Der er sket store fremskridt for sorte filmskabere i det seneste årti, med vækst i repræsentation, kritikerroste og indtægter fra biograferne. Nogle eksempler omfatter Ryan Cooglers Black Panther fra 2018, der er den mest tweetede film nogensinde, og som er rangeret som nr. 3 i alle tiders indenlandske indtjeningsfilm. Så er der Ava DuVernay, der blev den første sorte kvinde til at instruere en spillefilm til 100 millioner dollars med A Wrinkle In Time, mens Barry Jenkins (Moonlight), Peter Ramsey (Spider-Man: Into the Spider-Verse) og Jordan Peele (Get Out) blev de første afroamerikanere til at vinde Academy Awards i deres respektive kategorier. Også tv-serier som Insecure, Atlanta og Queen Sugar har gjort sig bemærket.
Selv om det er vigtigt at fejre disse fremskridt, er der stadig lang vej tilbage til en mere inkluderende filmindustri. Ifølge en rapport fra USC Annenberg Inclusion Initiative var 14 procent af instruktørerne af 2018’s 100 mest indtjenende film i 2018 sorte. Det er en stigning på 270 procent i forhold til 2017 og en stigning på 200 procent i forhold til 2007, men det er stadig langt fra så højt, som det bør være med hensyn til repræsentation. Blandt de 300 mest indbringende film fra 2016 til 2019 var kun 11,4 procent af producenterne bag filmene farvede personer. Det er klart, at der er brug for flere ledere og producenter af farve til at hjælpe med at give grønt lys til og finansiere sorte filmprojekter.
Sociale medier har hjulpet med at gøre opmærksom på den manglende repræsentation i filmindustrien med kampagner som #OscarsSoWhite, samtidig med at de også fungerer som et stærkt salgsfremmende værktøj. I et interview i New York Times fra 2019 blev en gruppe af sorte filmskabere fra 1990’erne spurgt: “Hvad er anderledes nu for sorte instruktører, der er ved at bryde igennem?” Sociale medier var et rungende svar. “Sociale medier er en game changer. Folk kan vide, hvad du laver i realtid, uden at du behøver at hyre en publicist,” sagde Julie Dash, instruktør af Daughters of the Dust.
“Jeg tror også, det er et kulturelt skift,” tilføjede Leslie Harris (Just Another Girl on the I.R.T.). “Kulturen er ved at ændre sig. De racistiske statuer er ved at blive fjernet. Black Lives Matter. Selv #MeToo har ændret tingene en smule … . Det vil blive tvunget til at ændre sig af kulturen, af de unge mennesker. Nu kan de sociale medier forstærke nogle af de uretfærdigheder, der foregår.”
I håb om at hjælpe den næste generation af sorte filmskabere med at rejse sig har vi samlet en liste over afroamerikanske filmskaberforeninger og kollektiver, netværks- og mentorressourcer, information om mangfoldighed i branchen og meget mere.
Professionelle og medlemsorganisationer
The Blackhouse, der blev grundlagt i 2006, hjælper sorte kreative stemmer og ledere med at få et bedre fodfæste inden for film, tv, digital og nye platforme. Det er forpligtet til at fremhæve kraften hos sorte forfattere, producenter, instruktører og ledere, der fortæller sorte historier. The Blackhouse bruger sine omfattende relationer i film- og tv-branchen til at hjælpe med at uddanne, inspirere og støtte spirende og erfarne filmskabere, producenter og ledere om håndværket og forretningen inden for filmproduktion. Organisationen har også et stipendieprogram for unge, håbefulde sorte filmskabere og filmproducenter, ud over at være vært for medlemsarrangementer og promovere Blackhouse på filmfestivaler.
Det nonprofit Black TV & Film Collective, der blev startet i 2014 i New York City-området, har til formål at skabe muligheder for farvede kunstnere for at nå deres langsigtede karrieremål inden for tv, film og digital underholdning. Kollektivet leder faglige udviklingsarrangementer og workshops, koordinerer relationsopbyggende arrangementer og giver farvede kunstnere mulighed for at vise deres talent frem via original indholdsproduktion. Registrer dig som medlem for at komme i kontakt med andre medlemmer eller rekruttere crew til dit projekt. Organisationen tilbyder også Artist Development Programs, der specifikt fokuserer på forfattere og producenter.
The Black Association of Documentary Filmmakers – West (BAD West), der blev dannet i 2003, er en professionel organisation, der giver personer af afrikansk afstamning, der arbejder med dokumentarfilm, video eller andre medier, mulighed for at netværke professionelt, dele ressourcer, udveksle idéer og mødes socialt for at forbedre udvikling, produktion, markedsføring og udstilling af dokumentarfilm. BAD West går også ind for anerkendelse og professionel fremgang for sorte dokumentarfilmskabere.
Cast and Crew of Color er et online professionelt netværk, der er udviklet af og for farvede personer for at fremme samarbejde og empowerment. Medlemskab giver mulighed for at komme i kontakt med arbejdsgivere, der arbejder på at diversificere deres produktioner og arbejdsplads, finde samarbejdspartnere, offentliggøre job og oplysninger om finansiering og meget mere.
