Da jeg var 18 år gammel og gik på American Academy of Dramatic Arts i Los Angeles, skrev min engelsklærer i gymnasiet, Mrs. Blackburn, et brev til mig. Det var som svar på en besked, jeg havde sendt hende, hvor jeg spurgte mig selv, om min beslutning om at fortsætte som skuespiller var det rigtige valg. Hun skrev:
“Skuespil er ikke upraktisk. Skønhed tjener menneskeheden ved at bevæge os mod det abstrakte og åndelige på en måde, som det jordnære ikke kan. Den sætter os i stand til at se os selv, når det er for smertefuldt at se indad. Den får os til at grine og slappe af; god medicin. Tror aldrig, aldrig, at det er upraktisk. Og for dig som skuespiller: Hvilken følelse af at give noget til menneskeheden, som er værdifuldt; hvilken følelse af at få et afkast af din investering. Gå efter “dolkescenen”. Jeg tror på dig.”
Glimrende ord, ikke sandt?
Jeg fik for nylig en opgave af min gode ven. Hun havde udvalgt flere personer til at besvare et spørgsmål for hende: “Hvad definerer dig?” Det virkede simpelt nok, indtil jeg begyndte virkelig at tænke over spørgsmålet. Hvad definerer mig? Måske vidste jeg det ikke.
Jeg betragter mig selv som en meget lidenskabelig person. Det har jeg altid gjort. Når jeg elsker noget, løber det gennem mine årer, og når jeg foragter noget, kan det udtømme mig. Kortlægningen af mit voksne liv er blevet kortlagt af denne lidenskab; nogle gange vælger jeg den rigtige vej, og andre gange bliver jeg ført på afveje. Det er det, der er problemet med lidenskab; man kan ikke kontrollere dens retning.
Når jeg ser tilbage på mit liv, ser jeg mange afgørende øjeblikke. Da jeg modtog min vens anmodning, tænkte jeg straks tilbage på det brev, jeg havde modtaget for så mange år siden fra fru Blackburn. “Gå efter dolkescenen” var altid en tanke, som jeg klamrede mig til fra hendes opmuntrende ord. Det har været en tanke, der har støttet mig gennem mange forandringer i mit liv.
Min kærlighed til skuespil har aldrig forladt min sjæl. Jeg har aldrig fundet noget i mit liv, der kan erstatte følelsen af at stå på en scene. På skuespillerskolen havde jeg en vild instruktør ved navn Harvey Solin. En metodeøvelse i skuespil, som vi ofte blev bedt om at deltage i, hed “To Be”, og den krævede, at man skulle handle på sine impulser; sige, hvad man føler, gøre, hvad man føler, VÆRE I ØJEBLIKKEN. Det blev mit kreative brændstof, da jeg stræbte efter en skuespillerkarriere i Los Angeles. Efter at have hæftet tusindvis af cv’er til mine hovedbilleder, betalt for endeløse timer på falske castingworkshops i byen og sovet i min periwinkleblå Saab på gaderne i Studio City, var denne passion for skuespil blevet plettet. Jeg var bartender og følte mig som en kliché.
Min rejse tog mig så tilbage til Midtvesten, og jeg fandt ud af, at jeg havde en niche til at genoplive ejendomme. At tage noget nødlidende og gøre det smukt virkede tilfredsstillende. Jeg vendte tilbage til Los Angeles og begyndte at arbejde for et indretningsfirma. Design blev min passion. Det omsatte sig til min egen virksomhed. Da jeg ikke ønsker at være begrænset til interiør alene, fokuserer jeg på Lifestyle Design og stræber efter at have en stemme i alle ting, der vedrører den måde, vi lever på.
Men definerer det mig?
Jeg lagde spørgsmålet på hylden for at arbejde på et projekt.
Jeg var på vej til et møde med en person, der var interesseret i det arbejde, jeg lavede på min blog. Hun ønskede at drøfte et muligt samarbejde. Jeg ville ikke gå tomhændet, så jeg sammensatte et signaturlook.
Jeg fandt nogle smukke roser, der så fantastiske ud…
Og når jeg præsenterer nogen for blomster, har jeg kun én regel: Jeg pakker dem ind i mat sort papir, så blomsterne kommer i centrum.
En af mine yndlingsartikler er sort kunstnertape. Med et hurtigt stykke tape sidder blomsterne sikkert fast i deres indpakning…
Sommetider tilføjer jeg en diskret accent. I dette tilfælde sprøjtemalede jeg en faux mum sort for at fungere som en komplimenterende juvel på bukettens ansigt…
En sort sommerfugl påført på indersiden er det sidste touch…
Dette kan være en dramatisk gestus, der passer perfekt til en fødselsdag, værtindegave, ferie eller fest…
Hvor jeg gik ud af døren, tog jeg et kig på mit værk. Det gav mig et smil på læben.
Jeg ved godt, at folk måske kigger på det, jeg laver, og synes, at det er ubetydeligt eller endda fjollet. Det er måske ikke dybtgående; det er ikke raketvidenskab, og det er ikke en kur mod kræft. Men det er det, jeg gør, og det er det, jeg elsker.
Måske har jeg i processen med at pakke disse blomster ind svaret på Lisa Moodys spørgsmål? Jeg skrev en hurtig etiket for at sende hende et billede.
Hvad definerer mig…
Måske er det vores samling af lidenskaber i livet, der gør os til den, vi er. Måske kan vi ikke definere os selv ud fra én begivenhed, én følelse eller én drøm. Vi har alle dette fantastiske potentiale til at være utroligt betydningsfulde.
Tro på dig selv. Gå efter “dolkescenen”!
Her View Shop
Del dette:
Scott Rager
Robert Scott Rager er født i Nebraska og vendte hjem for at starte en butiksvirksomhed kaldet “County Seat Living”. Hans personlige mål med “County Seat” er at omsætte det livsstilsdesign, som han har skabt i Los Angeles i de sidste tolv år, og anvende det på følsomheden i Great Plains. Uanset om han skriver om indretning, hjemmelavet is, blomsterkreationer, eventplanlægning eller produktdesign, ønsker han, at Nebraskas personlighed og stil skal skinne klart igennem.