Alguns meses atrás eu estava andando pelas ruas de Victoria fazendo algumas compras de Natal. A Victoria tem muitos músicos de rua, e eu vi este tipo a actuar no que era suposto ser um didjeridoo, mas na verdade era um pedaço de cano de plástico. Ele tocava como se tocava um didjeridoo, com respiração multi-fónica e circular. Este tipo decidiu que queria aprender o didjeridoo, e nem sequer era dono de um! Algures pelo caminho, alguém lhe deve ter ensinado a técnica, e lá estava ele: respiração circular.
Muitos australianos tocam o didjeridoo, e todos eles aprendem a respirar circular porque faz parte da técnica do instrumento. Eles não parecem ter o bloqueio cultural contra ele que nós temos. A música ocidental é modelada na voz humana. Nossa música instrumental foi feita para imitar o canto, e a idéia de que temos que parar, respirar e começar outra frase é uma parte inerente a ela.
Uma vez ouvi um aluno tocar um dos violoncelos de Bach sem respirar, apenas tocando-o como um exercício técnico, e soou tudo errado! Se você ouvir alguém como Pablo Casals tocando Bach, você pode realmente ouvi-lo respirar. Você pode ouvi-lo na música e você pode literalmente ouvi-lo na gravação tirando sua respiração, porque ele sabe que mesmo que o violoncelo não tenha que parar e respirar, a música ocidental – a música que Bach estava escrevendo, com suas raízes na imitação da voz humana – tem que ser fraseada, e frasear são esses contornos de respiração, pausa e continuidade.
Circular Breathing: Why Bother?
Se a música ocidental tem tudo a ver com frases, e a respiração é uma parte necessária da nossa música, então porquê aprender a respiração circular?
Bem, há alguns compositores ocidentais que parecem não ter percebido que os tocadores de metais precisam de respirar. Você já se deparou com uma música que tem trinta e seis compassos de notas inteiras amarradas? (As partes da tuba de Wagner são notórias para isso). A respiração circular também é útil quando se toca transcrições de música de instrumentos de corda, na qual se torna bastante estranho inserir o tempo necessário na frase para respirar.
“Usado judiciosamente, tanto o ‘sniff’ como a respiração circular tornam-se ferramentas úteis na nossa caixa de ferramentas respiratórias que nos podem ajudar a enfrentar e ultrapassar os obstáculos que os compositores muitas vezes colocam no nosso caminho.”
… Edward Kleinhammer
Se estiver a tocar uma parte a solo ou melódica, então o fraseado deve fazer parte dela. Mas às vezes, quando você está acompanhando você não quer necessariamente frasear da mesma maneira. Nestas situações, o uso da respiração circular pode ser útil.
Trombonistas familiarizados com a Sinfonia nº 3 de Saint-Saëns sabem que há um solo longo, lento e de baixo alcance em uníssono com o clarinete e a trompa francesa. A respiração circular nesta passagem pode ajudar a fazer as frases.
Here’s How To Learn It
Antes de entrar na verdadeira mecânica de como respirar circular, eu deveria exprimir este disclaimer: Eu posso imaginar uma situação em que alguém se torna dependente dela e esquece como respirar corretamente. Não dependa da respiração circular. Lembre-se que a respiração profunda é uma parte essencial para tocar bem um instrumento de latão!
O objectivo da respiração circular é respirar pelo nariz enquanto continua a expelir ar pela boca, permitindo-lhe tocar um tom constante no seu instrumento enquanto inspira.
Primeiro tente tirar o ar dos lábios usando os músculos das bochechas, em vez dos pulmões. Ponha as mãos nas bochechas, depois sopre para fora das bochechas e empurre algum ar para fora com as mãos. Será apenas um pouco de ar, mas a questão é que você não está usando os músculos da respiração normal para expulsá-lo. Usar os músculos da bochecha para expirar é uma sensação bem diferente. Agora tire as mãos e tente empurrar o ar para fora apenas com os músculos da bochecha. Assim que tiver uma ideia de como isso é, o próximo passo é respirar rapidamente pelo nariz, por isso está a fazer essas duas coisas ao mesmo tempo. Comece a respirar pelo nariz, e enquanto faz isso, empurre o ar para fora com as bochechas. Esse é o conceito.
A parte difícil é passar do ar que está sendo soprado com as bochechas para o ar que vem dos seus pulmões. É preciso prática para fazer a transição entre os dois tipos de ar suave, sem soluçar ou parar.
