Découvrez les significations symboliques et l’histoire fascinante du rose, ainsi que la façon de faire équipe avec d’autres couleurs pour créer un schéma de conception avant-gardiste. Prenez des conseils de pro sur la façon de concevoir et de décorer en utilisant la couleur rose dans ce guide complet.
Une teinte de rouge, le rose est plus délicat et ludique que son cousin cramoisi. Des petites filles au punk rock, le rose a diverses associations qui lui donnent un potentiel excitant comme couleur à utiliser dans une variété de designs.
Généralement considéré comme une couleur de genre féminin, le rose a des penchants tendres et romantiques, enracinés dans un lien historique profond avec la féminité et les enfants. Cependant, ce n’est que dans les années 1940 que le rose est devenu la couleur symbolique des filles. Découvrez cela et d’autres faits fascinants sur le rose ci-dessous.
Passez à la fin de l’article pour découvrir trois palettes de couleurs roses très tendance à utiliser dans vos créations. Vous pouvez également découvrir tout un spectre de couleurs incroyables à utiliser dans vos créations avec notre nouvel outil de couleur.
Comment fabrique-t-on le rose ?
Le rose ne figure pas sur la roue des couleurs d’un peintre traditionnel, car il s’agit d’une teinte de rouge, plutôt que d’une couleur en soi. Le rose est obtenu en mélangeant du blanc avec du rouge, pour créer une version pâle du rouge.
Dans ce cercle chromatique tiré de The Colorist, publié au début du 20e siècle, vous pouvez voir que ni le « rose » ni son équivalent dérivé du latin « rose » ne figurent sur le diagramme.
Toutefois, les roues chromatiques modernes font souvent figurer le rose, aux côtés de ses couleurs voisines, le rouge et le mauve. Le rose se situe le long du spectre de la lumière visible entre le rouge et le blanc.
Des images de roues de couleurs adaptées du contributeur Antun Hirsman
Variétés de rose
Le rose est une teinte de rouge, ce qui signifie qu’il est obtenu en mélangeant du blanc avec du rouge pour obtenir un effet progressivement plus pâle. Les nuances plus pâles de rose sont créées en ajoutant plus de blanc au pigment rouge. Les nuances plus foncées de rose sont obtenues en mélangeant plus de rouge ou en ajoutant une petite quantité de noir à la couleur.
Le rose peut également être mélangé avec d’autres couleurs, comme le brun, le jaune, l’orange et le violet, pour obtenir une variété de roses différents. Le rose poussiéreux, par exemple, est créé en combinant le rose et le violet, pour créer un rose atténué, tandis que le rose corail contient de l’orange, créant une couleur rose vibrante. Blush contient une forte dose de violet pour créer une teinte rose solide et adulte.
Le rose a une très large gamme de teintes, dont beaucoup ont été identifiées dans les documents historiques et la littérature, et chacune a son humeur unique. Le rose poudré est une nuance de rose pâle particulièrement délicate et tendre. Le rose camée rappelle la teinte de l’intérieur des coquilles de conque, et est frais et sophistiqué. Le rose camélia est nommé d’après la fleur japonaise à la pigmentation vivace.
Au delà de cette simple gamme, cependant, il y a plus de vingt rouges historiquement nommés identifiés par les experts en couleurs, y compris le carmin (un rouge hautement saturé), le rubis (provenant de la couleur de la pierre précieuse homonyme), le cinabre (une nuance orange de rouge) et la garance (qui tire son nom d’une teinture provenant des plantes Rubia ou « garance »).
Vous pouvez plonger dans le monde du rose avec l’outil de couleur, qui explore les palettes et les images liées à une variété de roses romantiques et élégants, y compris le rose flamant, le rose magenta, le rose chaud et le rose pêche.
Couleur complémentaire du rose
Bien que, comme mentionné ci-dessus, le rose ne figure pas strictement sur une roue chromatique traditionnelle, une teinte pâle de rouge se situerait à l’opposé du vert pâle ou du vert citron vert. Cela signifie que le rose et le vert fonctionnent parfaitement ensemble comme une paire de couleurs contrastantes.
Images du cercle chromatique adaptées du contributeur Antun Hirsman
La signification du rose
Le rose est la combinaison de deux couleurs avec des significations et des humeurs contrastantes. Le rose combine la passion et l’énergie du rouge avec la pureté et l’innocence du blanc, ce qui lui confère une énergie énergique, jeune et tendre. Le rose est généralement perçu comme une couleur émotionnelle positive, provoquant des sentiments de douceur, d’harmonie et d’ouverture.
