Astăzi, aș vrea să vă vorbesc despre o tehnică foarte puternică pentru arta grafică și să vă spun despre elementele de bază și sfaturi practice. Dotwork, cunoscut și sub numele de stippling, este o metodă uimitoare de a crea efecte vizuale în desenele cu cerneală.
Nota: arta cu puncte este cunoscută și sub numele de pointillism. 🙂
Această tehnică este pur și simplu magică! Cu ajutorul dotwork-ului, puteți crea tranziții netede de valoare în desenul dvs. și puteți realiza texturi catifelate cu cel mai înalt grad de atracție vizuală.
Pe scurt, tot ce trebuie să faceți este să lăsați puncte pe hârtie. Cu cât adăugați mai multe puncte, cu atât mai întunecată devine zona desenului dumneavoastră.
Să ne uităm la imaginea de mai jos. Este o reprezentare vizuală a diferenței cum pot arăta eșantioanele de dotwork în funcție de lățimea instrumentului cu care a fost realizat.
De la stânga la dreapta: eșantioane de dotwork realizate cu garnituri de cerneală cu lățimi de 0,1, 0,2, 0,3, 0,3, 0,4, 0,5, 0,8, 1,0. Ultima mostră din rândul de jos este o varietate de puncte realizate cu garnituri de cerneală de 0,4, 0,5 și 0,8.
O combinație de puncte de diferite dimensiuni arată destul de impresionant. Acest truc simplu ajută, de asemenea, la rafinarea detaliilor texturii. Cu toate acestea, este necesar să aveți grijă ca punctele dvs. să aibă o lățime previzibilă, nu aleatorie. Cu alte cuvinte, trebuie să controlezi procesul de desenare și să înveți cum să desenezi cu instrumentul tău cu o presiune egală pe hârtie. Acest obicei se formează cu un antrenament deliberat.
Dacă doriți să exersați tehnica stippling, puteți face borduri vizuale pe o foaie de hârtie (precum cercurile mele de mai sus) sau puteți descărca foaia mea de lucru și le puteți umple cu puncte. Foarte simplu!
Pentru început, folosiți un stilou sau un liner de o lățime constantă (0,3 – 0,5 este absolut minunat).
Apoi, când vă simțiți mai confortabil, încercați să realizați efecte grafice de bază, ca om ultimul cerc din desenul meu. Lasă-ți mostra să fie mai închisă la perimetru și mai deschisă în centru. Arată mai volumetric, nu-i așa? 🙂
Un video pentru referință – aici puteți vedea cum realizez o iluzie de profunzime și volum cu straturi suplimentare de puncte. Foarte simplu, dar convingător!”
Ca un alt exercițiu, vă pot sugera să măriți valoarea cu ajutorul diferitelor garnituri. Ca aici:
Această dungă începe cu puncte foarte mici realizate cu un liner de 0,1 lățime, apoi se trece la puncte de 0,2 liner, apoi 0,3, 0,4, 0,5, 0,8 și, în final, 1,0 lățime.
Ce tip de instrument este cel mai bun pentru a crea dotwork?
Nu există un răspuns exact. Eu, personal, prefer penițele cu cerneală și stilourile (nereîncărcabile). Acestea formează puncte de o lățime previzibilă și nu există pericolul de a avea ocazional o picătură de cerneală pe desen – așa cum se întâmplă cu penițele.
Nu recomand folosirea stilourilor tehnice reîncărcabile (rapidografe și izografe). Stippling-ul este o metodă care se uzează și tocește vârful instrumentului mai repede decât tehnica de hașurare. Nu este atât de vizibil atunci când unealta dvs. este de unică folosință, dar dacă este „veșnică” și destul de scumpă, acest lucru poate fi o problemă.
Puteți folosi, de asemenea, penițe pentru a crea dotwork. Dar este necesar să vă obișnuiți cu penițele și să învățați cum să controlați presiunea – atunci punctele vor fi de dimensiuni egale și previzibile.
Un filmuleț de referință (aici folosesc atât un liner de 0,5, cât și o peniță)
Consiliere utile pentru un stippling excelent
- Detalii mici fac de fapt diferența. Chiar și deplasarea și răsucirea hârtiei de pe birou în raport cu mâna ta afectează caracterul punctelor tale. Același lucru este valabil și pentru unghiul sculei dvs. în raport cu hârtia (încercați să îl variați și veți vedea).
- Faceți atingeri ușoare cu scula pe hârtie. Dacă îți forțezi mâna în timp ce desenezi, nu va fi bine. Dacă trebuie să creați puncte mari și îndrăznețe, este o idee mai bună să luați o unealtă cu un vârf mai lat, care face astfel de puncte în mod natural.
- Încercați să plasați punctele un pic haotic – această textură pare mai naturală. Uneori este necesar să păstrați ordinea și să plasați punctele într-un rând uniform, dar aceste cazuri sunt relativ rare.
- Învățați cum să realizați punctuația în acest fel, astfel încât să arate uniform, fără goluri considerabile. Desigur, nu orice textură din desenul dumneavoastră va fi atât de solidă, dar abilitatea de a crea o textură integrală de punctare este foarte utilă în orice arsenal artistic.
Ca o concluzie, aș dori să vă încurajez să exersați dotwork-ul și să experimentați cu el. De obicei, eu nu folosesc această tehnică individual, ci o amestec cu liniile și hașura (acestea sunt mai directe, mai concrete și uneori chiar agresive).
Puncturile funcționează foarte bine în combinație cu alte maniere de desen! De exemplu, eu folosesc dotwork-ul atunci când:
- un obiect din desenul meu are o textură chiar subtilă,
- obiectul pe care îl desenez este ușor,
- vreau să subliniez umbra,
- aspectul general al lucrării are nevoie de o anumită integritate,
- suprafața obiectului sau a locului din desenul meu este simplă sau catifelată,
- există detalii subțiri și rafinate,
- Desenez ceva neclar.
Acestea sunt câteva exemple cum am combinat hașurarea și dotwork-ul:
Un bonus pentru tine: dacă te interesează să exersezi stippling, poți descărca această fișă de lucru: 
Sper că acest ghid a fost util și informativ! Mult succes în practicarea acestei minunate tehnici artistice! 🙂
Ca de obicei, aș vrea să știu dacă vă pot ajuta cu ceva. Care este cea mai mare luptă a ta în a stăpâni desenul cu cerneală și liniere?
.