Zjistěte, proč je rovnováha v umění a designu tak důležitá a jak můžete čtyři typy rovnováhy aplikovat na své vlastní kreativní projekty.
Vyváženost, tedy způsob uspořádání vizuálních prvků na rozvržení, je jedním z klíčových principů grafického designu a umění, který pomáhá obrazu působit stabilně a celkově příjemně na pohled.
Přestože prvky tvořící obraz nemají fyzickou hmotnost, vyváženost přiřazuje těmto prvkům vizuální váhu, díky čemuž některé působí těžší nebo lehčí než jiné. Pokud jste se někdy dívali na obrázek a zdálo se vám, že na něm něco nesedí, ale nedokázali jste přesně určit proč, je pravděpodobné, že k tomu přispělo špatné zohlednění vyváženosti. Stejně tak obrázek, který je příjemný na pohled, bude pravděpodobně využívat jeden ze čtyř typů vyvážení – symetrické, asymetrické, radiální nebo krystalografické – k dosažení profesionálního výsledku.
Jedná se o často opomíjený princip designu, zavedení umělci často používají vyvážení instinktivně, ale nám všem může prospět trocha vzdělání v oblasti vyvážení, aby naše návrhy, fotografie a ilustrace byly co nejlepší. Přečtěte si, jak můžete aplikovat čtyři typy vyváženosti na své vlastní projekty a vytvořit tak přesvědčivé obrázky.
Co je rovnováha v umění?“
Váha je rozložení prvků v návrhu nebo uměleckém díle. Lidské oko vždy hledá v obrazech řád a stabilitu. Je to psychologický důvod, proč nás přitahují symetrické tváře a objekty. Tím, že prvkům v obrázku přiřadíme vizuální váhu, můžeme podpořit pocit rovnováhy a stability, což pomůže uvolnit oko a učinit obrázek přitažlivějším.
Přestože se rovnováha objevuje v některých dílech prehistorického a raného umění, princip rovnováhy formalizovali až umělci tvořící v období renesance. Snahou o rovnováhu proslul zejména Leonardo Da Vinci na obrazech, jako je Poslední večeře a jeho slavná kresba Vitruviánský člověk („Proporce lidského těla“). DaVinci vycházel u posledně jmenované kresby z učení římského architekta Marka Vitruvia Pollia, který tvrdil, že proporce chrámu by měly odrážet proporce lidského těla, které je podle něj dokonale souměrné.
Vyjadřuje rovnováha vždy symetrii?
Přestože se vám možná okamžitě vybaví symetrická rovnováha, symetrie je ve skutečnosti pouze jedním ze čtyř typů rovnováhy v umění a designu. Jak již bylo řečeno, princip symetrie jistě ovlivňuje ostatní tři typy, protože každý typ se snaží napodobit účinek symetrie na mozek.
Například asymetrický obraz sice nelze rozdělit uprostřed a vytvořit zrcadlový obraz na obou stranách, ale skutečnost, že se těžší a lehčí prvky snaží o vzájemnou rovnováhu (např. dva lehké prvky na jeden těžký), kopíruje stabilizační účinek, který má symetrie na diváka.
Existují čtyři hlavní typy rovnováhy, které lze uplatnit v umění, designu a fotografii, z nichž symetrie je jedním z nich. Tyto čtyři typy jsou:
- Symetrická rovnováha
- Asymetrická rovnováha
- Radiální rovnováha
- Krystalografická (nebo mozaiková) rovnováha
Přečtěte si další informace o jednotlivých typech a o tom, jak je můžete použít, aby vaše snímky působily atraktivněji, přesvědčivěji a vyváženěji.
Symetrické vyvážení
Co je to symetrické vyvážení?“
Symetrického vyvážení dosáhnete tím, že prvkům napříč středovým bodem kompozice přisoudíte stejnou váhu. Středový bod může být horizontální, vertikální nebo diagonální. Výsledkem je opakující se nebo zrcadlový (označovaný jako dokonale symetrický) obraz, který se jeví jako zcela stejně vyvážený.