Le rose a une variété d’associations et de significations, notamment :
- Le rose est souvent associé à l’amitié et à la compassion. De nombreux professionnels des soins infirmiers et des soins dans le monde entier portent des uniformes roses.
- Le rose est traditionnellement la couleur des filles et de la féminité (mais découvrez comment cela est arrivé, ci-dessous). Il est également souvent lié à la gentillesse, aux soins, à la romance et à l’amour. C’est la seule couleur qui est généralement spécifique au genre, ce qui signifie que l’association culturelle du rose avec les femmes a donné aux femmes une propriété presque exclusive du rose.
- Cependant, en Amérique, le rose a une histoire d’association avec le sport masculin, ce qui lui donne la double association d’être une couleur BCBG, hyper-masculine dans certains secteurs de la société.
Leonardo DiCaprio dans le célèbre costume rose de Jay Gatsby dans The Great Gatsby. Dans l’Amérique du début du XXe siècle, le rose était associé aux sports masculins et à la richesse extravagante. - En combinaison avec certaines couleurs, le rose peut prendre des significations culturelles spécifiques. Associé au blanc, le rose est associé aux enfants et à l’innocence. Associé au noir, le rose peut être lié à l’érotisme, à la séduction et à l’exotisme.
Les origines du rose
Le rose se retrouve dans la nature dans les levers et couchers de soleil, dans la coloration des oiseaux tropicaux comme les flamants roses, dans certaines pierres précieuses comme la rhodochrosite et dans une variété de plantes à fleurs comme les roses et les fleurs de cerisier. Dès le début de l’existence humaine, le rose a été une caractéristique constante, et de nombreux auteurs anciens font référence à cette couleur.
Dans l’Odyssée d’Homère, écrite au 8ème siècle avant JC, il fait référence au rose comme étant la couleur rosée de l’aube : « Alors, quand l’enfant du matin, l’aube aux doigts roses apparut… »
Dans la culture romaine, le terme latin roseus, tiré de la fleur du même nom, était utilisé pour désigner le rose. Le mot rose a été utilisé pour la première fois pour désigner une couleur beaucoup plus tard, au 17e siècle.
Bien que le rose n’ait pas été une couleur à la mode au Moyen Âge et à la Renaissance, les liens du rose avec la féminité et l’enfance sont visibles dans certaines peintures représentant la Vierge Marie et le Christ. Dans la peinture de la Renaissance, la Madone aux roses de Raphaël, le Christ enfant est représenté en train de donner une fleur rose à sa mère. Dans cette peinture et dans d’autres peintures religieuses, le rose est devenu le symbole du mariage et du lien entre les mères et leurs enfants.
Au 18e siècle, le rose était extrêmement à la mode parmi la royauté européenne. Madame de Pompadour, la maîtresse du roi Louis XV de France, aimait particulièrement le rose, et la couleur en vint à être associée à la séduction et au romantisme lorsque plusieurs maîtresses célèbres, comme celle d’Horatio Nelson, Lady Hamilton, choisirent d’être peintes portant cette couleur.
Dans l’Angleterre du XIXe siècle, les petits garçons s’habillaient de vêtements roses et de rubans roses. Traités comme des petits hommes, le rose était considéré comme la version diluée du rouge, la couleur des uniformes militaires.
Au 20e siècle, le rose est venu à être fortement associé aux femmes. Cela découle de la période d’après-guerre, lorsque le rose a été attribué pour désigner le genre féminin, et le bleu pour les hommes. Défendu par des premières dames élégantes, dont Mamie Eisenhower et Jacqueline Kennedy, et des créateurs de mode comme Elsa Schiaparelli (dont les vêtements rose magenta chaud étaient une signature), le rose est rapidement devenu une couleur adorée des stars de cinéma et des femmes soucieuses de la mode dans les années 1950 et 1960.
« Je crois au rose. Je crois que le rire est le meilleur brûleur de calories… Je crois qu’il faut être fort quand tout semble aller mal. Je crois que les filles heureuses sont les plus jolies filles. Je crois que demain est un autre jour et je crois aux miracles. »
– Audrey Hepburn
Le statut du rose comme couleur féminine a été récupéré et radicalement remodelé par le mouvement punk rock. Des roses chauds et néon étaient souvent utilisés sur les affiches de concerts et les couvertures d’albums. Combiné avec un style de collage de journaux et des caractères et images conflictuels, le rose est devenu un symbole de rébellion et d’anarchie.
À la fin du XXe siècle, le rose a également été associé au mouvement des droits des homosexuels, qui découle historiquement du fait que les détenus des camps de concentration nazis étaient forcés de porter des triangles roses s’ils étaient accusés d’homosexualité.
