It’s incredibly important for the modern Jazz Musician to become acquainted with and listen to the best players of their respective instruments. W rzeczywistości, najlepszym sposobem na poprawę zdolności improwizacyjnych jest słuchanie innych muzyków jazzowych.
Jeśli szukasz encyklopedycznego źródła informacji o najlepszych puzonistach jazzowych to nie szukaj dalej! Proszę zauważyć, że każdy ma inne gusta i dołożę wszelkich starań, aby uniknąć stronniczości w tych wyborach. Poniższa lista słynnych puzonistów jest w nieszczególnej kolejności. Wyzywam zmotywowanych puzonistów świata do wysłuchania każdego z tej listy – będziecie szczęśliwi, że to zrobiliście.
J.J. Johnson
J.J. Johnson to amerykański puzonista najbardziej znany z tego, że był jednym z pierwszych puzonistów, którzy przyjęli bebop. Jest jedną z pierwszych osób, o których myśli wielu puzonistów, gdy prosi się ich o podanie nazwiska słynnego puzonisty.
J.J. Johnson wywarł wpływ na puzonistów na całym świecie i jest znany ze swojego wspaniałego stylu legato i szybkiej gry.
Jak podsumował puzonista Steve Turre, „J. J. zrobił dla puzonu to, co Charlie Parker zrobił dla saksofonu. I my wszyscy, którzy gramy dzisiaj, nie gralibyśmy tak, jak gramy, gdyby nie to, co on zrobił. I nie tylko, oczywiście, jest mistrzem puzonu – definitywnym mistrzem tego wieku – ale jako kompozytor i aranżer jest w najwyższej półce, jak również.”
Frank Rosolino
Frank Rosolino był sidemanem Stana Kentona i Dizzy’ego Gillespie, a także wybitnym liderem zespołu. Dużo koncertował również z Quincy Jonesem. Jego ulubionymi gatunkami muzycznymi były Hard Bop i Bebop. Jego brzmienie jest nowoczesne i funkowe. Został opisany jako „Head and Shoulders powyżej każdego puzonisty.”
Historia Rosolino jest zarówno inspirująca, jak i tragiczna. Chociaż światowej sławy puzonista jazzowy, Rosolino zakończył swoje własne życie w 1978 roku. Dzień, w którym odebrał sobie życie był również dniem, w którym zastrzelił obu swoich synów, zabijając śmiertelnie jednego z nich, a drugiego pozostawiając ślepym. Choć jego historia kończy się smutkiem, wciąż jest jednym z najbardziej szanowanych puzonistów jazzowych wszechczasów.
Bill Watrous
Samookreślony jako gracz Bop-Oriented, Bill Watrous jest dobrze znany wśród kolegów puzonistów jako mistrz techniki i dla jego melodyjnego brzmienia. Bill Watrous jest wynalazcą techniki doodle, która służy do szybkiej artykulacji.
Grał z Maynardem Fergusonem, Woody Hermanem, Quincy Jonesem, Johnnym Richardsem i kolegą puzonistą Kaiem Windingiem. Obecnie jest na wydziale muzycznym w University of Southern California Thornton School of Music.
Poza tym, że jest świetnym puzonistą, jest również wielkim orędownikiem edukacji muzycznej. Jego album Tiger of San Pedro otrzymał nominację do nagrody Grammy.
Troy Andrews, (Trombone Shorty)
Legenda współczesnego jazzu/funka! Prawdopodobnie jeśli przeglądałeś youtube w poszukiwaniu puzonistów, słyszałeś o Troy’u Andrews’ie. Jest on najbardziej znany jako puzonista i trębacz, ale gra również na perkusji, organach i tubie. Współpracował z niektórymi z największych nazwisk w rocku, popie, jazzie, funku i hip hopie.
Wykonywał głosy dorosłych w filmie Peanuts Movie z 2015 roku. Jego albumy Backatown i For True szybko stały się bestsellerami we współczesnym Jazz.
