-től standard volt, amikor Parker kísérletezni kezdett a cserék feletti helyettesítésekkel, és a mai jam sessionökig fennmaradt. Ennek a dallamnak a nehézsége a tempójában rejlik, és abban, hogy eligazodjunk a híd ereszkedő ii-V-jeiben, amelyek egy féllépéssel a tonika fölött kezdődnek.
All the Things You Are
Egy olyan dallam, amelyet minden improvizátornak ismernie kell, és amelyhez jelentős munka és tanulmányozás szükséges, hogy eredeti és érdekes ötleteket hozzunk létre rajta. Az első akkord a vi akkordon kezdődik, ami némi megszokást igényel. Emellett, ha megtanulod ezt a standardot, öt hangnemben fogsz ii-V-ket fedezni.
How High the Moon
Ez a dallam egy nagyon hasznos progressziót tartalmaz az első négy ütemben: a dúr I akkordból a párhuzamos moll i akkordba megy át, majd a következő négyben ismét: Dúr bVII akkordból a párhuzamos moll bvii akkordba. Ezt a koncepciót olyan dallamokban is használják, mint az On Green Dolphin St., az I’ll Remember April, vagy akár az I7-es akkordról az IV7-es akkordra való áttérés egy blues progresszióban. Ez a standard az alapja a Bird’s reharm Ornithology-nak is.
Stella by Starlight
A Stella gyakran tekintik kezdő dallamnak az improvizátorok számára, a Stella néhány szokatlan progressziót tartalmaz, amelyek minden, csak nem könnyűek. Az egyik trükkös aspektus, hogy a dallam a #iv akkordon kezdődik, (E-7b5 a Bb hangnemben). Kissé zavaró, ha egy dallamot nem az I akkordon kezdünk, így a #iv akkordon való kezdés némi odaadó szellemi és hallási munkát igényel, hogy elsajátítsuk. A Stella a moll ii-V-k nagyszerű kidolgozása is: a nyitó ütem egy moll ii-V, az utolsó 8 ütemben pedig egész lépéssel ereszkedő moll ii-V-k sorozata található.
Indiana
Ezt a hagyományos dallamot valószínűleg nem sokan ismerik, de biztosan mindenki hallott már a bebop inkarnációjáról: Donna Lee. Mielőtt megtanulnánk a Donna Lee-t, nézzük meg a Back Home Again in Indiana című dallamot, és sokkal világosabb lesz az előrehaladás.
Whispering
Az Indiana dallamhoz hasonlóan a Whispering is egy másik hagyományos dallam, amelyet inkább a Dizzy Gillespie általi reharmonizálás miatt ismerünk: Groovin’ High. Az első négy ütemben a progresszió az I akkordról a VII7 akkordra vált, ami nem túl gyakran fordul elő. Ennek a dallamnak a lejegyzése nagyszerű előkészítő lépés a Groovin’ High megtanulásához.
Lover
A Lover egy remek edzés a kromatikusan ereszkedő progresszióhoz. Az eredeti gyökeresen féllépésnyit halad lefelé, a bebop reharmonizáció pedig ii-V7-ekkel kromatikusan halad lefelé. Ha megtanulod ezt a dallamot, szinte minden hangnemben lefeded az ii-V-t. És
Sweet Georgia Brown
Ez a 64 ütem hosszú standard a V7-es akkordokkal való körbejárásra összpontosít. A domináns VI-os akkordtól kezdve körbejárja a ciklust, amíg el nem éri a tonikát. A nehéz rész itt a tempó és a V7-es akkordok feletti nyelvezet hosszabb ideig. Néhány más dallam, amelyet a Sweet Georgia Brown változtatásaira írtak, a Mile’s Dig, Clifford Brown Sweet Cliffordja és Kenny Dorham Windmillje.
Kezdjük eggyel
A standardok megtanulása, akárcsak a szólók átírása, eleinte nehéz és lassú, de ha egyszer túljutunk az elsőn, minden alkalommal könnyebb lesz a dolog. Sokszor megpróbálunk nehéz dallamokkal vagy túl sok dallammal egyszerre megbirkózni, mielőtt az alapokat elsajátítanánk. Kezdjük a bluesokkal és az egyszerűbb dallamokkal, és építsük fel a repertoárunkat egyszerre egy-egy standarddal.
Ez a tíz standard csak a kezdet egy szilárd dallamrepertoár felépítéséhez. A fenti lista nem fed le minden harmonikus progressziót, amivel találkozni fogsz, de biztos alapot ad ahhoz, hogy eligazodj a dallamok többségében.
Ne feledd, hogy a tanulási módszered kulcsfontosságú itt az internalizálás és a fejlődés szempontjából. Hallgasd meg -> Énekeld el -> Játszd el. Ha ezt az egyszerű folyamatot követed, minden, amit tanulsz, automatikusan rögzülni fog. Ahogy tanulod és memorizálod ezt a tíz dallamot, és mélyreható ismereteket szerzel a formáról és a harmóniáról, nagyszerű alapot kapsz a jazz-repertoárod felépítéséhez.