Originant de la connexion de la communauté LGBTQ avec le rose, et ses associations avec la fluidité du genre et le rejet du conservatisme, le rose est devenu le symbole de la génération du millénaire. « Millennial Pink », une couleur rose charnue, est exceptionnellement populaire auprès des consommateurs de l’âge du millénaire.
En 2016, Pantone a déclaré un rose doux, Rose Quartz, comme étant leur couleur de l’année, en combinaison avec Serenity, un bleu pâle tranquille.
Comment concevoir avec le rose
Le rose n’a pas besoin d’être traité avec prudence. Malgré sa réputation de couleur douce et fillette, il peut en fait apporter une qualité exceptionnellement adulte et sophistiquée aux designs dans le bon contexte et lorsqu’il est associé aux bonnes couleurs.
Les designers d’intérieur redécouvrent le rose et trouvent qu’il apporte une douceur et une beauté aux schémas qui seraient autrement un peu sombres et moroses. Faire équipe avec des couleurs riches et sombres, comme le charbon, le noir et la marine, crée des schémas d’intérieur qui équilibrent la féminité et la masculinité.
Dans cette identité de marque conçue par Sebastian Bednarek pour l’entreprise italienne de travail du bois Mimosa, un rose coquillage pâle est utilisé comme couleur d’accent, contrastant avec un riche vert bouteille et un or métallique, pour une combinaison de couleurs luxueuses sans effort.
Alors que les teintes rose orangé comme l’abricot et la pêche ont pu sembler un jour dépassées, ces roses inspirés des années 1970 connaissent actuellement un renouveau bien mérité dans le design.
Associer le rose corail ou le rose pêche à des teintes connexes de rouille, de marron et d’orange peut paraître frais et apaisant dans les intérieurs, et a la capacité de donner aux projets de branding une touche rétro contemporaine. Le corail ou les roses pâles sont également très beaux associés à des textures naturelles chaudes, comme le rotin et le bois.
Dans ces affiches musicales du designer espagnol Quim Marin, il explore comment le rose peut être associé au corail chaud, au bleu cobalt et au beige pour une combinaison de couleurs complètement contemporaine et subtilement frappante.
Quelles couleurs vont avec le rose ?
Les couleurs qui vont avec le rose dépendent du type de schéma de couleurs que vous voulez utiliser :
- Un schéma de couleurs rose monochromatique utilise des teintes plus pâles et des nuances plus foncées de rose pour créer une palette entièrement rose.
- Un schéma de couleurs rose complémentaire incorpore du vert pâle ou du vert citron. Les couleurs voisines du rose, le rouge et le mauve, sont complémentaires du vert foncé et du vert respectivement.
- Un schéma de couleurs roses analogues utilise les couleurs bordant le rose de chaque côté de la roue des couleurs. Bien que le rose soit une teinte de rouge, et donc pas strictement sur la roue des couleurs, ses couleurs limitrophes sont considérées comme étant le rouge et le mauve.
- Un schéma de couleurs rose triadique inclut le bleu et le jaune doré puisqu’ils sont équidistants du rose sur une roue des couleurs moderne.
Pour trouver les couleurs et les codes hexagonaux exacts qui vont avec le rose, utilisez notre outil de combinaisons de couleurs. Il vous montre des palettes de couleurs monochromes, analogues, triadiques et contrastées pour une variété de nuances de rose. Essayez un schéma avec du rose flamant, du rose magenta, du rose chaud ou du rose pêche.
Vous découvrirez ci-dessous trois palettes de couleurs avant-gardistes et préconçues pour la couleur rose.
Palette 1 : École d’art
Le rose a une énergie ludique et jeune lorsqu’il est associé au bleu. Cette palette a une influence de l’art des années 1980, avec le bleu cobalt, le rouge tomate et le noir charbon combinés avec le rose doux blush. C’est la palette parfaite pour les illustrations ou les affiches.
Palette 2 : Seventies Luxe
Le rose semble si luxueux lorsqu’il est associé à de riches nuances adultes de vert bouteille et d’or. Cette palette est sophistiquée et apaisante, avec une riche teinte brune donnant à la palette une sensation légèrement des années 1970. Cette palette serait un excellent moyen d’introduire le rose perle pêche dans le schéma d’un intérieur d’une manière élégante.
Palette 3 : Hot to Trot
Les roses chauds et vibrants peuvent être délicats à concevoir, car ils peuvent parfois paraître trop girly ou trop punk-rock. Cette palette montre comment une version de rose chaud peut se combiner avec un rouge vin profond, un aqua et une perle de pêche pour un schéma de couleurs fondé et à la mode.
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Image de couverture via le contributeur DKSStyle
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