Tente este exercício com uma palhinha e um copo de água. Sopre através da palha, faça bolhas, e tente manter as bolhas enquanto faz a transição do ar expelido pelas bochechas para o ar expelido pelos pulmões. A palha é uma boa ferramenta porque é fina e você não precisa soprar muito ar. Uma vez que você conseguir uma pequena corrente de ar, e mantê-la em movimento durante a transição, você será capaz de aplicá-la em seu instrumento. O instrumento leva mais ar, mas uma vez que você possa fazer o exercício é apenas uma questão de prática e de se acostumar com a idéia.
É melhor começar no instrumento na faixa do meio, não muito alto. Quando se começa a expandir a dinâmica e o alcance, torna-se mais difícil devido à tensão no embouchure. O seu professor provavelmente disse-lhe para não inchar as bochechas quando toca, porque estica o embouchure e você tem menos controlo. Quando você sopra para fora suas bochechas e respira circularmente a mesma coisa está acontecendo – você está perdendo um pouco de controle. É muito mais difícil tocar alto e alto, então comece com uma nota média, mezzo piano.
Há uma diferença entre o trombone e os instrumentos de válvula, como a trompete. É quase impossível fazer a respiração circular e a língua ao mesmo tempo, porque a adição da língua impede uma transição suave de um tipo de respiração para outro. Se você está escorregando em um instrumento de válvula, você pode respirar circularmente enquanto muda as notas, mas no trombone muitas vezes confiamos na língua do legato para simular a escorregadela. A respiração circular durante a troca de notas no trombone produz muitas glissandos. É mais fácil respirar enquanto se está a descer numa passagem de escala, uma vez que o seu embouchure é relaxante. Experimente este exercício, respiração circular no asterisco, e uma vez dominado, faça seus próprios exercícios mais avançados:
Repetir para sempre!
O Caso de Rafael Mendez
Rafael Mendez, o grande virtuoso trompete mexicano, transcreveu “Moto Perpetuo” de Paganini para trompete (foi originalmente escrito para violino). Esta exibição virtuosa tem seis ou sete minutos de duração, com notas constantes e rápidas de dezesseis. Há uma gravação dele tocando e não parando. A história pode ser apócrifa, mas aparentemente ele usou a respiração circular. Ele é a única pessoa que conheço que poderia respirar de forma circular enquanto falava. Winton Marsalis tem um CD chamado Carnaval, no qual ele toca o Moto Perpetuo. Acredito que ele também respira circularmente, mas insulta as dezasseis notas.
Outras Considerações
Você tem que respirar circularmente mais do que se estivesse respirando regularmente, e provavelmente não pode tocar uma frase inteira em uma respiração circular. Você pode entrar um pouco, o suficiente para ir a um bar ou dois, mas não é o mesmo que encher no ar. Você precisa planejar com antecedência e tomar um pouco antes de realmente precisar, porque é muito mais difícil quando você está ficando sem ar.
O barulho de cheirar de uma respiração circular pode ser uma distracção. Se você estiver tocando algo como o coral baixo de latão no último movimento da Sinfonia nº 6 de Tchaikovsky (você não precisa respirar em círculo aqui, mas vamos supor que por alguma razão você precisa), seria um lugar ruim para respirar em círculo porque seu público ouviria farejar no meio da nota. Não há mais ninguém na orquestra a tocar, e a dinâmica desce para “ppppp”. Você precisa ter cuidado ao tocar bem suave.
Existe alguma respiração circular no meu CD, Euphonic Bach. Eu a uso na Suite de Violoncelo No. 5, em algumas partes da Suite No. 1, e na Partita para flauta. Existem alguns pontos na quinta suite onde a respiração é bastante ruidosa!
Embora o seu uso principal seja como gimmick, a respiração circular tem algumas aplicações práticas. Qualquer pessoa pode aprender a fazer isso. Trabalhe para implementar a respiração circular em seu próprio jogo, e você sem dúvida encontrará muitos usos interessantes para ele.
Sites relacionados
Site do Kevin Thompson
CD do Kevin: Euphonic Bach
CD do Kevin Thompson: Carnaval (em Amazon.com)
Sobre Kevin
Kevin Thompson leva uma vida agitada como trombone profissional e tocador de eufonia: ele foi anteriormente o diretor da seção de trombones da Orquestra Filarmônica Malaia e é um solista de eufonia de renome internacional.