Na terça-feira, 28 de Novembro, Jason Bonham’s Led Zeppelin Experience interpretou a House of Blues como parte da sua digressão anual de Inverno. O membro fundador Jason Bonham, filho do falecido baterista do Led Zeppelin John Bonham, criou um grupo de membros da banda que imita quase exactamente a banda de blues dos anos 70. Jason, juntamente com Dorian Heartsong no baixo e Alex Howland nos teclados e guitarra, encontrou mais tarde na linha do tempo deste projeto os dois membros restantes que transformariam a banda em uma representação visual dos próprios Zeppelin. Eles encontraram o seu cantor, James Dylan no YouTube. Ele postou vídeos de covers do Zeppelin, soando exatamente como Robert Plant em seu auge. Quando seu guitarrista original, Tony Catania, que havia trabalhado com Bonham em muitos projetos anteriormente, deixou a banda, eles encontraram seu próprio Jimmy Page. Jimmy Sakurai, um imitador de longa data de Page, não só imita seu som de guitarra blues desleixado, mas também é a imagem do deus da guitarra mundialmente famoso.
A multidão estava cheia de fanáticos por Zeppelin que queriam reviver seus passados dos anos 70, com alguns fãs mais jovens de idade universitária que procuravam realizar suas fantasias de ver o que mais se aproximava de sua banda favorita. Não houve nenhuma abertura, para que o público pudesse relaxar com mais de duas horas de suas músicas favoritas. Os casais de meia-idade, de baixo para cima, ficaram perto dos bares, enquanto os mais jovens tentavam se aproximar o mais possível da ação.
A banda abriu com “Immigrant Song”, seguido por “Good Times Bad Times”, os favoritos gerais dos fãs de Zeppelin. Foi lindo ver como uma música da era dourada do rock podia fazer um público tão misto. O cantor James Dylan rugiu com gritos trovejantes e gemidos de planta, e se você fechasse os olhos, você poderia se imaginar há 45 anos atrás, na primeira fila para o audacioso Led Zeppelin.
Sakurai mostrou suas lambidas de página, especialmente em canções do Led Zeppelin III e Houses of the Holy, sem dúvida sua era de som principal. Usando uma réplica exata de um traje de Page, adornado com um top de tanque estampado por um dragão e calças boca-de-sino, sem mencionar suas longas e escuras mechas de cabelo, Sakurai fez com que fosse fácil esquecer que você não estava vendo a coisa real. Os enchimentos de bateria de Bonham, juntamente com o visual exibido acima de seu conjunto, foram uma lembrança tocante e icônica de seu pai. O domínio do baixo de Heartsong rivalizou com o estilo e tom de John Paul Jones, destacando-se como o membro mais funk e enérgico da banda.
Movendo-se para uma versão emocional de “Thank You”, provavelmente uma das músicas de casamento mais comuns da época, Sakurai trouxe à tona um Gibson de pescoço duplo, e todos os guitarristas da multidão estavam visivelmente no chão. Os vocais de Dylan continuaram a impressionar, embora ele soasse muito melhor nas músicas mais altas da noite.
“Kashmir” e “Stairway to Heaven”, duas das músicas mais famosas dos anos 70, atordoaram a empolgada e já emocionada multidão. Foi aqui que todas as mães levemente queimadas começaram a fingir conhecer todas as letras, empurrando os punhos para o ar fora do ar, mas procurando estar tendo o momento de suas vidas. Foi aqui que a voz de Dylan, assim como a de Plant, se tornou um pouco gritante e menos trovejante, o que é compreensível com base em todos os gemidos e cintos incessantes de antes. No entanto, o efeito foi, atrevo-me a dizer, no mesmo nível de iconicidade que a sua inspiração.
Como deixaram o palco depois de “Stairway”, cada homem de 50 anos gritou bêbado “Mais uma canção!” Eles têm duas, “Whole Lotta Love” assim como “Rock And Roll”. Cada actuação visceral e bem feita como a seguinte, o momento mais icónico foi quando a multidão cantou no microfone do Dylan: “Há muito tempo, há muito tempo, há muito tempo, há muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito, muito!” Para muitos deles, era verdade. Já passou muito tempo desde que todos nós roçamos e rolamos tão forte.
Overtudo, o conjunto era agradável, icónico, e libertador. Durante duas horas sólidas, a música nos transportou ao auge do rock, cada membro da banda criando a imagem de seu antecessor, e dando muito amor ao público.