Conceptul de „Încadrarea” este al cincilea și ultimul subiect de compoziție din această lună pentru provocarea Boost Your Photography: 52 Weeks Challenge. (Alăturați-vă comunității Google+ pentru a vă împărtăși fotografiile săptămânale și a primi feedback). Subiectele anterioare din această lună au fost Regula treimilor, Liniile principale, Umpleți cadrul și Orientarea.
Compoziția și încadrarea
Termenul „cadru” în fotografie se referă la marginea fotografiei dumneavoastră. Tot ceea ce se află „în interiorul cadrului” este ceea ce vedeți în imaginea dvs. finală. (Întâmplător, Within the Frame este, de asemenea, titlul unei cărți de fotografie uimitoare a lui David DuChemin, care se concentrează pe viziune și motivație, precum și pe informații detaliate despre fotografierea diferitelor situații de călătorie: oameni, locuri și cultură.)
Încadrarea este utilizarea unui element în cadrul fotografiei dvs. care oferă un cadru vizibil în interiorul granițelor (cadrului) fotografiei în sine. Un cadru-în-cadru, ca să spunem așa.
Ideea din spatele încadrării este că un cadru oferă un alt strat fotografiei dvs. și poveștii pe care o spuneți. O ramă poate limita privitorul, atrăgându-i privirea spre și prin ramă. Un cadru poate adăuga, de asemenea, un sens al locului sau al contextului la restul fotografiei – o priveliște peisagistică poate fi contextualizată ca fiind priveliștea prin fereastra hotelului dumneavoastră, de exemplu.
Vedere din interiorul cortului nostru din Badlands din Dakota de Sud
Există o ofertă nelimitată de elemente care ar putea fi folosite pentru a crea un cadru în cadrul fotografiei dvs., dar cele mai comune includ elemente arhitecturale, cum ar fi ferestrele și ușile și elemente naturale, cum ar fi copacii și ramurile.
Cadre realizate de om
Arhitectura este o sursă excelentă de elemente pe care să le folosiți pentru a încadra o imagine în cadrul imaginii dumneavoastră. Ferestrele și ușile sunt utilizate în mod obișnuit pentru a adăuga interes sau pentru a direcționa privirea atunci când vizualizați o fotografie. (Puteți citi mai multe despre fotografierea prin ferestre în articolul Window on the World.)
Seria de fotografii cu apus de soare, de mai sus, a fost realizată din vârful Turnului Astronomic din Praga, Republica Cehă. Versiunea neîncadrată (sus) oferă o priveliște mai amplă a orașului și a apusului de soare și a fost realizată prin aplecarea mea și a aparatului foto prin fantele ferestrei. În versiunea înrămate (jos), includerea arcului de zidărie adaugă un alt nivel de profunzime și context imaginii. Acum privitorul vede contextul în care este făcută fotografia (din turn), iar prim-planul cadrului îl atrage pe privitor prin fereastră și în fundalul orașului și al apusului de soare. (Într-o lume ideală, aș fi folosit un trepied și o diafragmă mai mică pentru a focaliza întreaga fotografie din față în spate.)
Această fotografie a fost făcută prin parbrizul minivanului nostru în timp ce călătoream în Iordania. Cadrul interiorului mașinii, precum și franjurii decorativi și odorizantul, contribuie la senzația de loc și oferă privitorului senzația că se află și el în interiorul furgonetei. Juxtapunerea dintre urban (marginile orașului Amman) și rural (calul) contribuie, de asemenea, la ceea ce se întâmplă în această fotografie.
Cadre și încadrare în natură
Gândiți-vă dincolo de arhitectură și veți găsi o gamă largă de cadre și elemente de încadrare și în natură. Copacii și ramurile sunt folosite în mod obișnuit ca rame și pot adăuga un sentiment de profunzime și interes unei fotografii sau scene.
Această serie de fotografii ale unui Marele Heron Albastru provine dintr-una dintre fotografiile mele preferate dintotdeauna la răsăritul soarelui. Îmi acordasem 20 de minute în plus pe drumul meu spre serviciu în acea dimineață și am fost uimit de ceața și ceața uimitoare de pe lac, care contrastau cu razele strălucitoare ale soarelui de dimineață. Heronul și silueta sa unică au fost bonusul perfect.
Am făcut o gamă largă de fotografii, experimentând cu compoziția în general și cu încadrarea în special. În timp ce mi-a plăcut jocul de lumină și umbră din prima fotografie (sus), am descoperit că adăugarea elementelor de încadrare a trunchiurilor de copac de pe laterale și a ramurilor de deasupra (jos) a adăugat cu adevărat la puterea de povestire a imaginii și a accentuat culorile strălucitoare ale dimineții. Acum există trei zone clare: siluetele din prim-plan ale copacilor și ale heronului; interesul din mijloc al lacului, al ceții și al rațelor; și formele din fundal ale copacilor și ale cerului.
Un cadru poate fi folosit, de asemenea, pentru a da privitorului senzația că el însuși „se află acolo”. Fotografia de mai sus, din Milford Sound din Noua Zeelandă, pune privitorul în temelia fotografului – stând pe marginea fiordului, privind printre copaci.
Summary: Use a Frame
Utilizarea unui cadru în cadrul fotografiei dvs. este o modalitate creativă de a adăuga interes și de a extinde abilitățile de povestire ale imaginii dvs. Fiți atenți la elementele arhitecturale și naturale din jurul dvs. care s-ar putea preta bine la o imagine cu o încadrare interesantă. Experimentați cu diferite unghiuri, vederi și compoziții pentru a afla ce funcționează cel mai bine pentru dumneavoastră. Și nu uitați întotdeauna să vă distrați cu ea!
(Vreți să vă dezvoltați mai mult în fotografie? Luați în considerare posibilitatea de a vă alătura Comunității BYP 52 Weeks Google+ pentru a împărtăși fotografia dvs. săptămânală și pentru a vedea ce captează ceilalți)
.