Jazz jest żywy w Nowym Orleanie i tak samo jest z Trombone Shorty. Uwielbiamy jego funkowy styl i polot. Troy Andrews wie, jak sprawić, by Puzon był cool.
Fred Wesley
Amerykański puzonista jazzowy i funkowy najbardziej znany ze współpracy z Jamesem Brownem i Parliament-Funkadelic. Wesley został wprowadzony do Jazz Hall of Fame of Alabama w 2015 roku.
Fred Wesley jest ogromną inspiracją dla funkowych puzonistów, a jego solówki są obłe i bluesowe. Wesley jest miłym skromnym facetem, ale gdy tylko podnosi swój puzon, zamienia się w żywą legendę.
Niektóre z jego solówek na youtube zgromadziły ponad dwieście tysięcy wyświetleń.
Wycliffe Gordon
Play that funky music! Wycliffe Gordon jest najbardziej znany z szalonych dźwięków, które potrafi wydobyć z waltorni. Oglądanie jak robi swoje z tłokiem jest jak nic, co kiedykolwiek widziałeś.
Zwykł grać z Wyntonem Marsalisem, ale ostatnio eksperymentuje z nowymi instrumentami, takimi jak didgeridoo nad utworami Theloniousa Monka.
Wycliffe jest nadal niesamowicie aktywny w społeczności muzycznej i został wybrany jako Downbeat Magazine’s Critics Choice Award Best Trombone 2016, 2014, 2013 i 2012.
Slide Hampton
Opisywany przez krytyków jako mistrz kompozycji, aranżer i wyjątkowo utalentowany puzonista, kariera Hamptona należy do najbardziej zasłużonych w jazzie. Jako ciekawostkę można dodać, że Slide Hampton jest jednym z niewielu powszechnie znanych leworęcznych puzonistów. Jako dziecko został nauczony trzymać go w przeciwną stronę, ponieważ nigdy mu tego nie odradzano, przyzwyczajenie pozostało.
W wieku 20 lat grał w Carnegie Hall. Był również członkiem zespołu Maynarda Fergusona. Gdy jego reputacja rosła, zaczął współpracować z takimi muzykami jak Art Blakey i Thad Jones.
Uczył na Harvardzie i utworzył oktet z waltornistami Bookerem Little, Freddiem Hubbardem i George’em Colemanem. J.J. Johnson myślał o nim z sympatią.
Curtis Fuller
Ten facet wie, jak swingować. Curtis Fuller jest jednym z najbardziej znanych puzonistów jazzowych. Był członkiem grupy Art Blakey’s Jazz Messengers i współtwórcą wielu klasycznych nagrań jazzowych.
Grał z wielkim Milesem Davisem w latach 50-tych i został zwerbowany przez Blue Note Records, która umieściła go jako członka zespołu z tak znanymi artystami jak John Coltrane.
W latach 60-tych był częścią zespołu Dizzy’ego Gillespie, w którym grał również Foster Elliott. Fuller jeździł w trasy koncertowe z Countem Basie, a także ponownie połączył siły z Blakeyem i Golsonem. W 2007 roku Fuller otrzymał tytuł NEA Jazz Master. Poniżej transkrypcja jego solówki na Jazz Standard, Blue Train.
Carl Fontana
Ten amerykański puzonista jazzowy grał w big bandach Woody’ego Hermana, Lionela Hamptona i Stana Kentona. Fontana jest powszechnie znany ze swojego gładkiego i kojącego tonu oraz umiejętności technicznych.
Jego wzrost do sławy rozpoczął się, gdy zastąpił Urbiego Greena w big bandzie Woody’ego Hermana. Gdy Green powrócił do orkiestry, postanowiono zatrzymać Fontanę jako stałego członka zespołu Hermana. Jego solówki były bardzo liryczne i wydawały się być pozbawione wysiłku.
Urbie Green
Zagrał na ponad 250 nagraniach i wydał ponad dwa tuziny albumów jako solista i jest bardzo szanowany przez swoich kolegów puzonistów.