Organisationen for sorte manuskriptforfattere (Organization of Black Screenwriters), der blev oprettet i 1986, tager fat på manglen på sorte forfattere i underholdningsindustrien. Organisationen hjælper film- og tv-drejebogsforfattere med at skabe – gennem kurser, forfattergrupper og cold table reads – og præsentere deres arbejde for industrien.
Muligheder og finansiering
Black Public Media udvikler, producerer, finansierer og distribuerer medieindhold om den afroamerikanske og globale sorte erfaring. I fyrre år har det taget fat på de historiske, nutidige og systemiske udfordringer, der traditionelt hindrer udviklingen og distributionen af sorte historier. Det tilbyder stipendier til nye filmskabere samt finansiering til projekter på R&D- eller færdiggørelsesstadiet.
Sundance Institute tilbyder det fremragende Inclusion Resource Map, en søgbar database over muligheder og programmer, der er tilgængelige for amerikanske og amerikanske filmfolk.baseret kunstnere fra underrepræsenterede samfund.
Garrett Scott Documentary Development Grant, der nu er på sit fjortende år, finansierer førstegangsredaktører af dokumentarfilm til rejse og ophold for at deltage i Full Frame Documentary Film Festival, hvor de får mulighed for at præsentere korte uddrag af deres igangværende værker og har adgang til film, diskussioner og mentorater fra erfarne filmskabere.
Cinereach udvikler, producerer, finansierer og støtter fiktions-, nonfiktions- og hybridfilm i spillefilmslængde, der er skabt til det store lærred, og tilbyder tilskud og stipendier. De arbejder med ukendte og etablerede filmskabere, der kan stå over for kreative, finansielle eller systemiske forhindringer for at realisere ambitiøse visioner.
I de sidste 25 år har Film Independent’s Project Involve været førende i den igangværende kamp for at opbygge en mere inkluderende og retfærdig branche ved at støtte nye filmskabere fra underrepræsenterede samfund. Det parrer deltagerne med mentorer på toppen af deres respektive områder og giver praktisk erfaring med filmproduktion fra præproduktion til premiere. Den tilbyder stipendier og finansiering af kortfilm og viser dem frem ved forskellige arrangementer.
Historie, ressourcer og information
Startede i 1978, og Black Filmmaker Foundation designer og administrerer programmer, der tager fat på den institutionelle fratagelse af rettighederne for sorte filmskabere og sorte publikummer. Den arrangerer et årligt symposium for filmkritikere på Museum of the Moving Image i New York.
The Black Hollywood Education and Resource Center, en nonprofitorganisation, der blev grundlagt i 1996, arbejder for, uddanner, forsker, udvikler og bevarer afroamerikaneres historie og fremtid inden for film- og tv-industrien. Det organiserer også filmfestivaler og tilbyder uddannelsesprogrammer og stipendier.
Black Film Center/Archive på Indiana University i Bloomington har et bibliotek med film og relaterede materialer af og om afroamerikanere. Dens nyhedsbrev, Black Camera, tjener som en akademisk, professionel og samfundsmæssig ressource.
Danielle A. Scruggs grundlagde Black Women Directors, en online ressource, i 2015. Det er et stadigt voksende digitalt bibliotek, hvor folk kan lære mere om sorte kvindelige filmskabere og opdage samfundets mangfoldighed med hensyn til genre, stilarter og typer af historier, der fortælles.
Guidet af sin mission om at fremme og støtte mangfoldighed inden for filmproduktion udgiver Blackfilm film, tv, teater og digitalt redaktionelt, nyheds- og underholdningsindhold. Siden 1999 har den også præsenteret en serie af filmfremvisninger, der viser værker af uafhængige farvede filmskabere.
Filmfestivaler
Ud over de større festivaler som Sundance og Toronto International Film Festival er der nogle få festivaler, der henvender sig til sorte filmskabere, bl.a: American Black Film Festival, der kaldes “landets største samling af sorte film- og tv-entusiaster”, Pan African Film + Arts Festival, en veletableret festival (startet i 1992), der præsenterer højt profilerede og nye filmskabere, Black Harvest Film Festival, der fremhæver uafhængige film, African Diaspora Film Festival, der vises i fire forskellige byer, og Urbanworld (startet af HBO), der præsenterer film, digitale værker og musikværker.
Forskning om inklusion og fortalervirksomhed
Har du brug for statistikker og rapporter om mangfoldighed og inklusion i underholdningsbranchen? Henvend dig til Annenberg Inclusion Initiative. Det udarbejder indsigtsfulde forskningsartikler og rapporter, som f.eks. den tidligere nævnte, og udvikler målrettede, forskningsbaserede løsninger til håndtering af ulighed. Organisationen har også skabt Inclusion Rider, som Frances McDormand berømt råbte op om i slutningen af sin Oscar takketale fra 2018. Rider’en indeholder et sprog, som skuespillere, producenter og instruktører kan indarbejde i deres kontrakter for juridisk at binde de film og serier, de laver, til at gøre en indsats i god tro for at ansætte minoriteter på skærmen og i deres produktionsstab.