Se estrenó un poco más de lo esperado este pasado fin de semana y se prepara para hacer explotar el confeti sobre las multitudes en Cannes a finales de esta semana, El Gran Gatsby» de Baz Luhrmann, protagonizada por Leonardo DiCaprio como Gatsby, Carey Mulligan como Daisy y Tobey Maguire como Nick Carraway, es totalmente ridícula. Es un garabato rococó, lleno de destellos y deslumbramientos, pero vacío por dentro, lo que sería una metáfora adecuada del personaje titular si Luhrmann se tomara la molestia de establecer tales cosas (incluso si se tomara la molestia de intentar la conexión, probablemente estaría asediada por cortes esquizofrénicos y acompañada por una canción de Jay-Z). De hecho, fue una especie de tarea reducir la lista de las cosas más ridículas de «El Gran Gatsby» a sólo cinco. Podríamos seguir todo el día. Ah, y advertencia de spoiler.
Aunque parece que estamos criticando mucho «El Gran Gatsby» (lea nuestra crítica aquí), probablemente merezca la pena verla, aunque sólo sea para participar en el debate (la secuencia del título es bastante chula, sinceramente, y hay momentos esporádicos de auténtico asombro). Y después de verla, por favor, vuelve, y dinos si estamos totalmente fuera de lugar o si nos estamos olvidando de algunas cosas aún más dignas de disección. Adelante…..
1. «Old Sport» no es una frase hecha
Leonardo DiCaprio dice «old sport». Mucho. Sirve más o menos como sufijo de casi todo lo que dice. Sí, es una parte de la novela y sí dice algo sobre su carácter -un afecto cultivado que le robó a alguien cuya riqueza era en realidad una parte más intrínseca de su persona-, pero después de la gran revelación sobre su procedencia (que se entiende tan bien como ese episodio de «Lost» en el que descubres por qué Desmond llama a todo el mundo «hermano»), la cantidad de «old sport» podría haber disminuido significativamente. No es así. La repetición forma parte del libro de jugadas de Baz Luhrmann, desde el plano de la valla publicitaria llena de hollín hasta la frase «old sport», pasando por esa maldita canción de Lana Del Rey (de la que hay unas cuantas versiones diferentes), que resulta tan cansina como oír a Leonardo DiCaprio pronunciar la misma frase ad infinitum. Y para una película que ya es tremendamente unidimensional en cuanto a sus personajes, cargar a Gatsby con un eslogan no ayuda. ¿Recuerdas cuando Jeremy Renner no podía dejar de decir «chems» en «El legado de Bourne»? Es como eso, pero unas diez mil veces peor, cubierto de purpurina, y al menos Aaron Cross necesitaba esas pastillas.
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2. El dispositivo de encuadre (roto)
Hay que reconocer que la primera hora de «El gran Gatsby» es la más entretenida, al menos en una especie de carrera de camiones monstruosos. Pero esa primera hora se ve empañada, casi de inmediato, por el horrible y totalmente inventado recurso de Nick Carraway (Tobey Maguire), institucionalizado (¿por qué exactamente? ¿Alcoholismo? ¿Depresión? ¿Sobreactuación?) y contando su historia a un simpático psiquiatra. Esto no sólo sitúa torpemente a Maguire como protagonista, sin que su personaje haga avanzar la historia de ninguna manera real (está totalmente desprovisto de agencia o de objetivos discernibles), sino que también es aburrido y totalmente soso, especialmente porque la mayor parte de este «tiempo institucionalizado» tiene lugar en el invierno nevado, lejos del entorno sofocante del resto de la película. Este dispositivo de encuadre tan poco original (irónico, teniendo en cuenta que se utiliza para abordar lo que muchos consideran una de las mejores piezas de la escritura estadounidense) podría ser la peor forma de dorar un lirio ya demasiado desgranado, haciendo que una monstruosidad demasiado larga e hinchada sea aún más engorrosa.3El montaje
Para alguien que parece tener un control tan firme de lo que quiere conseguir, visualmente, Luhrmann parece totalmente inseguro cuando se trata de mantener esos elementos visuales en la pantalla durante más de unos pocos segundos. Hay ejemplos de ello a lo largo de «El gran Gatsby», pero uno de los primeros (y notables) es cuando la cámara sigue glacialmente una mesa de comedor en la que están sentados todos nuestros personajes. El plano es desde arriba y pretende establecer la geografía del lugar en el que están sentados todos los personajes, así como reafirmar el tipo de lujo excesivo que rodea a los Buchanan todos los días. Deberíamos haber tenido la oportunidad de deleitarnos con este momento, pero en lugar de ello, Luhrmann opta por cortar a varias conversaciones que tienen lugar en la mesa, tan rápidamente que nunca eres capaz de captar ninguna parte de la conversación, pero lo suficiente como para interrumpir el flujo visual y hacer que toda la escena se sienta tambaleante y desequilibrada. «El Gran Gatsby» está lleno de momentos como éste, repleto de cosas que Luhrmann no debería hacer en 3D, como excesivas panorámicas (que producen un efecto estroboscópico), demasiadas disolvencias y el paso constante al siguiente ángulo de cámara sin un momento para captar las tres dimensiones. Si la película se hubiera estrenado en Navidad, como se suponía en un principio, tal vez se habrían reducido estos momentos; tal y como está, la película da la sensación de haber sido manipulada y manipulada en exceso (algo que podría explicar su falta de compromiso con las imágenes). Cualquiera que hornee galletas sabe que pasar demasiado tiempo en el horno nunca es bueno.
Una consecuencia de los horribles dispositivos de encuadre es que Maguire está narrando la película y también escribiendo sobre ella. Dado que Luhrmann debe permitirse ambas cosas, tenemos la voz en off del cine negro, pero también le vemos escribir la historia; al principio está escrita a mano y más tarde a máquina, con enormes trozos de texto desordenando el encuadre. O bien deberíamos haber escuchado la narración o bien deberíamos haber leído la historia, pero no ambas cosas, y no al mismo tiempo. Pero quizás lo más curioso es que esta idea de lanzar frases en la pantalla se utiliza de forma muy intermitente, con un ritmo (poco) adecuado que resulta chocante (y francamente, bastante amateur), sacando al espectador de la experiencia, en lugar de atraerlo. Es otro signo de un cineasta que parece no tener confianza en una película que ya está repleta de estrellas, en 3D, y con una banda sonora de primera. Hacia el final, están nevando literalmente las letras, casi como si Baz se hubiera dado por vencido y estuviera esperando que algo resonara.