As I write this, many of us are holed up at home. Więc co możemy zrobić, aby kontynuować praktykę naszego rzemiosła jako fotografowie, mieć trochę dywersji i przyjemności, a może nauczyć się kilku nowych technik? Proponuję, abyś spróbował fotografii martwej natury w domu.
Jeśli jesteś krajobrazem, sportem, modą, portretem lub typem fotografa, który wykonuje pracę wymagającą wyjścia z domu, praca w domu przy robieniu zdjęć martwej natury na stole kuchennym może być nową rzeczą. Martwa natura? Naprawdę? Dlaczego? Cóż, zostań ze mną tutaj i będziemy odkrywać wszystkie rzeczy, których możesz się nauczyć.
Kompozycja
W dużej części fotografii, masz do czynienia ze sceną, jak ją znajdziesz. Może jedną z najlepszych rzeczy w fotografii martwej natury jest to, że masz nad nią pełną kontrolę. Wybierasz przedmioty, układ i tło.
Zrobienie zdjęcia w pośpiechu, zanim chwila minie, nie jest problemem. Możesz się nie spieszyć, ćwiczyć koncepcje kompozycyjne, takie jak zasada tercji, zasada szans, linie prowadzące, przestrzeń negatywna, uproszczenie, wybór tła, głębia ostrości i wiele innych artystycznych koncepcji kompozycji.
Ustawiasz scenę i jesteś w pełnej kontroli. Niewiele innych gatunków fotografii oferuje taką przewagę.
Oświetlenie
Let there be light.
Ty decydujesz jaki typ, ile źródeł, czy użyć twardego czy miękkiego oświetlenia. Czy jakieś kolorowe oświetlenie z użyciem żeli może dać pożądany wygląd?
Jak użyjesz światła aby przyciągnąć oko widza tam gdzie chcesz?
Czy zbadałeś użycie reflektorów, światła wypełniającego lub „flag” aby zablokować światło z pewnych części sceny? Czy wiesz, co to jest gobo lub cucoloris? A shoot, grid, lub gridded-snoot?
Fotografia martwej natury w domu pozwala ci być reżyserem planu i oświetlenia.
Zbadaj kąty kamery
Różnica między pstrykaczem a fotografem polega na tym, że ten pierwszy widzi scenę, podnosi aparat do oka i pstryka zdjęcie. Niewiele myśli się o kompozycji, a większość zdjęć jest robiona z poziomu oczu fotografa. Yawn.
W świecie, w którym jesteśmy zalewani obrazami, robienie twoich różnych jest jedynym sposobem, aby się wyróżnić. Znajdowanie perspektyw, o których inni nie pomyśleli, jest jednym ze sposobów, aby to zrobić.
Zamiast zawsze fotografować z poziomu oka lub statywu, zmieszaj to. Wstań i spójrz w dół, aby uzyskać punkt obserwacyjny z lotu ptaka. Zejdź na dół i spróbuj spojrzeć z perspektywy robaka. Czy słyszałeś o „holenderskim przechyle”? Może spróbuj spojrzeć przez obiekty, używając ich jako ramki dla twojego obiektu.
Większość mojej fotografii to prace krajobrazowe, więc jestem dedykowanym fotografem na statywie. Zaletami tego są oczywiście stabilność i powtarzalność. Mogę zostawić aparat w stałym miejscu i przesuwać inne rzeczy; światła i obiekty, używać długich i różnych ekspozycji i mieć wariacje tego samego ujęcia.
Jest coś do powiedzenia, jednak, dla dostawania poza statywem.
Ręczny pomoże ci łatwiej się poruszać i badać różne kąty. Cokolwiek robisz, pozwól mi powtórzyć coś, co powiedziałem wcześniej… pracuj, aby twój obraz był inny.
Wybór obiektywu
Robienie zdjęć martwej natury w domu to świetny czas na zbadanie, jak różne obiektywy mogą dać Ci różne spojrzenia.
Nie musisz się już martwić, że kurz dostanie się na matrycę podczas zmiany obiektywu i będziesz miał gdzie odłożyć obiektyw, gdy będziesz go zmieniał (zamiast obawiać się upadku na ziemię).
Spróbuj kilku rzeczy. Zauważ, jak szerokokątny obiektyw podkreśla wielkość obiektów znajdujących się najbliżej obiektywu, jak teleobiektyw kompresuje przestrzeń między obiektami lub jak szeroki otwór przysłony zmniejsza głębię ostrości. Dowiedz się, jaki jest „słodki punkt” każdego z Twoich obiektywów, czyli przysłona, przy której obiektyw jest najostrzejszy.
