En lo que respecta a sus carreras, Dylan y Dakota Gonzalez están en la siguiente. Con un año de elegibilidad restante, los dos decidieron renunciar a sus últimas temporadas en la UNLV y perseguir sus sueños musicales profesionales ahora que ya no están bajo el ojo vigilante de la NCAA. Menos de un mes después de graduarse (Dylan y Dakota se transfirieron de Kansas después de sus años de primer año y tienen una temporada de elegibilidad a la izquierda-Ed.), las hermanas gemelas han dejado caer su EP de debut Take 1 en SoundCloud y están trabajando en videos musicales que están programados para caer en los próximos meses.
El lanzamiento de Take 1 no significa necesariamente que están cerrando las puertas de sus carreras de baloncesto-las gemelas todavía tienen un gran juego a pesar de que no van a vestir los uniformes Runnin’ Rebels la próxima temporada. Dakota lideró la UNLV en anotación las dos últimas temporadas; Dylan derribó a un defensor en el Ludaday Game del año pasado. Los gemelos siguen considerando oportunidades profesionales en el extranjero.
Tuvimos la oportunidad de charlar con Dylan y Dakota sobre lo que han estado haciendo desde la graduación, su nuevo álbum y las restricciones que les impuso la NCAA.
SLAM: ¿Qué ha pasado desde que vosotros dos os graduasteis y decidisteis renunciar a vuestras últimas temporadas en la UNLV?
Dakota Gonalez: Ha sido un viaje interesante hasta ahora. Todo va a un ritmo mucho más rápido ahora que ha terminado. En los años anteriores, era un poco más tranquilo, pero ahora que ya está hecho, tenemos que poner las cosas en marcha rápidamente. En realidad, sólo hemos perseguido la música y el entretenimiento. Ahora que por fin podemos hacerlo, es una locura.
SLAM: El baloncesto ha sido una gran parte de vuestras vidas. Ahora que vuestras carreras universitarias han terminado, ¿las cosas han sido un poco más emocionantes? ¿O han sido agridulces?
Dakota: Ha sido muy agridulce porque en definitiva, amamos el baloncesto. Vamos a seguir jugando y vamos a seguir entrenando. No es algo que vayamos a eliminar de nuestras vidas porque es algo que amamos mucho y es todo lo que hemos conocido hasta ahora. Vamos a continuar con el baloncesto de otras maneras, pero al mismo tiempo, nuestra pasión es la música y no queremos tener ninguna restricción que nos impida ser capaces de poner plenamente nuestros esfuerzos en eso también.
SLAM: La decisión que vosotros dos tomasteis de saltaros vuestras temporadas senior fue en gran parte debido a las oportunidades, o más bien la falta de oportunidades, provocadas por las restricciones de la NCAA, para perseguir otros intereses en la vida. ¿Qué se siente al ser potencialmente las mujeres del póster de los atletas universitarios en lo que respecta a tomar una posición contra la NCAA? Al principio da miedo porque entiendes en el fondo de tu cabeza que te estás enfrentando a algo que es más grande que tú. Definitivamente, intentamos desafiar un poco el sistema para que tanto la música como el baloncesto funcionen. Al final, lo único que nos permitieron fue cantar el himno nacional en un partido y hacer música en nuestra casa. Se convirtió en una lucha porque no podíamos hacer nada fuera del baloncesto sin que entraran en juego todas estas regulaciones. Se convirtió en algo muy estresante. A fin de cuentas, Dakota y yo esperamos que otras mujeres tengan la libertad de hacer cosas fuera de su deporte. A menos que estés en el sistema, no entiendes que esto es un trabajo. Practicar un deporte universitario es un trabajo por el que no te pagan como un empleo. Si tratas de construir una base para ti en otra vía, es casi imposible porque no tienes tiempo para hacerlo, ni se te permite hacerlo.
SLAM: ¿En qué medida fue un factor la NCAA en tu decisión de no volver a la UNLV para tus temporadas senior?
Dylan: Fue un buen 90-95 por ciento. Dakota y yo estábamos muy comprometidos a volver para nuestros últimos años, pero a medida que las cosas se desarrollaban con la NCAA, se convirtió en una pesadilla. Los correos electrónicos que decían: «Si vas a hacer esto, entonces va a pasar esto», seguían llegando. Casi empiezas a sentirte un poco amenazado por ellos.
Dakota: Otra cosa que puede ser difícil de entender para la gente que no ha jugado bajo el paraguas de la NCAA es que tienes esta gran oportunidad de obtener una educación y practicar los deportes que te gustan. Pero, para ser franco, mucha gente no ve las acciones entre bastidores que conlleva. La gente siempre se pregunta por qué nadie ha hablado si es un problema tan grande. Mi pregunta es: digamos que tienes un trabajo y estás trabajando para sobrevivir, ¿por qué ibas a empezar a calumniar a tu jefe? ¿Para que te despidan o para que te llegue alguna consecuencia? Simplemente no vas a hacer eso.
