Dnes bych ráda hovořila o velmi účinné technice pro grafiku a pověděla vám o jejích základech a praktických tipech. Dotwork, známý také jako stipling, je úžasná metoda vytváření vizuálních efektů při kresbě tuší.
Poznámka: dot art je známý také jako pointilismus 🙂
Tato technika je prostě kouzelná! Pomocí tečkování můžete v kresbě vytvořit plynulé přechody hodnot a vytvořit sametové textury s nejvyšší přitažlivostí pro oči.
Zkrátka stačí na papíře nechat tečky. Čím více teček přidáte, tím tmavší bude plocha vaší kresby.
Podívejme se na následující obrázek. Je to vizuální znázornění rozdílu, jak mohou vypadat ukázky tečkované kresby v závislosti na šířce nástroje, kterým byla vytvořena.
Zleva doprava: ukázky tečkované kresby vytvořené pomocí inkoustových linerů o šířkách 0,1, 0,2, 0,3, 0,4, 0,5, 0,8, 1,0. Na obrázku je znázorněna šířka nástroje, kterým byla vytvořena. Poslední vzorek z dolní řady představuje různorodé tečkování vyrobené s inkoustovými vložkami o šířce 0,4, 0,5 a 0,8.
Kombinace teček různých rozměrů vypadá docela působivě. Tento jednoduchý trik také pomáhá zjemnit detaily textury. Je však nutné dbát na to, aby vaše tečky měly předvídatelnou šířku, nikoliv náhodnou. Jinými slovy, musíte kontrolovat proces kreslení a naučit se kreslit nástrojem stejným tlakem na papír. Tento návyk si vybudujete záměrným tréninkem.
Pokud si chcete techniku stippingu procvičit, můžete si na listu papíru vytvořit vizuální ohraničení (jako moje kolečka výše) nebo si stáhnout můj pracovní list a vyplnit je tečkami. Je to velmi jednoduché!
Pro začátek použijte pero nebo liner konstantní šířky (0,3 – 0,5 je naprosto úžasné).
Poté, až se budete cítit pohodlněji, zkuste dosáhnout základních grafických efektů jako om posledního kruhu mé kresby. Nechť je váš vzorek po obvodu tmavší a uprostřed světlejší. Vypadá to objemněji, že? 🙂
Video pro vaši představu – zde můžete vidět, jak pomocí dalších vrstev teček vytvářím iluzi hloubky a objemu. Velmi jednoduché a přitom přesvědčivé!!!
Jako další cvičení vám mohu navrhnout zvětšení hodnoty pomocí různých linek. Jako zde:
Tento pruh začíná velmi malými tečkami vytvořenými linerem o šířce 0,1, pak přechází na tečky s linerem o šířce 0,2, pak 0,3, 0,4, 0,5, 0,8 a nakonec na šířku 1,0.
Jaký nástroj je pro vytváření tečkování nejlepší?
Na to neexistuje přesná odpověď. Já osobně dávám přednost inkoustovým linerům a perům (nenaplnitelným). Vytvářejí body předvídatelné šířky a nehrozí, že vám na kresbu občas ukápne kapka inkoustu – jako se to stává u hrotů.
Nedoporučuji používat plnitelná technická pera (rapidografy a izografy). Šrafování je metoda, která se opotřebovává a otupuje hrot nástroje rychleji než technika šrafování. Není to tak patrné, pokud je nástroj na jedno použití, ale pokud je „věčný“ a poměrně drahý, může to být problém.
Pro tvorbu tečkování můžete použít i hroty. Je však nutné si na hroty zvyknout a naučit se ovládat přítlak – pak budou mít vaše tečky stejnou a předvídatelnou velikost.
Video pro vaši informaci (zde používám jak liner 0,5, tak hrot)
Užitečné tipy pro skvělý stippling
- Malé detaily skutečně dělají rozdíl. Dokonce i posun a zkroucení papíru na stole relativně k vaší ruce ovlivňuje charakter vašich teček. Totéž platí pro úhel vašeho nástroje relativně k papíru (zkuste ho měnit a uvidíte).
- Provádějte lehké doteky nástrojem na papír. Pokud budete při kreslení napínat ruku, nebude to k ničemu dobré. Pokud musíte vytvořit velké tučné tečky, je lepší vzít si nástroj se širším hrotem, který takové tečky udělá přirozeně.
- Zkuste tečky umístit trochu chaoticky – taková textura působí přirozeněji. Někdy je nutné zachovat pořádek a umístit tečky do rovnoměrné řady, ale tyto případy jsou poměrně vzácné.
- Naučte se dělat tečkování tak, aby vypadalo rovnoměrně, bez výrazných mezer. Samozřejmě ne každá textura na vaší kresbě bude takto celistvá, ale dovednost vytvářet celistvou tečkovanou texturu je velmi užitečná v každém výtvarném arzenálu.
Na závěr bych vás rád povzbudil, abyste si tečkování procvičili a experimentovali s ním. Obvykle tuto techniku nepoužívám samostatně, ale míchám ji s linkami a šrafováním (ty jsou přímočařejší, konkrétnější a někdy i agresivnější).
Tečky skvěle fungují v kombinaci s dalšími způsoby kresby! Já například používám tečkování, když:
- nějaký objekt mé kresby má ještě jemnou texturu,
- objekt, který kreslím, je světlý,
- chci zdůraznit stín,
- celkový vzhled díla potřebuje určitou celistvost,
- povrch předmětu nebo místa na mé kresbě je hladký nebo sametový,
- jsou tam tenké a rafinované detaily,
- kreslím něco rozmazaného.
Tady je několik ukázek, jak jsem kombinoval šrafování a tečkování:
Bonus pro vás: Pokud vás zajímá procvičování šrafování, můžete si stáhnout tento pracovní list: 
Doufám, že tento návod byl užitečný a poučný! Hodně štěstí při nácviku této nádherné výtvarné techniky! 🙂
Jako obvykle budu ráda, když mi dáte vědět, jestli vám mohu s něčím pomoci. Co vám dělá největší potíže při zvládání kresby tuší a linerem?
.