Fotografia stołowa jest również świetną okazją do zabawy z obiektywami typu prime, przesuwania aparatu lub przedmiotu zamiast powiększania. Pokochałem mojego małego Canona „nifty-fifty” do robienia zdjęć martwej natury w domu. Ten ekonomiczny, mały obiektyw może być jednym z moich najostrzejszych.
Podejdź blisko z makrofotografią
Jeśli nie próbowałeś makrofotografii, przebywanie w domu jest doskonałą okazją, aby spróbować. Wymaga to praktyki, cierpliwości i kontrolowanego środowiska, w którym jesteś odpowiedzialny za kompozycję i oświetlenie (i nie ma wiatru). Zdolność do zwolnienia tempa i zwracania bacznej uwagi jest prawdziwym plusem, ponieważ bycie drobiazgowym jest kluczem do robienia dobrych zdjęć makro.
Więc nie masz obiektywu makro? Wypróbuj kilka alternatywnych rozwiązań.
Odwrócona technika makro obiektywu jest świetnym sposobem na zanurzenie palca w wodach makro przy niskim budżecie. Odkryjesz również, że zwykłe przedmioty domowego użytku stają się fascynującymi obiektami, gdy są fotografowane na poziomie makro. Tylko uważaj – makrofotografia jest zaraźliwa.
Opowiedz historię
Wybierając obiekty do sesji fotografii martwej natury w domu, zastanów się nad opowiedzeniem historii. Zamiast po prostu wybierać przypadkowe obiekty, myśl jak reżyser planu filmowego, używając sceny do opowiedzenia historii.
Użyj swoich obiektów, tła, oświetlenia, kąta kamery i wszelkich innych fotograficznych sztuczek, które możesz przywołać. Twój cel jest zrobić widzowi widzieć historię w twoim zdjęciu. Obraz może być wart tysiąca słów, jeśli wybierzesz te „słowa” ostrożnie.
Simple is better
Kiedyś znajomy fotograf powiedział coś, co utkwiło mi w pamięci na temat dobrego zdjęcia – „Anything that doesn’t add, detracts.”
Ważne jest, aby za jednym spojrzeniem widz od razu „załapał”. Nawet nie myśląc, wiedzą, jaki jest twój zamierzony temat i co próbujesz przekazać.
Fotografowie krajobrazu muszą znaleźć sposoby na uproszczenie scen, które fotografują, ale jako fotograf stołowy martwej natury masz pełną kontrolę.
Dokładnie rozważ co włożyć i co wyjąć, gdzie skoncentrować światło, co zostawić w cieniu i co jest w i nieostre. Najmocniejsze zdjęcia będą tymi z jednym, mocnym przesłaniem.
Odbij się na tym
Odbicia mogą podnieść nudny obiekt na nowy, ekscytujący poziom. Podczas robienia zdjęć martwej natury w domu, dobrą metodą tworzenia odbicia jest użycie kawałka czarnej pleksi pod twoim ustawieniem.
W przeciwieństwie do lustra, które stworzy dwa odbicia ze względu na powierzchnię i lustrzany tył szkła, arkusz pleksiglasu tworzy tylko jedno. Oczywiście, pomysłowy fotograf znajdzie inne sposoby na tworzenie odbić, jak również.
Bokeh i jak go używać
„Bokeh” (jakkolwiek go wymawiasz), jest definiowany jako „nieostra jakość lub efekt widoczny w nieostrej części zdjęcia zrobionego z wąską głębią ostrości.”
Fotografia martwej natury jest świetną okazją do zbadania, jak możesz go użyć, aby uprościć tło, utrzymać uwagę widza tam, gdzie chcesz, i wzmocnić historię, którą próbujesz opowiedzieć. Możesz również wypróbować efekty specjalne bokeh, używając wzorów wyciętych w kawałkach papieru i umieszczonych na obiektywie. Jeśli jesteś zamkniętym w sobie, sfrustrowanym fotografem, dlaczego nie rozjaśnić sobie dnia robiąc kilka zabawnych „bokehlicious” zdjęć?
Fotografia żywności
Fotografia żywności jest ze swej natury fotografią martwej natury.
Najlepsi fotografowie żywności zarabiają dobre pieniądze, sprawiając, że zdjęcia żywności wyglądają szczególnie smakowicie. Studiuj wielkie zdjęcia żywności w poszukiwaniu wskazówek co do kompozycji, oświetlenia, tła, rekwizytów, kątów kamery i innych sztuczek. Następnie sprawdź, czy możesz naśladować te sztuczki.
Maybe chwycić kilka ciasteczek i szklankę mleka, lub piwo i precle, i zobaczyć, co można zrobić, aby replikować wielkie fotograficzne spojrzenia. Nie tylko będziesz doskonalić swoje umiejętności fotograficzne, ale kiedy skończysz, możesz mieć przekąskę.