Dylan: Al fin y al cabo, queríamos jugar y queríamos nuestros títulos, aunque la mayoría de la gente no acaba con sus títulos. Es bastante irónico que la gente siempre diga que se trata del ‘estudiante’ o del ‘atleta’ y que un porcentaje ‘X’ de personas nunca obtenga su título. Kota y yo tuvimos la suerte de obtener nuestros títulos. Tenemos muchos amigos jugadores de fútbol y baloncesto que nunca se han graduado. Es una locura porque se predica mucho el hecho de graduarse, pero en realidad no se sostiene.
SLAM: Habéis dejado claro que el baloncesto no ha terminado para vosotros dos. ¿Qué es lo siguiente para vosotros en ese ámbito?
Dakota: Definitivamente hay un montón de clínicas y un montón de entrenamiento para nosotros en los próximos meses. Creo que gran parte de la motivación es por las posibles carreras en el extranjero porque es algo que nos fascina y nos intriga más que la WNBA. La WNBA es fantástica en sí misma y no es algo a lo que puedas acceder sin más, pero a nosotras siempre nos han interesado más las carreras en el extranjero si llegamos a jugar profesionalmente. Las razones son mantenerse en forma, que es lo más real que puedo decir, y tomar todo lo que hemos aprendido jugando al baloncesto y devolverlo a los demás a través de clínicas.
SLAM: Habéis lanzado vuestro EP de debut dos semanas después de la graduación. ¿Habéis estado en el estudio sin parar desde que terminó la temporada? ¿O es algo que teníais preparado desde hace tiempo?
Dylan: Hemos querido dedicarnos a la música y hemos querido hacerlo realidad por nosotros mismos. Ha sido un trabajo duro, pero hemos seguido empujando y hemos seguido trabajando tan duro como sea posible para hacer que suceda porque eso es lo necesario para llegar a los lugares que estamos tratando de llegar. Antes de lanzar nuestro EP, íbamos al estudio durante la temporada y tratábamos de hacer ambas cosas. Realmente intentamos que funcionara el año pasado, pero una vez que terminó la temporada, lo llevamos a otro nivel. Terminamos como 25 canciones de nuestro bolsillo con la ayuda de algunas personas realmente increíbles. Ni siquiera grandes celebridades, tampoco. Sólo buenas personas que conocimos en el camino y que creyeron en nosotros. Nuestro ingeniero, Josh Conley, es alguien a quien agradecemos mucho porque ha estado con nosotros durante todo este viaje. Nos hemos puesto las pilas en el último par de semanas, pero hemos estado familiarizándonos con la creación de un sonido propio.
Estamos muy contentos de que nuestro EP haya salido para poder obtener algunos comentarios de la gente sobre nuestro primer par de canciones. No estamos sacando todo en este (un segundo EP titulado Take 2 saldrá a finales de este verano-Ed.) para ver cómo la gente conecta con ese ambiente.
SLAM: ¿Qué influyó en vuestro sonido en este EP? ¿Qué tipo de sensación buscas?
Dakota: Este EP es definitivamente una mezcla de cosas y no se centra en un estilo específico. No queríamos que todas las canciones sonaran igual. Definitivamente, hay algo de pop urbano y de R&B. Hay un ambiente de los 90 y una pequeña canción de portada que hicimos, así que hay un montón de sonidos diferentes. Realmente queríamos que no hubiera presión detrás de esto. Sólo queríamos hacer música que nos gustara hacer, con la que nos sintiéramos bien y que nos gustara escuchar. Queremos dársela a la gente y ver su reacción a los diferentes sonidos. Tan importante como hacer música es para nosotros, la reacción es igual de importante. Nos gusta mucho mantener a nuestra base de fans involucrada en lo que hacemos.
SLAM: Sabemos que vosotros dos estáis de acuerdo con Drake. Podemos esperar una aparición en alguna de las próximas canciones?
Dylan: El único cover que hicimos fue «Sean Paul». Estamos muy agradecidos por toda la gente increíble con la que hemos estado en contacto y nos hemos hecho amigos como Drake, Flo-Rida, Boosie y Lyrica Anderson. Para nuestro primer proyecto, queríamos hacer algo nosotros mismos. Creo que cuando utilizas muchas características, pierdes tu propio sonido y no te presentas como un artista fuerte. Queríamos ser capaces de valernos por nosotros mismos sin necesidad de otro gran artista. Queremos crecer de la forma más orgánica posible. Sin embargo, ser amigos de todos estos increíbles artistas es definitivamente inspirador porque podemos ver lo que estamos tratando de hacer y cómo vamos a llegar allí. Es inspirador ver la ética de trabajo de la gente y cómo se desenvuelven en su oficio, lo que nos ayuda a adquirir más conocimientos.
Relación
Los gemelos González de la UNLV persiguen el aro y los sueños musicales
Rodger Bohn es colaborador de SLAM. Síguelo en Twitter @rodgerbohn.
Foto en el texto vía UNLV Athletics/Foto superior vía Familia González