Jak používat symetrické vyvážení?
Pamatujete si, jak jste ve škole vytvářeli symetrické „mačkané“ obrazy? Tyto návrhy bez námahy ukazují, jak je symetrie okamžitým zkrášlovacím prostředkem, který dokáže proměnit neuspořádanou malbu v krásný zrcadlový obraz.
Symetrie je vrozeně přitažlivá – například symetrické obličeje jsou pro nás pevně dané a přitažlivější. Ať už je to dáno evoluční teorií, která nám říká, že si máme hledat zdravého partnera, nebo prostě proto, že rádi vnášíme řád do značně nestrukturovaného a náhodného světa, je jasné, že téměř každému se symetrické obrazy zdají příjemnější na pohled.
Jedním z nejužitečnějších využití symetrie je, že dokáže dát do pořádku obrázky, které jsou nedokonalé nebo chaotické. Tento typ vyváženosti funguje obzvláště dobře u širokých rozvržení, jako jsou například návrhy webových stránek na celou šířku, a umožňuje designérovi opakovat obrázek napříč a vylepšit tak nepřehlednou oblast. U symetrických obrázků je také oko přitahováno k bodu zrcadlení, který se obvykle nachází uprostřed obrázku. Symetrický obrázek může být dobrou technikou orámování například pro umístění nadpisů, výzev k akci nebo klikacích tlačítek.
Přestože je symetrická vyváženost atraktivní a vyhledávaná, je ve vizuální kultuře také všudypřítomná, což znamená, že se symetrické obrázky mohou stát jakoby bílým šumem. Zkuste jinak symetrický obrázek oživit nějakým odlišným bodem, například jinou barvou na jedné straně návrhu. To pomůže udržet oko diváka aktivní a obrázek poutavý.
Asymetrické vyvážení
Co je to asymetrické vyvážení?
Asymetrické vyvážení nastává, když se prvky na rozvržení liší, ale tím, že mají stejnou hmotnost, stále působí vyváženě. Mohou zde být dva prvky s podobnou hmotností, ale různými tvary, nebo jeden větší, těžší prvek vyvážený dvojicí menších ohnisek. V porovnání se symetrií může asymetrické vyvážení vytvářet snímky s různou úrovní atraktivity, ale obecně vytváří zajímavější a dynamičtější snímky.
Jak použít asymetrické vyvážení?
V porovnání se symetrií může dosažení dokonalého asymetrického vyvážení vyžadovat trochu více experimentování a zručnosti. Výsledkem však mohou být snímky, které působí zcela moderně, energicky a poutavě. Jestliže symetrie byla uklidňující dokonalostí padesátých let, asymetrie připomíná spíše rozverného ducha let šedesátých. Obě éry mají své designové přednosti, ale na snímcích, které působí trochu nestandardně, je něco zajímavějšího a osvěžujícího.
Asymetrická rovnováha spočívá v sebevědomém a hravém zacházení s měřítkem, barvou a formou prvků na rozvržení. Smyslem je udržet pozornost, protože obrázek není symetrický, a zároveň podpořit celkový pocit rovnováhy. Pokud jsou si dva prvky příliš podobné, hrozí, že budou působit jako špatně provedená interpretace symetrické rovnováhy. Zkuste jeden prvek zvětšit a ostatní zmenšit, abyste dosáhli vysokého kontrastu, nebo použijte jasnější barvy na menším prvku, abyste ho pocitově vyrovnali větším, nudnějším prvkům.
Při podpoře asymetrické rovnováhy může hrát roli také vzdálenost. Velký, těžký prvek, který lze vnímat jako vzdálenější nebo níže položený než menší, lehčí prvek, dodá celkovému obrazu pocit správnosti. Vzdálenost a/nebo hierarchie pomáhá menšímu prvku, aby se necítil převálcovaný, a vytváří tak hravý a vyvážený obraz. Vyhrají všichni!“
Radiální rovnováha
Co je to radiální rovnováha?