Dźwięk puzonu Greena jest szczególnie zauważany za jego ciepły, łagodny ton, nawet w wyższych rejestrach, gdzie jest bardziej płynny niż większość puzonistów. Jego technika jest uważana za bezbłędną przez wielu w przemyśle muzycznym. Został wprowadzony do Alabama Jazz Hall of Fame w 1995 roku.
Bob Brookmeyer
Raczej niż używać suwaka, Brookmeyer wolał używać wentyli. W rzeczywistości jest on jednym z najbardziej znanych puzonistów zaworowych jazzu. Przez całe życie otrzymał 8 nominacji do nagrody Grammy.
Był częścią małych grup prowadzonych przez Stana Getza, Jimmy’ego Giuffre i Gerry’ego Mulligana w latach 50-tych. Założył również kwartet Brookmeyera. Brookmeyer został nazwany National Endowment for the Arts Jazz Master.
Brookmeyer jest znany ze swoich melodyjnych solówek i jest uważany przez niektórych za najlepszego puzonistę Valve, który kiedykolwiek żył.
Jack Teagarden
Uznawany za króla bluesowego puzonu, Jack Teagarden był puzonistą i wokalistą. Był inspiracją dla wielu wielkich puzonistów, z których wielu znajduje się na tej liście.
Styl puzonu Teagardena był w dużej mierze samoukiem, a on opracował wiele niezwykłych alternatywnych pozycji i nowatorskich efektów specjalnych na instrumencie. Jest on zazwyczaj uważany za najbardziej innowacyjnego stylistę puzonu jazzowego ery pre-bebop – Pee Wee Russell nazwał go kiedyś „najlepszym puzonistą na świecie.”
Pod koniec lat 20. nagrywał z tak znamienitymi bandleaderami i sidemanami, jak Louis Armstrong, Benny Goodman, Bix Beiderbecke, Red Nichols, Jimmy McPartland, Mezz Mezzrow, Glenn Miller i Eddie Condon.
Teagarden zmienił puzon z instrumentu sekcji rytmicznej w instrument na równi z trąbką i saksofonem. Potrafił zmienić każdą piosenkę w formę bluesa. Jego solówki pozostawiają dobre samopoczucie.
Jiggs Whigham
Zawodową karierę rozpoczął w wieku 17 lat, dołączając w 1961 roku do orkiestry Glenna Millera/Raya McKinleya. Opuścił ten zespół na rzecz Stana Kentona. W 1965 został wyróżnionym solistą Kurt Edelhagen Jazz Orchestra w West German Broadcasting Company w Kolonii, Niemcy. W 1966 roku otrzymał I nagrodę na pierwszym konkursie Modern Jazz w Wiedniu.
Jest obecnie solistą i klinicystą na całym świecie, dyrygentem BBC Big Band w Wielkiej Brytanii, dyrektorem artystycznym Berlińskiej Orkiestry Jazzowej i wykładowcą wizytującym w Royal Northern College of Music w Manchesterze w Anglii.
Jiggs Pbone nosi jego imię.
Jiggs Whigham grał z niektórymi z najbardziej wpływowych muzyków jazzowych wszech czasów. Jego lista jest tak obszerna i wyczerpująca, że wymienienie ich wszystkich zajęłoby całą tę stronę.
Phil Wilson
Zjawiskowy puzonista jazzowy, aranżer i nauczyciel, Wilson jest prawdopodobnie najbardziej znany jako instruktor w Berklee College of Music i były przewodniczący wydziału jazzu w New England Conservatory of Music.
Dołączył do wydziału w Berklee w 1965 roku. Stworzył tam zespół, który stał się jednym z najbardziej cenionych uczelnianych zespołów jazzowych.
Phil Wilson jest niezwykłym nauczycielem, a niektórzy z największych żyjących dziś puzonistów byli jego studentami.
Występował z wybitnymi muzykami jazzowymi, takimi jak Louis Armstrong, Woody Herman, Frank Sinatra, Clark Terry, Buddy Rich, Herbie Hancock oraz Dorsey Brothers Orchestra, NDR Big Band (Hamburg, Niemcy) i Metropole Orchestra (Holandia).