Dzisiaj chciałabym porozmawiać o bardzo potężnej technice dla grafiki i opowiedzieć Ci o podstawach i praktycznych wskazówkach. Dotwork, znany również jako stippling, jest niesamowitą metodą tworzenia efektów wizualnych w rysunkach tuszem.
Uwaga: dot art jest również znany jako pointillism. 🙂
Ta technika jest po prostu magiczna! Za pomocą dotworku możesz tworzyć płynne przejścia walorowe w swoim rysunku i tworzyć aksamitne faktury o najwyższej atrakcyjności dla oka.
W skrócie, wszystko co musisz zrobić, to zostawić kropki na papierze. Im więcej kropek dodajesz, tym ciemniejszy staje się obszar twojego rysunku.
Przyjrzyjmy się poniższemu obrazkowi. Jest to wizualna reprezentacja różnicy w wyglądzie próbek dotworków w zależności od szerokości narzędzia, którym zostały wykonane.
Od lewej do prawej: próbki dotworków wykonane linerami o szerokości 0.1, 0.2, 0.3, 0.4, 0.5, 0.8, 1.0. Ostatnia próbka z dolnego rzędu to różnorodność kropek wykonanych z wkładami o szerokości 0,4, 0,5 i 0,8.
Połączenie kropek o różnych wymiarach wygląda całkiem efektownie. Ta prosta sztuczka pomaga również dopracować szczegóły tekstury. Trzeba jednak dopilnować, aby kropki miały przewidywalną szerokość, a nie przypadkową. Innymi słowy, musisz kontrolować proces rysowania i nauczyć się rysować swoim narzędziem z równym naciskiem na papier. Ten nawyk wyrabia się wraz z celowym treningiem.
Jeśli chcesz ćwiczyć technikę stipplingu, możesz zrobić wizualne granice na kartce papieru (jak moje kółka powyżej) lub pobrać mój arkusz i wypełnić je kropkami. Bardzo proste!
Na początek, użyj długopisu lub linera o stałej szerokości (0.3 – 0.5 jest absolutnie niesamowite).
Potem, kiedy poczujesz się bardziej komfortowo, spróbuj osiągnąć podstawowe efekty graficzne, jak w ostatnim okręgu mojego rysunku. Niech twoja próbka będzie ciemniejsza na obwodzie i jaśniejsza w centrum. Wygląda bardziej wolumetrycznie, prawda? 🙂
Filmik do wglądu – tutaj możesz zobaczyć jak za pomocą dodatkowych warstw kropek tworzę iluzję głębi i objętości. Bardzo proste, a jednak przekonujące!
Jako kolejne ćwiczenie mogę Ci zaproponować zwiększanie waloru za pomocą różnych linerów. Tak jak tutaj:
Ten pasek zaczyna się od bardzo małych kropek wykonanych linerem o szerokości 0,1, następnie przechodzi do kropek o szerokości 0,2 linera, potem 0,3, 0,4, 0,5, 0,8 i w końcu 1,0 szerokości.
Jakie narzędzie jest najlepsze do tworzenia dotworków?
Nie ma dokładnej odpowiedzi. Osobiście preferuję wkłady atramentowe i długopisy (bez możliwości ponownego napełnienia). Tworzą one kropki o przewidywalnej szerokości i nie ma niebezpieczeństwa, że od czasu do czasu na rysunek spadnie kropla tuszu – jak to się dzieje w przypadku stalówek.
Nie polecam używania technicznych piór wielokrotnego napełniania (rapidografów i izografów). Stippling jest metodą, która zużywa się i tępi końcówkę narzędzia szybciej niż technika kreskowania. Nie jest to tak zauważalne, gdy narzędzie jest jednorazowego użytku, ale jeśli jest „wieczne” i dość drogie, może to stanowić problem.
Do tworzenia dotworków można również używać stalówek. Trzeba jednak przyzwyczaić się do stalówek i nauczyć się kontrolować siłę nacisku – wtedy kropki będą równej i przewidywalnej wielkości.
Filmik dla porównania (tutaj używam zarówno linera 0,5 jak i stalówki)
Przydatne wskazówki dla wspaniałego stipplingu
- Małe szczegóły robią różnicę. Nawet przesunięcie i przekręcenie papieru na biurku w stosunku do ręki wpływa na charakter kropek. To samo dotyczy kąta nachylenia narzędzia w stosunku do papieru (spróbuj go zmienić, a zobaczysz).
- Należy lekko dotykać narzędziem papieru. Jeśli podczas rysowania będziesz wywierać nacisk na rękę, nie będzie to dobre. Jeśli musisz zrobić duże, pogrubione kropki, lepiej weź narzędzie z szerszą końcówką, która robi takie kropki naturalnie.
- Postaraj się rozmieścić kropki nieco chaotycznie – taka faktura wydaje się bardziej naturalna. Czasami konieczne jest zachowanie porządku i ułożenie kropek w równym rzędzie, ale są to przypadki stosunkowo rzadkie.
- Naucz się robić dotwork w ten sposób, by wyglądał jednolicie, bez znacznych przerw. Oczywiście nie każda tekstura na Twoim rysunku będzie tak jednolita, ale umiejętność tworzenia integralnej tekstury stipplingowej jest bardzo przydatna w każdym arsenale artystycznym.
Jako podsumowanie, chciałbym zachęcić Cię do ćwiczenia dotworku i eksperymentowania z nim. Ja zazwyczaj nie używam tej techniki pojedynczo, ale mieszam ją z liniami i kreskowaniem (te są bardziej proste, konkretne, a czasem nawet agresywne).
Kropki świetnie sprawdzają się w połączeniu z innymi manierami rysunkowymi! Na przykład, używam dotwork, gdy:
- jakiś obiekt mojego rysunku ma nawet subtelną fakturę,
- przedmiot, który rysuję, jest lekki,
- chcę podkreślić cień,
- ogólny wygląd dzieła wymaga pewnej spójności,
- powierzchnia przedmiotu lub miejsca na moim rysunku jest gładka lub aksamitna,
- są cienkie i wyrafinowane szczegóły,
- rysuję coś nieostrego.
Oto kilka przykładów, jak połączyłem kreskowanie i dotwork:
Premiera dla Ciebie: jeśli jesteś zainteresowany ćwiczeniem stipplingu, możesz pobrać ten arkusz roboczy: 
Mam nadzieję, że ten przewodnik był przydatny i pouczający! Powodzenia w ćwiczeniu tej wspaniałej techniki artystycznej! 🙂
Jak zwykle, chciałabym wiedzieć, czy jest coś, w czym mogę Ci pomóc. Co jest Twoją największą trudnością w opanowaniu rysowania tuszem i linerem?