Vlnění vody, vnitřek mušlí a sluneční paprsky působí hypnoticky a uklidňujícím dojmem. Tyto typy snímků využívají radiální vyvážení k tomu, aby přitáhly pohled k ústřednímu ohnisku. Prvky vyzařují ze středu rovnoměrně a vytvářejí vyvážené, uklidňující rozvržení.
Jak použít radiální rovnováhu?
Radiální rovnováha se často přirozeně vyskytuje v prostředí – vlnky, víry, letokruhy stromů a okvětní lístky jsou příklady této krásné formy rovnováhy. V grafickém designu jsou spirály nejlepším způsobem, jak dosáhnout radiální rovnováhy, a mohou být také užitečnou technikou pro přitažení pozornosti oka ke středu obrázku. Prodejní letáky a plakáty na akce často využívají principu radiální rovnováhy prostřednictvím kruhových rámečků nebo ohraničení, aby přitáhly pozornost zákazníka k nabídce nebo datu.
Ve fotografii se při detailních záběrech rostlin a květin často projevuje vrozená radiální rovnováha, která vytváří klidné a přirozeně krásné snímky. Ilustrátoři mohou vytvářet vlastní spirálové návrhy, které demonstrují radiální rovnováhu, přičemž kruhové optické iluze přebírají princip radiální rovnováhy a přehánějí jeho hypnotický účinek do extrému.
Krystalografická rovnováha
Co je to krystalografická rovnováha?
Krystalografické (nebo mozaikové) rovnováhy se dosahuje tím, že se velkému počtu prvků přikládá stejná váha. Výsledkem není dokonale symetrický obrazec, ale typ vyváženého chaosu, v němž se několik různých prvků spojuje v jednotný celek. Protože oko nemůže na krystalografickém obraze najít jediný ohniskový bod, je divák oklamán, aby obraz přijal jako vyvážený celek, přestože na něm může být množství odlišných a náhodných prvků.
Jak použít krystalografickou rovnováhu?
Mozaikovou rovnováhu můžete ve svých návrzích a fotografiích podpořit tím, že rozvržení přeplníte různými prvky. Rozložení, která jsou příliš řídká, umožní oku vyhledat jednotlivé prvky, čímž se efekt rozředí.
Připomeňte si obrazy Jacksona Pollacka. Přestože jsou jeho díla chaotická a různorodá, celkově působí jako klidný a jednolitý celek. Můžete použít různé nebo podobné prvky a jejich opakováním vytvořit krystalografický efekt. Tyto typy obrazů jsou často okem čteny jako šum na pozadí, takže dobře fungují jako pozadí a kulisy pro jinou výraznou grafiku nebo typografii.
Můžete si také dovolit hravě zacházet s měřítkem a proporcemi. Mírně zvětšené prvky nepřehluší ty menší, když je spojíte do rušného mozaikového rozvržení. Ve skutečnosti může opojná kombinace náhodně zvětšených prvků ve skutečnosti působit přitažlivěji a přirozeněji. Můžete také použít podobné nebo doplňkové barevné schéma, které mozaikové obrázky spojí dohromady, takže budou působit ještě vyváženěji.
O vyváženosti
Vyváženost je jedním z principů, které jsou základem toho, jak přitažlivé je pro nás umění nebo design, ale často se považuje za samozřejmost. S trochou více znalostí o různých typech vyváženosti a o tom, jak mohou ovlivnit působivost obrázků, můžete vytvořit obrázky, které budou působit… tak akorát!
Chcete se dozvědět více o teorii designu? Od toho, jak používat černou barvu s působivým efektem, až po dokonalého průvodce používáním zlatého řezu, si nenechte ujít tyto výukové programy a články:
- Konečný průvodce zlatým řezem a jeho použitím v designu
- Zpět k černé: Historie, teorie a palety černé barvy
- Kompletní průvodce barvami v designu:
- 5 nápadů pro použití abstraktního umění v designu vašich webových stránek
- Trendy v designu: Abstraktní geometrie, historicky moderní styl
Obrázek na obálce od přispěvatele First_emotion.