Dwa różne lata robiłem to, co niektórzy nazywają „Projektem 52”, zadanie fotograficzne co tydzień przez cały rok. Postawiłem sobie za cel wypróbowanie pewnych specjalnych sztuczek, których nigdy wcześniej nie próbowałem – fotografowanie dymu, rozprysków wody, płomieni i iskier oraz abstrakcji olejowych i wodnych.
Używanie zarówno długiego czasu naświetlania, jak i bardzo krótkiego czasu działania lampy błyskowej i spustu aparatu, to rzeczy, których się nauczyłem.
Jeśli potrzebujesz pomysłów, przeszukaj dPS, lub Google „twórcza fotografia” i zobacz, co przykuwa twoją uwagę, a następnie dowiedz się, jak zrobić to samemu. Częścią zabawy z fotografowaniem martwej natury w domu jest używanie twojej kreatywności do robienia zdjęć, których nigdy wcześniej nie próbowałeś.
Fotografia reklamowa i produktowa
Uczynienie zwykłego nadzwyczajnym jest powodem, dla którego wykwalifikowani fotografowie reklamowi dostają duże pieniądze. Weź do ręki magazyn i przestudiuj sposób, w jaki zwykłe przedmioty są ustawiane, oświetlane i fotografowane. Następnie znajdź kilka przedmiotów w domu i zobacz, czy możesz naśladować te spojrzenia.
To co może wyglądać jak proste ujęcie jest często dużo bardziej skomplikowane, jeśli miałbyś zajrzeć za kulisy. Nie masz studia z mnóstwem wymyślnych świateł i modyfikatorów? Nie martw się, zobacz co możesz zrobić „po taniości” z prostszym sprzętem oświetleniowym. Możesz być zaskoczony tym, jak używanie mózgów, a nie pieniędzy, może zaowocować wspaniałymi zdjęciami.
Coś innego do rozważenia to robienie zdjęć dla przedmiotów, które chciałbyś sprzedać w miejscach takich jak eBay, Craigslist lub innych witrynach online.
Twój przedmiot z ładnie oświetlonym i skomponowanym ujęciem przyciągnie znacznie więcej uwagi (i być może nawet osiągnie wyższą cenę) niż „szybkie” zdjęcie, które ktoś inny zrobił swoim telefonem komórkowym.
Jeśli planujesz zrobić dużo tego rodzaju pracy, możesz również spojrzeć na zakup prostego namiotu świetlnego lub być może zrobić swój własny. Dla mniejszych obiektów, składany namiot świetlny można mieć za mniej niż $20.00 US i da całkiem dobre rezultaty.
Nie wymaga podróży
Nawet w czasach, gdy czujemy się bardziej komfortowo podróżując, nie wszyscy z nas mogą dostać się do egzotycznych hot spotów, gdzie widzimy innych fotografów. Nie spodziewam się dostać się do Islandii w najbliższym czasie.
Przy robieniu fotografii martwej natury w domu, to nie jest problem. Nikt nie zgadnie, że miejscem, w którym zrobiłeś to naprawdę fajne zdjęcie martwej natury był stół kuchenny.
Poprzednio pisałem dla innej, teraz już nieistniejącej witryny fotograficznej online, Improve Photography, i zrobiłem artykuł zatytułowany „Tips for the Non-Traveling Photographer.” Zachęcam do rzucenia okiem, ponieważ prawie wszystkie zdjęcia w tym artykule zostały zrobione w domu lub w promieniu 20 mil od mojego domu. Wyobraźnia może często zabrać cię o wiele dalej jako fotografa niż paszport.
Ćwiczenia dla fotograficznej kondycji
Chcesz być bardziej fotograficznie sprawny? Klucz jest taki sam, jak w przypadku zwiększania sprawności fizycznej – więcej ćwicz.
Kluczem do bycia lepszym fotografem jest rutynowe robienie większej ilości zdjęć, uczenie się nowych technik i ćwiczenie. Czekanie z podnoszeniem aparatu do czasu, aż wybierzesz się na specjalną wycieczkę, weźmiesz udział w wydarzeniu lub zrobisz zdjęcia rodzinne, nie wystarczy, jeśli chcesz być dobry. Chyba że robisz zdjęcia co najmniej kilka razy w tygodniu, prawdopodobnie nie dostajesz wystarczająco dużo „fotograficznych ćwiczeń”, aby być silnym fotografem.
To są niezwykłe czasy. Może się okazać, że nie jesteś w stanie tak często wychodzić z domu, być może nawet nie chodzisz do swojej stałej pracy. Dlaczego więc nie wykorzystać tego wolnego czasu, aby się zaangażować, zapewnić sobie rozrywkę i pogłębić swoją fotograficzną edukację?
Spróbuj trochę fotografii martwej natury w domu. Strzelaj, przeglądaj, powtarzaj.