Cariera profesională a lui Miles Davis se întinde pe o perioadă de 50 de ani, timp în care s-a aflat în fruntea aproape tuturor inovațiilor importante din jazz. Miles Davis a impresionat prin interpretarea sa, prin înregistrări, dar și prin alegerea sidemen-urilor. Deși nu este chitarist, studierea liniilor lui Miles Davis vă poate duce abilitățile de solist de chitară de jazz și creativitatea la un nivel superior.
Miles a început să cânte la trompetă la 13 ani și a avut primul său concert profesionist la 17 ani. Avea 19 ani când a cântat în trupa lui Charlie Parker, iar la 23 de ani a realizat primul său album influent ca șef de trupă, Birth of the Cool. O listă cu următoarele albume influente este pur și simplu prea mare pentru a o realiza aici.
Să fii ales să cânți într-o trupă a lui Miles Davis a fost ca și cum ai fi pus o doză de steroizi în cariera ta muzicală. Lista chitariștilor care au cântat cu el vorbește de la sine: John Scofield, Mike Stern, John McLaughlin și Robben Ford.
Ascultare recomandată: Kind of Blue
THE JAZZ GUITAR CHORD DICTIONARY (FREE eBOOK)
Download now and learn 244 chord shapes!
Miles Davis – So What
Iată tema lui So What, de pe albumul Kind of Blue al lui Miles Davis.
Această sesiune de Miles Davis din 1959, la prima preluare, nerepetită, este o adevărată capodoperă. A fost înregistrarea cheie a ceea ce a devenit jazz-ul modal, o muzică liberă de armonii și forme fixe.
Dacă Kind of Blue nu face parte încă din colecția ta, nu ezita și achiziționează-l, este cel mai bine vândut album de jazz din toate timpurile.
„Lucrul puternic la Kind of Blue este spațiul și informația. Este foarte mult aer în acel disc, în sensul că nu te simți supraîncărcat și poți asimila fiecare notă. Nu te simți confruntat cu muzica. Te simți ca și cum ai fost invitat în ceva foarte special.” -David Fricke
Formația în sine este extraordinară (dovadă a abilităților magistrale de distribuție ale lui Miles Davis), enumerându-i pe John Coltrane și Julian „Cannonball” Adderley la saxofoane, Bill Evans la pian și unitatea ritmică de excepție formată din Paul Chambers la bas și Jimmy Cobb la tobe.
So What se bazează pe modul D Dorian:
Compoziția în sine alternează între D minor și Eb minor. Acordurile folosite sunt quartal voicings, un dispozitiv armonic făcut celebru de pianistul lui Miles, Bill Evans.
Structura piesei So What arată în felul următor: 2x 8 măsuri D minor, 1x 8 măsuri de Eb minor și 1x 8 măsuri de D minor.
Miles Davis – Autumn Leaves
Iată primele 16 măsuri din solo-ul lui Miles Davis de pe Autumn Leaves (1958).
Miles Davis folosește fraze melodice simple în solo-ul său, toate în scara Bb major, cu excepția lui Gm6 în măsura 7 și 15, unde trece la Bb Lydian (=G Dorian) și accentuează 6 natural.
„Miles a fost Picasso al jazzului. Știa cu adevărat cum să folosească spațiul exact ca un pictor.” -Quincy Jones
Observați utilizarea sa a conducerii vocale (notele tonale de ghidare sunt încercuite cu albastru):
- În primele 8 măsuri, Miles începe pe Re (9 din Cm7), care devine 3 din Bbmaj7, mergând până la Do (b3 din Am7b5).
- În măsurile de la 9 la 16, el pornește de la Fa (11 din Cm7), trecând la Re (3 din Bbmaj7), la Do (b3 din Am7b5), la La (5 din Re7) și în final la Sol (1 din Gm6).
Miles Davis – II V I Licks
II V I Lick 1
Acest lick II V I în Bb folosește tehnici tipice lui Miles în timp ce se strecoară printre schimbările de acord subiacente.
Verificați tehnicile de conducere a vocii pe care le folosește Miles:
- Observați căderea b9 în prima măsură (de la Eb până la D), care este o caracteristică a interpretării lui Miles.
- Utilizarea lui B (#11) pentru a începe a doua măsură, permițând o rezolvare cu o jumătate de pas a lui C în ultima bătaie a primei măsuri.
- Mișcarea Eb-D (b7 la 3) care leagă ultimele două măsuri.
 
II V I Lick 2
Rândul următor are o formă tipică pe care o auziți în multe dintre solo-urile improvizate ale lui Miles:
- Lick-ul coboară o octavă de la Re la Mib în prima măsură,
- Pe urmă revine la același Re la jumătatea celei de-a doua măsuri,
- Înainte de a repeta aceeași mișcare de urcare și coborâre încă o dată pentru a termina linia.
 
II V I Lick 3
Aici este un lick tipic bebop care provine din solo-ul lui Miles Davis pe Move, primul cântec de pe albumul Birth of the Cool.
Lick-ul începe pe D Dorian în prima măsură, trecând la o frază Am pe G7, la o frază Dm pe Cmaj7, întârziind rezoluția.
 
.
II V I Lick 4
Acest lick pe un II V scurt în do minor provine din solo-ul lui Miles de pe On Green Dolphin Street.
Observați notele fantomă din măsura 2, care produc o frazare interesantă pe care o puteți scoate și folosi când exersați scări și arpegii.
 
.
II V I Lick 5
Acest lick pe o serie de II Vs mergând la Fmaj7 este dintr-un solo de Miles Davis de pe Boplicity.
Miles Davis – Major Licks
Major Lick 1
Acest lick peste Ebmaj7 este din solo-ul lui Miles de pe On Green Dolphin Street și se învârte în jurul unui arpegiu Ebmaj9:
Miles Davis – Minor Licks
Minor Lick 1
Aici este un Dm7 lick care folosește câteva note cromatice (vecinul inferior A# și C#), făcând aluzie la Re melodic minor pentru a crea tensiune în timpul frazei.
Iată două abordări pe care lui Miles îi plăcea să le folosească în ideile sale de solo pe acorduri de 7-a minoră:
- Utilizarea triadei C pentru a contura intervalele b7-9-11 peste Dm7.
- Linia care se termină pe a 6-a (B).
 
Minor Lick 2
În acest lick de Dm7, folosiți doar notele din modul D Dorian pentru a crea această linie șerpuitoare peste acordul de bază.
Atenție la cele trei grupuri de 4 note din măsura 2 și 3. Aceste trei grupuri sunt toate mini-licks clasice ale lui Miles care merită explorate în continuare:
- 4 tonuri de gamă consecutive
- 1-6-7-1
- 2-4-3-3-2
 
Minor Lick 3
Acest lick minor este din solo-ul lui Miles de pe Milestones și este construit în jurul unui arpegiu Gm7:
 
Minor Lick 4
Este simplu, dar eficient lick este, de asemenea, din Milestones și folosește același arpegiu Gm7.